В Минске прошло чествование общественного актива столицы. Почетные грамоты и благодарности вручил мэр города Владимир Кухарев. На торжественной церемонии собрались представители столичных предприятий, районных администраций и общественных объединений. Это минчане, которые внесли значимый вклад в развитие столицы, все они имеют активную гражданскую позицию.

Владимир Кухарев, председатель Мингорисполкома:
Здесь собрались люди, неравнодушные к своему делу, которые очень много уделяют времени общественной работе, которые действительно, не считаясь с личным временем, проводят большую работу с населением в трудовых коллективах, в организациях. И это очень важно, потому что эти люди доносят людям правду, они всегда очень высокопрофессионально относятся к своему делу.

Алексей Снитко, директор Минского государственного музыкального колледжа имени М.И. Глинки:
Большая радость и огромная честь получить такую награду. Конечно, за этой наградой стоит труд большого количества людей нашего дружного коллектива Минского государственного музыкального колледжа имени Глинки. И в этом году прошел целый ряд очень важных мероприятий, которые были направлены не только на подготовку талантливой молодежи, успешных профессионалов своего дела, но и на формирование будущих граждан своей страны.

Для собравшихся подготовили концертную программу. На сцене выступили артисты белорусской эстрады.

Новости Беларуси. Уникальная практика трехступенчатого образования. Ее эффективностью сегодня могут похвастаться отечественные специалисты, которые готовят кадры для отрасли культуры, сообщили в программе Новости «24 часа» на СТВ. Новый учебный год они встречают с новыми задачами, которые базируются на успешном опыте 2021 года.  

Лучшие методические наработки, достижения воспитанников и студентов представлены на августовском форуме педагогических работников в сфере культуры. Творческая галерея позволяет воочию убедиться, насколько талантливую смену воспитывают наши специалисты.  

По труду и честь – около полусотни наград различного уровня были вручены с праздничной сцены за высокие профессиональные результаты педагогам из разных уголков страны.  

Алексей Снитко, директор Минского государственного музыкального колледжа им. М. И. Глинки:  
Наши ребята, оканчивая колледж, получают замечательную специальность, которая позволяет им реализовывать себя и на поприще артистической деятельности, и как педагоги, что не менее важно. Потому что воспитание подрастающего поколения – это чрезвычайно важная функция. И наши выпускники к ней готовы. Часть из них распределяется и едет в самые различные населенные пункты нашей родины.  

Валерий Громада, первый заместитель министра культуры Беларуси:  
Сегодня создан, к примеру, кластер с музыкальным образованием. То есть мы говорим, что учебные программы насквозь проходят от школы искусств до вуза. В частности, Академии музыки. На это направлена вся наша деятельность, чтобы на выходе мы получили качественного, востребованного специалиста.  

В 2022 году ряды педагогов в сфере культуры пополнили более 500 молодых специалистов. Для них форум стал отличной площадкой для общения с мэтрами профессии, у которых за плечами десятки лет ценного опыта.  

Наталья Мазец, директор Слонимской детской школы искусств:  
Замечательно, что появился такой форум, он проходит второй раз, где встречаются люди, одухотворенные лицом. Которые накануне 1 сентября могут поделиться своим опытом, своими новыми наработками, поставить задачи на будущее. Ну и вдохновиться на новый учебный год.  

Вот такой яркий старт учебного года. Как и всей отрасли образования, наставникам культурных дисциплин предстоит внедрить немало новаций. В большей части они затронут нормативно-правовую базу. В ряде учреждений откроются и новые направления. Благо, спрос есть. В 2022 году конкурс на некоторые специальности доходил до 13 человек на место.  

Весна, джаз и любовь. Если уже и признаваться в самых теплых чувствах обаятельным и привлекательным, то лучше это делать на высоких нотах. В столичном музыкальном колледже имени Глинки в преддверии Международного женского дня прошел праздничный концерт, рассказали в программе «Минск и минчане» на СТВ.

Алексей Снитко, директор Минского государственного музыкального колледжа имени М.И. Глинки:
Сегодняшний концерт называется «Весна+Джаз=Класс». Этот концерт стал уже традиционным в стенах нашего колледжа. Он дает возможность нашим учащимся и педагогам эстрадного отделения поздравить самую замечательную, прекрасную, обаятельную половину человечества, наших прекрасных женщин.

В программу вошли известные произведения джазовой и эстрадной музыки. «Can’t Buy Me Love» Пола Маккартни, «Desafinado» Антониу Карлоса Жобима и «Хэппи чип» легендарного белорусского трубача и композитора, руководителя эстрадного оркестра колледжа Николая Федоренко.

Николай Федоренко, преподаватель отделения искусства эстрады, руководитель и дирижер эстрадного оркестра Минского государственного музыкального колледжа имени М.И. Глинки:
Мы, как всегда, приготовили для наших милых дам очередной концерт. Он с каждым годом усовершенствуется, расширяются рамки колледжа, мы стараемся привлечь ребят из других отделений к участию. Естественно, с этим концерт становится все интереснее.

