13 октября 2022 года во втором корпусе Белорусской государственной академии музыки прошли мастер-классы артистов камерного ансамбля «Солисты Москвы», заслуженных артистов России Андрея Поскробко (скрипка), Романа Балашова (альт), Алексея Найдёнова (виолончель) и Максима Хлопьева (контрабас).

Учащиеся Минского государственного музыкального колледжа им. М. И.Глинки: Ясюкевич Мария (виолончель, IV курс, преподаватель Соколова О.В.) и Кравец Марк (контрабас, II курс, преподаватель Пуленков В.И.) достойно представили мастерам и публике свои произведения, показав способность быстро реагировать на пожелания и замечания наставников.

На мероприятии царила атмосфера доброжелательности и сотрудничества, располагая к усердной работе. Преподаватели и учащиеся цикловой комиссии оркестровые струнно-смычковые инструменты  выражают большую благодарность организаторам такого грандиозного события.

19 ноября 2019 года с 12:00 до 15:00 в учреждении образования «Минский государственный музыкальный колледж им. М.И.Глинки» состоятся мастер-классы ярчайших представителей современной румынской музыкальной школы ГАБРИЕЛЬ КРОИТОРУ (скрипка) и ХОРИА МИХАИЛ (фортепиано):

• 304 аудитория — Габриэль Кроитору (скрипка);
• 200 аудитория (общежитие) — Хориа Михаил (фортепиано).

Габриэль Кроитору является постоянным солистом Национального оркестра радио Румынии и филармонического оркестра города Плоешть (Румыния), первой скрипкой Государственного струнного квартета «Трансильвания». Музыкант играет на скрипке «Собор» работы Джузеппе Гварнери-дель-Джезу 1731 года, являясь единственным исполнителем, который удостоен этого права после национального конкурса, организованного Министерством культуры Румынии и Национальным музеем им. Джордже Энеску. Габриэль Кроитору является профессором Национального музыкального университета в Бухаресте.

Солист оркестров и хоров радио Румынии, а также солист филармонического оркестра г. Брашова (Румыния), Хориа Михаил является одним из самых известных румынских пианистов современности. Его концертная деятельность включает ежегодные национальные гастроли в проектах: «Фортепиано путешествует», «Дуэль скрипок: Страдивари версус Гварнери», где он выступает вместе со скрипачами Габриель Кроитору и Ливиу Прунариу, «Три дивы» — акомпанируя сопранам Руксандра Доносе, Теодора Георгиу, и Леонтина Вэдува, «Золотая флейта» — где играет вместе с флейтистом Ионом Богданом Штефэнеску, «Скрипка Джордже Энеску» — вместе со скрипачом Габриель Кроитору. Музыкант выступал с сольными концертами и концертами с оркестром также в Германии, Чехии, Франции, Португалии, Великобритании Дании, Венгрии, Испании, Болгарии, Аргентине, Чили, США, Китае, Малайзии, Японии. Ему аплодировали в престижном Карнеги-холле. Хориа Михаил является доцентом университета Трансильвания г. Брашова (Румыния).

26 октября 2019 года в 13:00 в Большом зале учреждения образования «Минский государственный музыкальный колледж им. М.И.Глинки» состоится мастер-класс по органу доцента Московской государственной консерватории, лауреата международных конкурсов Алексея Шмитова.

С 4 по 7 марта 2019 года в Минском государственном музыкальном колледже имени М.И.Глинки будет проводиться Международный образовательный проект
«К вершинам творчества». Программа очередного проекта будет посвящена музыке Франции, Германии и Беларуси, созданной в период с XIX века и по настоящее время.

Минский государственный музыкальный колледж имени М.И.Глинки совместно с научно-творческим объединением «Facultatis» Белорусского союза музыкальных деятелей продолжает цикл образовательных творческих проектов с ведущими музыкантами и педагогами Беларуси, ближнего и дальнего зарубежья. Цель данных проектов – обмен опытом в сфере концертного исполнительства и музыкальной педагогики.

В концертах проекта прозвучат сочинения Габриэля Форе, Оливье Мессиана, Елены Атрашкевич, Вальтера Мика и других композиторов.

Скачать программу мероприятий

Скачать буклет проекта

• Мастер-классы В.Мика и Н.Мюллерс
• Концерт французской музыки
• Концерт «Пермутации»
• Лекция Елены Гороховик
• Концерт «Образы слова «Аминь»»
• Форе.Реквием

Центральной частью проекта станут мастер-классы и варштаты немецких музыкантов-исполнителей и педагогов Николы Мюллерс и Вальтера Мика по дирижированию, вокальному, хоровому, оркестровому исполнительскому искусствам.

Темы мастер-классов и варштатов:

Вальтер Мик – “Особенности исполнения музыки эпохи позднего романтизма — Реквием Габриэля Форе для для солистов, хора, органа и симфонического оркестра» (скачать ноты)

Участники:

• Нико Болквадзе (класс преподавателя Крипец О.Э.)
• Илья Самаль (класс преподавателя Матусевич Е.А.)
• Александр Киселёв (класс преподавателя Макаревича Н.В.)
• Мария Арутюнова (класс преподавателя Меркуловой-Наливайко Н.В.)
• Полина Дудко (класс преподавателя Новиченковой Н.В)
• Евгения Огородник (класс преподавателя Стульской Л.А.)
• Назар Малышев (класс преподавателя Дубовика В.И.)