Саксофонисты Алесь Кухарев и Александр Деркач «зажгли» соло, а красивые голоса Михаила Скригана и Марии Шидловской сделали этот вечер просто незабываемым. Были среди артистов оркестра и ученики преподавателя по классу электрогитары Сергея Петраковского.

Сергей Петраковский, преподаватель по классу электрогитары отделения искусства эстрады Минского государственного музыкального колледжа имени М.И. Глинки:
Мои гитаристы, 3 и 4 курс. Надеемся, что в будущем они проявят себя. У меня очень большой класс был, я работаю здесь уже 28 лет, – 45 гитаристов вышли из моего класса.

Впереди еще немало ярких музыкальных событий и чистого звучания, которым могут насладиться минчане и гости столицы.

Алексей Снитко:
В колледже реализуется очень много проектов, и мы стараемся каждому значимому событию и в жизни нашей страны, и в жизни нашего колледжа готовить интересные программы. Также очень важной традицией нашего колледжа является празднование Дня колледжа. Это приурочено ко дню рождения великого русского композитора Михаила Ивановича Глинки, 1 июня, имя которого носит наш колледж.

Ну а теперь самое время для поздравлений.

Сергей Петраковский:
У нас очень хороший, веселый музыкальный творческий коллектив. И я уверен, что все мужчины, которые здесь работают, любят всех наших очаровательных женщин – педагогов, студентов. Хотел бы пожелать, чтобы у них было добро, красота. Я уверен, что всех их любят! И чтобы это продолжалось долго-долго, под музыку!

Николай Федоренко:
Для всех наших милых дам, самых красивых, прекрасных, с которыми мы встречаемся каждый день. Только открыл двери, зашел – и сразу тебе улыбка и хорошие слова. Уходишь – то же самое. Расписался – всегда пожелают хорошего вечера и хорошего дня, хороших выходных. Естественно, все для них, для наших самых красивых. Счастья, здоровья, любви, чтобы в этом году было побольше солнышка и всего самого прекрасного!

Алексей Снитко:
Пользуясь этой возможностью, хотим пожелать всем дамам хорошего настроения, успехов во всех начинаниях, но самое главное – любви.

Неделя народного единства запомнилась яркими инициативами городских коллективов. В финальный день праздник не пошел на спад – по всему Минску вспыхивают концерты. Они объединяют, сближают танцем, песней, сообщили в программе Новости «24 часа» на СТВ.

18 сентября состоялся гала-концерт «Хоровое вече». Из-за непогоды акцию перенесли с уличной площадки во Дворец Республики. Но дождь ничуть не испортил настрой.

«Хоровое вече» проходит в Минске третий раз. Праздник возрождает традицию масштабных хоровых концертов. Палитра разнообразная: от детских песен до духовной музыки. На сцене Дворца Республики коллективы с разных регионов Беларуси. Взрослые и дети, любители и профессионалы. Всех объединяет любовь к музыке, творчеству и великий талант.

Алексей Снитко, директор Минского государственного колледжа им.  М.И. Глинки:
Сегодня очень символично проводить такое мероприятие, потому что оно как никогда актуально. В Год народного единства. Для нас очень важно показать именно хоровой жанр, потому что он обладает безграничным потенциалом объединять людей. Никто не останется равнодушным, потому что человеческий голос – это самый тонкий музыкальный инструмент. Он обладает неограниченным количеством красок и, самое главное, он несет в себе еще и поэзию.

Программа праздника обширная. Зритель услышал шедевры белорусских и российских композиторов, а также классику советской эпохи. Открывал концерт гимн Минска.

Тамара Слабодчикова, доцент кафедры хорового дирижирования Белорусской государственной академии музыки:
Самое главное, о чем народ мечтает и думает, выражается устами хора. Хор – это вместе. Это одна душа, одно сердце, когда ты стоишь рядом с человеком, ты должен к нему приспособиться. Не себя показать, а приспособиться к нему. Где-то поддержать, где-то уступить. Это командная игра высокого уровня.

Песня – это энциклопедия человеческой жизни, которая в такой краткой, красивой, лаконичной форме выражает то, о чем думает и в чем живет человек. И самое главное, что музыка помогает эти идеи проводить более тонко, ненавязчиво, занимательно.

«Хоровое вече» – это отражение богатейшей национальной традиции совместного пения, которую накопили белорусы. Сегодня плоды дают всход во всех уголках родины.

Вторая городская открытая музыкально-теоретическая олимпиада завершилась в Минском государственном музыкальном колледже им. М. И. Глинки вечером 14 апреля. В ней поучаствовали более 400 ребят из Минска и регионов Беларуси. Что примечательно, на это состязание юных исполнителей и артистов ни один участник не принес свой музыкальный инструмент. Да и на сцену никому выходить не довелось. Блокнот, ручка и… бумажная клавиатура фортепиано — вот, пожалуй, и весь список разрешенных помощников. Корреспондент агентства «Минск-Новости» побывала на олимпиаде.

Лариса Коваленок, член дирекции олимпиады и преподаватель музыкального колледжа, говорит, что не ожидали такого ажиотажа. Первое состязание прошло с меньшим размахом. Раза в четыре.

Нажмите для просмотра слайд-шоу.

— А сейчас к нам приехали 406 участников. Многие из столичных детских школ искусств, а также из Гомеля, Могилева, Кобрина… — замечает Л. Коваленок.

Для ребят подготовили задания по сольфеджио, теории музыки и музыкальной литературе.

— Не секрет, что эти дисциплины не самые популярные у детей, они считают их скучными. Наша задача — сделать их интересными. Ведь благодаря таким предметам у ребят развивается особое мышление. Мы воспитываем в них музыкальных интеллектуалов, — подчеркивает преподаватель.

Например, им предложили решить музыкальный ребус или составить из кусочков мелодию. Малыши из начальной школы участвовали в испытаниях группами, а те, кто постарше — индивидуально. Задания по сольфеджио призваны проверить слуховые качества учащегося. Не важно, каким музыкальным инструментом он овладевает — скрипкой или гитарой — должен развивать музыкальный слух.

— Мы ждем, что к нам придут хорошие, подготовленные абитуриенты, — рассуждает Л. Коваленок. — И стараемся заинтересовать их развиваться в музыкальном русле. Сегодня профессиональное знакомство ребенка с музыкой начинается с 6-летнего возраста, когда родители приводят его в школу искусств. В общеобразовательных учреждениях этот предмет преподается только в начальных классах. А ранее он был в расписании вплоть до 7-го. Понимаете, когда человек занимается музыкой, в его голову не приходят асоциальные мысли. То, что такое количество детей откликнулось на олимпиаду, для нас хороший знак.

В Гобеленовом зале колледжа несколько команд из 6–7-леток пытаются отгадать жанр только что прозвучавшего произведения. Они внимательно вслушиваются в мелодию, а когда она замолкает, начинают шептаться с соратниками.

Лично я из шести прозвучавших произведений смогла определить жанр у двух. Это были марш и вальс. Дети отгадали все!

Потом юным музыкантам предложили задание по ритмослогам.

— На нотном стане — головки от ноток. Нужно его дополнить, добавив ритм, — поясняет один из членов жюри олимпиады. Для детей играют оригинальную мелодию на фортепиано, после чего малыши шепотом пытаются воспроизвести различные длительности нот.

Еще одно задание — сложить на скорость пазл, на котором изображен музыкальный инструмент.

Покидаем зал и заходим в соседний кабинет. Там тишина. Старшие ребята индивидуально выполняют задания по теории музыки. Замечаю, что у некоторых на партах — бумажная клавиатура фортепиано. И они водят по ней пальцами, пытаясь сыграть беззвучную мелодию.

— Это очень хорошо! У них мышление формируется в синтезе с работой на инструменте, — поясняет Людмила Авсиевич, преподаватель музыкально-теоретических предметов в колледже.

Оказывается, перед ребятами не просто модель расположения клавиш, а целая музыкальная система, звукоряд. И на каком бы инструменте ни учился играть ребенок, с фортепиано он знакомится в любом случае.

В холле колледжа знакомимся с Варварой Колядой. Девочке 13 лет, учится в детской музыкальной школе искусств № 17. Играет на фортепиано, занимается хором и вокалом. Она из семьи потомственных музыкантов. Поэтому по-другому быть и не могло, смеется Варвара. На олимпиаде она писала музыкальный диктант, то есть отражала в тетрадке ноты на слух. Мелодия, которую играли для «диктовки», ей понравилась, говорит, в ней были разные ритмичные фигуры. Однако результатом не сильно довольна. Мол, девочки — соседки по парте справились лучше.

— Музыка помогает бороться со стрессом. Ее выбирают под настроение. Например, мой любимый композитор Фридерик Шопен. Если есть необходимость выплеснуть эмоции, можно послушать рок, — советует Варвара.

Материал агенства «Минск-Новости».