Никола Мюллерс – “Стилевые особенности немецкой вокальной музыки эпохи романтизма”

Участники:

• Дарья Литвякова (класс преподавателя Косаревой О.А.)
• Арина Воляк (класс преподавателя Косаревой О.А.)
• Илья Довнар (класс преподавателя засл. артиста РБ Никольского Л.В.)
• Елизавета Гром (класс преподавателя Лукьянёнок О.И.)
• Дуэт — Владислава Жданович и Алина Гончарик (класс преподавателя 0 Кирбая Ф.А.)

4 марта 2019 года в 18:30 в Гобеленовом зале Минского государственного музыкального колледжа им.М.И.Глинки состоится концерт «Вечер французской музыки».

В исполнении учащихся и преподавателей колледжа прозвучат следующие сочинения французских композиторов:

• Дариус Мийо (1892-1974). Соната для скрипки и фортепиано №2, 1-я часть.
• Франсис Пуленк (1899 – 1963). «Дороги любви» на стихи Жана Ануя.
• Франсис Пуленк (1899 – 1963). Соната для фортепиано в 4 руки: Прелюдия, Рустик, Финал
• Шарль Гуно (1818 – 1892). Вальс Джульетты из оперы «Ромео и Джульетта»
• Камиль Сен-Санс (1835 – 1921). Трио для скрипки, виолончели и фортепиано №2, ми минор, 1 часть
• Габриэль Форе (1845 – 1924). Павана
• Жак Ибер (1890 – 1962). Три пьесы из сюиты «Истории»: «Грот золотых черепах», «Легкомысленная девушка», «Маленький белый ослик»
• Андре Жоливе (1905 – 1974). Концерт для флейты и струнного оркестра. Ч.1 (1949).
• Морис Равель (1875 – 1937). Сонатина для фортепиано
• Клод  Дебюсси (1862 – 1918). «Вечер в Гренаде», «Сады под дождем» из цикла «Эстампы»
• Роланд  Диенс (1955 – 2016). «Соль диез»
• Фил Бувье (р.1981). Фил-танго
• Эрик Саммут. Ротация 2

Скачать буклет концерта

5 марта 2019 в Доме дружбы (ул. Захарова, 28) состоится концерт «Пермутации», в программу которого включены музыкальные произведения отечественных и зарубежных композиторов XX – XXI столетий.

Сопрано Никола Мюллерс (Германия)

Лауреат международных и республиканских конкурсов
Женский камерный хор «Concertino» (художественный руководитель – Алексей Снитко, хормейстер — Надежда Новиченкова, концертмейстер — Мария Троць),

Солисты:

• Павел Казак (саксофон),
• Богдан Берёзкин (колокола),
• Иван Зачатко (ударные),
• Алина Бодяко (ударные),
• Антон Земницкий (контрабас)

Дирижёр — Алексей Снитко

Музыковед — кандидат искусствоведения Галина Цмыг

6 марта 2019 года в 11:30 в Камерном зале (к.303) Минского государственного музыкального колледжа им. М.И.Глинки состоится лекция кандидата искусствоведения, доцента Елены Гороховик «Музыкальная культура XXI века: вызовы и ответы»

Елена Маратовна Гороховик (кандидат искусствоведения, доцент) – один из ведущих белорусских музыковедов-культурологов и педагогов, член Международного совета по традиционным музыкальным культурам, автор более 70 научных трудов, среди которых – монография «Музыкальная культура Индии» (2005).

Сфера научных интересов – музыкальные культуры мира, история западноевропейской музыки, музыкальная культурология, современное музыкальное образование.

6 марта 2019 года в 14:15 в Малом зале (к.304) Минского государственного музыкального колледжа им. М.И.Глинки в исполнении фортепианного дуэта Натальи Котовой и Валерия Боровикова прозвучит сочинение Оливье Мессиана «Образы слова «Аминь»».

Фортепианный дуэт Наталья КОТОВА и Валерий БОРОВИКОВ Белорусской государственной филармонии вместе на сцене уже 20 лет. Все эти годы исполнительское мастерство дуэта, серьезность и убедительность творческого поиска неизменно получали высокую оценку публики и критики. Коллектив ведет активную концертную деятельность, на его счету сотни концертов в Беларуси и за рубежом. Дуэт является участником международных музыкальных форумов и фестивалей фортепианных дуэтов в России, Украине, Молдове, Латвии, Голландии, Германии, Польше, Китае, Литве, ОАЭ…

Традиционные международные фестивали, проводимые Белорусской государственной филармонией, «Минская весна» и «Белорусская музыкальная осень» всегда проходят с участием этого дуэта. Ансамблем инициированы и успешно функционируют многолетние циклы концертов «Фортепианный дуэт представляет…», «Вечера с фортепианным дуэтом», «Рождественские встречи с фортепианным дуэтом», а также Международный фестиваль фортепианных дуэтов «Duettissimo»(с 2008 года).