«Минскому музыкальному техникуму, основанному в 1924 году, повезло в том смысле, что как в заведении, находящемся в столице республики, в нем работали лучшие силы. И развивался он достаточно динамично. Педагогический состав техникума был разный: работали выпускники Санкт-Петербургской, Московской консерваторий, белорусские музыканты. Первым директором стал скрипач, дирижер Аркадий Бессмертный, впоследствии возглавивший симфонический оркестр техникума, который через некоторое время стал основой для создания симфонического оркестра Белорусского радио, а затем симфонического оркестра Белорусской государственной филармонии. Получается, что наш техникум дал начало филармоническому коллективу. Опять же у нас в конце 30-х годов прошлого века была открыта оперная студия, на основе которой позже был создан Национальный академический оперный театр, чем мы очень гордимся. Когда состоялся первый и второй выпуск специалистов Минского музыкального техникума, встал вопрос о создании в стране полного цикла системы музыкального образования — от начального до высшего. Тогда и была открыта Белорусская государственная консерватория, коллектив которой составили педагоги и выпускники нашего техникума», — рассказал Владимир Михайлович о первых годах работы учебного заведения.

Тема именитых выпускников — отдельный разговор и предмет гордости. Известная оперная певица народная артистка СССР Лариса Александровская — выпускница Минского музыкального техникума. Народный артист СССР Иосиф Жинович не только окончил техникум, но и преподавал в нем, создал цимбальный ансамбль, оркестр, а музыканты этих коллективов вошли затем в состав оркестра белорусских народных инструментов.

В техникуме сразу возникла очень сильная музыковедческая и композиторская школа. Его выпускниками являются, например, автор государственного гимна Нестор Соколовский, Анатолий Богатырев, Владимир Оловников. Дипломы выпускников Минского музыкального техникума также у Эдуарда Ханка, Эдуарда Зарицкого, Михаила Финберга, Виктора Вуячича, Якова Науменко, Олега Мельникова. Среди выпускников колледжа — современные деятели искусств Виктор Бабарикин, Илья Сильчуков, Владимир Громов, Надежда Кучер.

К слову, разносторонние и сильные педагогические кадры — традиция, которая не прервалась и сегодня. В колледже, который уже шесть десятилетий (с 1957 года) носит имя знаменитого русского композитора Михаила Глинки, коллектив главным образом состоит из выпускников Белорусской государственной академии музыки, но есть и выпускники Московской и Санкт-Петербургской консерваторий. Смешение педагогических стилей обогащает, позволяет учащимся увидеть разницу и взять самое хорошее и от одной, и от другой школы, считает Владимир Черников.

Половина преподавателей колледжа имеют высшую педагогическую категорию. Среди преподавателей — заслуженные деятели культуры Беларуси. Все педагоги достаточно опытные. Многие из них выступают как солисты на главных сценах страны: в оперном театре, в филармонии, что является сильным воспитательным моментом. «Когда ученики видят, что наставник может не только рассказать в классе, как надо, но и выйти на сцену и показать, то это работает. Даже то, что дети могут прочитать на афишах имена своих преподавателей, для них большой стимул. По статистике, доля наших выпускников, поступающих в академию музыки, — самая высокая, они в начале списка», — рассказал директор колледжа.

Число учащихся в колледже составляет 330 человек, а педагогов — 190. Занятия индивидуальные, и спрос с каждого ученика высокий. Как правило, в колледж поступают мотивированные, увлеченные молодые люди. В 2017 году треть учащихся колледжа участвовали в международных и республиканских конкурсах и заняли призовые места. Есть учащиеся, являющиеся стипендиатами специального фонда Президента Беларуси по поддержке талантливой молодежи. Поощрениями фонда отмечены также коллективы колледжа.

«Подготовка поступающих к нам во все времена разная. Но точно могу сказать, что дети менее талантливыми не стали. Они другие, может, меньше читают, но информации получают гораздо больше. А тяга к ремеслу, желание обретать знания и умения, на мой взгляд, какими были, такими и остались. Если ребенок увлечен музыкой, он будет заниматься, несмотря на современные соблазны. И успевать по программе общеобразовательной школы, и на спорт время найдет», — считает Владимир Михайлович.

Получить образование в колледже имени М.И. Глинки можно по большому числу направлений: представлена практически вся партитура симфонического оркестра, а также дирижирование (академический и народный хор), фортепиано, весь спектр народных инструментов: баян, аккордеон, цимбалы, балалайка, домра, гитара. Учат в колледже искусству эстрады, музыковедению и академическому пению.

К слову, специальность «академическое пение» в последнее время все более интересна для поступающих. В 2017 году, например, на 10 мест было подано 24 заявления.

По мнению Владимира Черникова, стимулируют интерес к этой специальности новые телепередачи, такие как «Большая опера», и конкурсы для вокалистов. Минский международный Рождественский оперный форум популяризирует этот вид искусства, охватывает все более широкую публику. Кроме того, владея техникой академического вокала, исполнителю несложно перейти к эстрадному пению, в то время как эстрадному певцу трудно переключиться на оперу.

Колледж ведет активную деятельность по организации конкурсов и концертов. Это очень мощный профориентационный момент, отметил Владимир Черников.

«Организуя проекты, а на данный момент таких 14 по разным специальностям, мы стараемся выдвинуть их за рамки колледжа. Проводим открытые конкурсы, привлекаем детей из музыкальных школ, причем в последние три-четыре года все чаще участниками становятся не только учащиеся столичных школ, но и из других регионов. Один из таких конкурсов — «Струны Орфея«. Конкурсов для камерных ансамблей не так много, а камерных конкурсов для детей и вовсе, кроме этого, не проводится. В начале марта состоится I Открытый фестиваль-конкурс концертмейстерского мастерства среди детей, и это тоже новация, потому что в музыкальной школе как такового концертмейстерского класса нет, дети в основном занимаются на своем инструменте, но при этом интерес к искусству аккомпанемента есть. Готовимся принять первый оркестровый конкурс «Оркестрино«. Мероприятие такого плана давно не проводилось и встречено с энтузиазмом. Конкурс для хоров «Вясновы спеў» уже проходил несколько раз, участниками его становились хоры и солисты из разных регионов Беларуси, а в прошлом году был детский хор из Ульяновска. На базе колледжа проходит также музыкально-теоретическая олимпиада для юных музыковедов», — рассказал Владимир Михайлович.

Известен колледж и фестивальной деятельностью. Совместно с академией музыки проводит фестиваль «Спявай, мая сталіца!» на филармонической сцене. В финальном концерте участвуют около 500 человек.

Заняты учащиеся колледжа в проектах столичных театров и музеев, когда представлению предшествует музыковедческая или музыкальная программа. Тесно сотрудничает колледж с посольством Румынии, российским диппредставительством, проводились мероприятия совместно с посольством Японии.

Еще один проект — «К вершинам творчества» — международный. В Минск по приглашению колледжа приезжают специалисты из Германии, Польши, Нидерландов и других стран, которые в течение недели проводят мастер-классы с хором и оркестром. Итогом является выступление учащихся колледжа с коллективами. Такие мастер-классы позволяют познакомиться с опытом других школ.

В колледже действуют симфонический, духовой, белорусский народный, русский народный, эстрадный, камерный оркестры и пять хоров (Концертный хор, хор пианистов и музыковедов, хор вокалистов, женский камерный хор «Концертино» и народный). Есть ансамбль скрипачей, а ансамбль цимбалистов «Золотая струна» — уже бренд. Коллектив работает много лет, хотя состав его ежегодно обновляется, он дает постоянные концерты, выступает и на сцене филармонии.

Одно из старейших музыкальных учебных заведений Беларуси известно за ее пределами, и учиться сюда едут не только белорусы, но и россияне, казахи, есть учащийся из Китая. Все нуждающиеся в жилье обеспечиваются общежитием. Современное десятиэтажное здание, которое открыто в марте 2016 года, находится в 88 шагах от корпуса колледжа. Как пошутил Владимир Михайлович, длину пути как-то подсчитали из-за частых опозданий на занятия учащихся, живущих именно в общежитии.

Впрочем, неудивительно, что из комнат общежития молодым людям не хочется спешить. Здесь очень уютно. Общежитие состоит из двух- и трехместных комнат, объединенных в блочную систему, а также из двухъярусных пятикомнатных блоков. Все блоки имеют кухни, оборудованные электрическими плитами и холодильниками. В общежитии есть буфет и прачечная. Кроме того, оборудовано девять комнат для учебных занятий, куда закуплено восемь роялей мировых брендов Petrof, Yamaha, Steinway&Sons.

Одна из комнат — музыкальная гостиная с инкрустированным роялем. Здесь проводится один из проектов колледжа — «Встречи в музыкальной гостиной».

Программы для большого числа зрителей проходят в концертном зале колледжа на 400 мест. В нем хорошая акустика, что немаловажно как для артиста, так и для зрителя.

Есть еще один концертный зал — Гобеленовый. Это переоборудованный холл, просторное и светлое помещение с хорошей акустикой. Название залу дал размещенный в нем гобелен-триптих «Музыка» известного советского и белорусского художника-монументалиста Александра Кищенко. Музыка представлена в ее основных формах: фольклор — юноша со свирелью, высокое, классическое искусство — девушка с арфой, а образ в центре композиции — призывная музыка битв и революций. Внушительное полотно (размером 23 м на 2,8 м и весом 100 кг) внесено в Государственный список историко-культурных ценностей Беларуси. Гобелен был создан специально для колледжа, нынешнее здание которого построено в 1974 году. Тогда же у корпуса появилась и статуя Орфея (скульптор Валентин Занкович).

В преддверии юбилея в колледже есть задумка выпуска издания, в котором был бы собран ценный опыт педагогов. Это очень важно, когда наработанное за долгие годы востребовано следующими поколениями музыкантов. В планах и энциклопедическое издание, где можно было бы найти информацию обо всех именитых людях, чья жизнь и деятельность связана с колледжем им. М.И. Глинки в Минске. Есть и инициатива по созданию музейной экспозиции колледжа. Белорусская музыкальная школа известна за пределами страны, и подобные проекты, прославляющие вклад достойных личностей, будут содействовать ее дальнейшей популяризации, подытожил Владимир Черников.

Жанна КОТЛЯРОВА,

Фото Егора ПАВЛЮЩИКА,

БЕЛТА.

Событие освещала Белтелерадиокомпания:

Организаторы: Министерство культуры Республики Беларусь, Мингорисполком, Миноблисполком, ГУ «Главное управление потребительского рынка Мингорисполкома».

Вниманию зрителей представлены выступления лучших коллективов и представителей талантливой молодежи учреждений образования: Белорусская государственная академия музыки, Белорусская государственная академия искусств, Белорусский государственный университет культуры и искусств, Минский государственный колледж искусств, Минский государственный музыкальный колледж имени М.И.Глинки, Республиканская гимназия-колледж при Белорусской государственной академии музыки.

Среди выступающих – лауреаты международных конкурсов, лауреаты и стипендиаты специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи. В концертах прозвучат произведения белорусских и зарубежных авторов.

12 марта 2016 года музыкальную программу представили коллективы учреждения образования «Минский государственный музыкальный колледж им. М.И.Глинки»

 КОНЦЕРТНАЯ ПРОГРАММА

 1. 14.00-15.00 Солисты и струнный оркестр колледжа, художественный руководитель Терещенко А.С.

 2. 15.00-15.30 Квартет саксофонов, художественный руководитель Казак П.И.

 3. 15.30-16.00 Струнный квартет, художественный руководитель Киселева О.Г.

 Ведущая – Ирина Лукьянова.

Будущие «Песняры» — к концу 60-ых — не отдельная группа, а аккомпаниаторы-инструменталисты при других солистах. Их первые попытки самим запеть и представить белорусскую песню в неформате поддержал Анатолий Колонденок. Менеджерское чутье подсказало директору филармонии: сначала «Лявоны», потом «Песняры» станут национальным брендом!

Против «песняровской» интерпретации народной песни тогда выступил известный фольклорист Григорий Ширма. Колонденок свое «детище» защитил. Он, в общем, имел смелость становиться на сторону неординарного. Даже, когда занимал высокую должность в Минкульте.

Чиновник, которого любили артисты. Он не считал их подчиненными, со многими дружил. Многим он дал не просто минскую прописку и возможность работать на большой сцене. Анатолий Колонденок уважал право творческой личности на свободу самовыражения и защищал художественный эксперимент.

Евгений Глебов. Наталья Гайда. Игорь Лученок. Ядвига Поплавская и Александр Тиханович — почти вся сегодняшняя творческая элита обязана ему.

Борис Луценко — когда в Русском критиковали постановки молодого режиссера, помнит: Колонденок заступался!

Первый, кто показал белорусскую культуру на Западе, в Монреале, на «Экспо-67» — тогда Колонденок получил новенькую «Волгу», на которой ездил по стране и собирал таланты… Из Гродно — «Чараўніцы» и «Хорошки» — из Могилева.

Сам — профессиональный музыкант. Фронтовик. Его памяти сегодня готовится мемориальная доска и большой филармонический концерт.

Источник: Беларусь 24

Падышоў да заканчэння першы канцэртны сезон у новай сталічнай зале “Верхні горад”, што ўзнялася ад падмуркаў старадаўняга храма у гістарычным сэрцы Мінска.  Чатыры вечарыны з разнастайнымі праграмамі (29 снежня, 24 сакавіка, 10 красавіка і 22 мая)  прапанавала слухачам найстарэйшая музычна-адукацыйная установа краіны – Мінскі дзяржаўны музычны каледж імя М. І. Глінкі. Вынікі гэтага спаткання гісторыі і сучаснасці, старажытнасці і маладосці ўразілі і слухачоў, і выканаўцаў.

Сапраўдны “парад планет” выканальніцкіх магчымасцей і здзяйсненняў маладых музыкантаў, якія з юнацкай непасрэднасцю і энтузіязмам штурмуюць вяршыні прафесійнага майстэрства, разгортваўся перад зацікаўленай і чулай публікай. Навучэнцы каледжу ды іх выкладчыкі зладзілі   рознагалосую і маляўнічую імпрэзу, дзе чатыры канцэрты ладна  склаліся ў чатыры часткі цэласнага  музычнага дзейства. Дзейства тое грунтавалася на розных плынях выканальніцкіх спецыялізацый і розных жанравых накірунках іх існавання, аднак было аб’яднана своеасаблівай, блізкай музычнай кампазіцыіі, драматургічнай логікай. Але пра ўсе  – па парадку.

Частка першая. “Свет Каляднай зоркі”.  Пад такой паэтычнай назвай напрыканцы мінулага года, у самы росквіт каляднага часу, адбыўся канцэрт харавых калектываў каледжу. Ён стаўся   святочным і ўзнеслым музычным прынашэннем цудоўным Калядам.

Магутным харавым парталам  вечарыны успрымалася Меса Франца Шуберта. Яна спалучыла высокім жанрам музычнай літургіі на старадаўні латынскі тэкст пачатак XXI стагоддзя і раннія гады хрысціянства, калі толькі стваралася евангельская легенда і ўсталёўваліся асновы храмавага рытуалу. Працяглы і складаны харавы твор першага заходнееўрапейскага кампазітара – рамантыка быў выкананы аб’яднаным калектывам (спявалі камерны хор каледжа “Канцэрціна” і маладзежны хор “Спеў Белай Русі” Адміністрацыі Партызанскага раёна , дырыжор Аляксей Снітко) прафесійна і натхнёна,  на адзіным подыху.

Сводны хор і рытм-група эстраднага аркестра

Далейшая праграма парадавала слухачоў шэрагам  стылёва і жанрава разнастайных  твораў. Да згаданых выканаўцаў далучыліся яшчэ чатыры(!) харавыя калектывы: хор  навучэнцаў спецыяльнасці “Спевы” — дырыжор Аляксей Снітко; спецыяльнасці ”Акадэмічны хор” – дырыжор Юлія Сікорская; спецыяльнасцей “Фартэпіяна” і “Музыказнаўства” – дырыжор  Дар’я Жыгалава;  вучняў сектара педпрактыкі– кіраўнік Людміла Стульская. Чаргаваліся і зліваліся тэмбры жаночага, змяшанага і дзіцячага хароў, галасы салістаў і музычных інструментаў. У адзінай святочнай колаверці  спляталіся ўзвышаныя, лірычныя, жартоўныя і ўрачыстыя спевы старадаўніх і новых  аўтараў – беларускіх і расейскіх, еўрапейскіх і амерыканскіх. Вечарына паступова нібы набірала ход, каб “выбухнуць” грандыёзнай кульмінацыяй агульнай радасці і весялосці ў калядным перазвоне  знакамітай “Jingle Bells”, што аб’яднала на сцэне ўсіх удзельнікаў канцэрта.

Так, адпаведна святочнаму часу і даўняй гістарычнай традыцыі харавых спеваў на Божае Нараджэнне, буйны і разнастайны харавы  пралог адкрыў “канцэртную тэтралогію”.

Дуэт ударных Р. Нікалашчанка – А. Мілашэўскі

Частка другая. “Іграем у ансамблі”. Рамантыкай старадаўней сядзібы, веснавым водарам квітнеючага бэзу, юнацкім прадчуваннем кахання, новых сустрэч і даляглядаў жыцця быў прасякнуты наступны канцэрт.  Паэтычны настрой задаўся адразу — вакальным і фартэпіянным  дуэтамі з музыкай Глінкі і Вэбера, лірычнымі вершавымі прадмовамі вядучай канцэрта  Ірыны Лук’янавай. Настрой гэты падтрымліваўся і мацнеў з эмацыйна прыўзнятым гучаннем рамантычных твораў К. Шыманоўскага, С.  Ядассона, Г.  Свірыдава для класічных складаў інструментальных дуэтаў і трыа. Ён адцяняўся танцавальнымі рытмамі больш сучаснай музыкі, якую выконвалі ансамблі духавых і перкусіі. Яго  нібы перастваралі на свой лад набліжаныя да  эстраднага шоу выступленні ансамбляў віяланчэлістаў і скрыпачоў.

Ансамблевая ігра  – асаблівы стан выканальніцтва.  Прыцягальны, бо дае магчымасць сумеснага музіцырвання, і па-свойму складаны, бо трэба ў гэтай сумеснай творчасці знайсці пэўны тон партнёрскіх адносін. Знойдзены ў канцэрце “генеральны” тон лірычнага дыялогу як паміж самімі выканаўцамі, так і  паміж музыкамі і слухачамі  найлепшым чынам спрыяў той атмасферы  юнацкіх мрояў і пачуццяў, што лунала ў зале ўвесь вечар.

Ансамбль цымбалістаў “Залатая струна”

Частка трэццяя. “Вясновы калейдаскоп”. Пасля часткі лірычнай, адпаведна законам класічнага цыкла, надышла чарга жартоўна-жанравага, зухаватага скерца. “Гульнёвыя забавы чалавецтва”, паводле акадэміка Б.Асаф’ева, увасабляюць адпаведныя часткі санат ды сімфоній. Атмасфера бліскучай віртуознай ігры і  гульні – ў самым шырокім сэнсе гэтых слоў — панавала ў трэцім канцэрце. Прадстаўнікі найстарэйшай у каледжы спецыяльнасці дэманстравалі сваё майстэрства ў валоданні народнымі інструментамі. Гучала музыка і традыцыйнага для іх песенна-танцавальнага кшталту, і класіка-рамантычная, і са складанай ультрасучаснай стылістыкай, і эстрадна-джазавага накірунку. Баян, акардыён, цымбалы, балалайка, гітара, домра ды  мандаліна  вялі рэй.

На сцэну выходзілі даўно створаныя і вядомыя ў сталіцы і ў краіне ансамблі цымбалістаў “Беларусачка”(кіраўнік —  Людміла Чысціліна-Кулакова) і “Залатая струна” (кіраўнік —  Ганна Полесава), маладзейшы, але   ўжо знакаміты ансамбль “Take style”(кіраўнік — Таццяна Іванова). Асаблівая  ўвага слухачоў ды  іх сімпатыі былі скіраваныя на салістаў. Усе яны паказалі сябе адданымі музыцы і натхнённымі  выканаўцамі,  выклікаўшы бурныя апладысменты залі . Дарэчы, большасць удзельнікаў канцэрта мае званні лаўрэатаў і дыпламантаў музычных  конкурсаў. Лепшыя з лепшых нядаўна зноў падцвердзілі статус сапраўдных віртуозаў: Віктар Макаранка, Максім Кірыкаў і Анжаліка Невар занялі адпаведна першае, другое і трэццяе месцы ў  VI Рэспубліканскім конкурсе імя І. Жыновіча.

Частка чацвертая. Фінал. У канцэрце  “Да вяршыняў майстэрства” выступілі лепшыя з навучэнцаў каледжа – лаўрэаты і дыпламанты рэспубліканскіх і міжнародных конкурсаў, стыпендыяты спецыяльнага фонду Прэзідэнта Рэспублікі Беларусь па падтрымцы таленавітай моладзі. Яны  ўразілі  артыстычным і прафесійным выкананнем складаных  твораў сусветнай музычнай класікі. Тут былі арыі з опер і віртуозныя інструментальныя фантазіі, высокая поліфанія і лірычныя п’есы.  Надзвычнай выразнасцю захапілі выступленні спевакоў Вольгі Маліноўскай, Дзмітрыя Янчанкі, Дзмітрыя Мулярчыка (лаўрэатаў сёлета адроджанага Адкрытага конкурса маладых спевакоў “Убельская ластаўка” імя Станіслава Манюшкі), Алены Тацьянок. І нават  калі не ўсё ў маладых выканаўцаў выходзіла ідэальна, публіка з павагай і шчырай падзякай прымала ўменне перамагчы сябе, пераадолець хваляванне і давесці да слухача пэўны музычны вобраз.

Дрэнны той салдат, які не хоча стаць генералам. Каб гэткая мара здзейснілася ў галіне музычнага выканальніцтва, трэба прайсці доўгі і цяжкі шлях, на якім аб’ядноўваюцца намаганні педагога і вучня, і талент абодвух памнажаецца на карпатлівую  штодзенную працу.  Удзел у конкурсах, канцэртах, фестывалях – неабходныя прыступкі на  шляху да вяршыняў майстэрства. Гэта і мера прафесійных дасягненняў,  пра якія сведчаць не толькі медалі і дыпломы, а найперш — неабыякавасць публікі ў канцэртнай зале, яе радасць ад сустрэч з новымі імёнамі таленавітай музычнай моладзі.

Алена Каляда

 Варыянт артыкула апублікаваны ў газеце “Літаратура і мастацтва” №25(4671) 22 чэрвеня 2012 г.

А теперь про экватор. Именно там родилась минчанка Ольга Антонова (по мужу Малиновская). Родители-медики работали в Руанде. Когда Оле исполнился годик, вернулись в Минск. «Ласточкой» же Ольга стала после того, как победила в конкурсе.

— В самом начале, когда увидела, что у меня 34 сильных конкурента, разволновалась, дыхание перехватило. А ведь оно основа оперного пения, — рассказывает Ольга. — В таком случае мой замечательный педагог Ольга Александровна Косарева говорит: твое волнение лишено смысла, отработай так, как ты можешь. И никакой валерьянки, ее певцу пить вредно!

Второкурсница Минского государственного музыкального колледжа имени Глинки покорила строгое жюри. Хочется продолжить фразу — покорила своим лирико-драматическим сопрано. Но это не совсем так. Не голос Ольги Малиновской победил на конкурсе. Победила Ольга — душевный, гармоничный человек. Она любит сцену. Любит учить и учиться. По первому образованию — преподаватель английского языка (окончила лингвистический университет). Она трудоголик — учась в колледже, продолжает работать в школе иностранных языков педагогом-методистом. Энерджайзер, вечный двигатель. С мужем Дмитрием растит троих детей: 12-летний Женя учится играть на фортепиано, 10-летняя Лиза осваивает скрипку, 6-летняя Лада поет. Живут Малиновские в доме, который стоит в двух шагах… от филармонии. С соседями повезло: никогда не стучат в потолок, когда семья музицирует.

Светлана Николаева, «Минский Курьер»