Музыковед — Елена Коледа

7 марта 2019 года в 17:00 в Большом зале Минского государственного музыкального колледжа им.М.И.Глинки (ул. Грибоедова, 22) состоится концерт-закрытие IV Международного образовательного проекта «К вершинам творчества».

Габриэль Форе. Реквием для солистов, хора, органа и симфонического оркестра. Op.48

Исполнители:
Лауреаты международных конкурсов
Концертный хор МГМК им. М.И.Глинки (художественный руководитель — Алексей Снитко)
Симфонический оркестр МГМК им. М.И.Глинки (художественный руководитель — Николай Макаревич)

Солисты:
Лауреаты международных конкурсов
Анастасия Рябцевич (сопрано)
Роман Оглоблин (баритон)

Партия органа — Анжелика Голенкова
Дирижёры — участники проекта

Музыковеды-консультанты: кандидат искусствоведения Галина Цмыг, Елена Коледа

Координаторы: Елена Матусевич, Ольга Косарева, Людмила Гинько

Автор проекта: Алексей Снитко

Тринадцатый сезон проекта «Творцы музыкальной эпохи XX-XXI: композиторы, интерпретаторы, исследователи…» открылся 5 сентября 2018 года творческой встречей с композитором и пианисткой Юлией Романцовой (Беларусь-Испания).

В начале творческой встречи автор и ведущая проекта Елена Витальевна Коледа  проанонсировала ряд мероприятий нового сезона проекта, которые будут посвящены юбилейной годовщине колледжа (в 2019-м году отмечаем 95-летие нашего учебного заведения), а также юбилею Белорусского союза композиторов (в 2019-м году творческому союзу исполняется 85 лет). Очевидно, что новый сезон будет особенно щедрым на яркие события.

Таким было и открытие, проникнутое южным колоритом, звуками темпераментного фламенко и терпким запахом моря. Всё дело в том, что главный герой творческой встречи прибыл из Испании. Юлия Романцова — член Союза композиторов Испании и родной Беларуси, педагог и исполнитель. В начале девяностых Юлия закончила Минское музыкальное училище им. М.И.Глинки по классу фортепиано, параллельно занимаясь композицией у М.Д. Васючкова. Поступила  в Белорусскую государственную консерваторию на специальность «Композиция», а завершила своё  музыкальное образование в консерватории Мурсии в Испании. Сегодня белорусская пианистка живет и работает в Испании, где  востребована и известна как композитор,   исполнитель и мастер стилевой импровизации, участник разнообразных творческих проектов в области музыки и искусства.

В творческом багаже Юлии – музыка разных направлений: от хоровой этники, академической (симфонической, камерной, вокальной) до  авангардно-экспериментальной и импровизационной. Гостям встречи композитор представила произведения оригинальных направлений — нью-эйдж и фламенко, в том числе композицию из фортепианного альбома «Красное и чёрное (исполнение автора, в стиле new flamenco) и хоровую музыку из цикла «Галасы Беларусі» (в исполнении хора Белорусской государственной академии музыки).По словам автора, её творческий метод – это эксперимент, фьюжн из классической школы и новых направлений.

Живя и работая в другой стране, Юлия не потеряла связи с Беларусью. Её произведения звучали в концертном зале Союза композиторов, камерном зале Белорусской государственной филармонии. В журнале «Мастацтва» за 2005 и 2015 годы опубликованы статьи о творчестве композитора.  В Минске в издательстве «Четыре четверти» вышел сборник фортепианных произведений для юношества «Музыкальная мозаика». Теперь это пособие, состоящее более чем из сорока произведений, включено в обязательную программу обучения музыкального колледжа Мурсии в Испании.

Композитор поделилась опытом работы за границей, рассказала о музыкальной жизни Испании, состоянии музыкального образования и академической школы в целом. Предмет разговора вызвал большой интерес у публики и целый ряд вопросов, на которые  композитор с удовольствием ответила. Своим примером Юлия Романцова наглядно показала, что упорная работа и желание двигаться в профессии открывают её новые перспективы.

 Елизавета Марачковская (4М)

10 мая  2018 года в Минском государственном музыкальном колледже им. М.И.Глинки состоялись мастер-класс и концерт-встреча с участием хорового коллектива «Trajecti Voces» (художественный руководитель — голландский дирижёр Диркьян Хоринга) и Концертного хора МГМК им. М.И.Глинки (художественный руководитель — Алексей Снитко).

Учащиеся специальности  «Дирижирования (академический хор)» имели счастливую возможность познакомиться с работой зарубежного мастера: его исполнительской манерой, отношением к звуку…

Хоровой коллектив «Trajecti Voces» под управлением Диркьяна Хоринга исполнил произведения Нидерландских композиторов XV века: Яна Окегема, Жоскена Депре. Самобытный полифонический стиль, явившийся первым исторически сложившимся этапом в развитии ренессансной полифонии строгого письма поразил своей красочностью, необычным переплетением голосов. Полифоническая изобретательность, виртуозно-артистическая техника, присущая творческому стилю Яна Окегема, нашла достойное продолжение и гармоничное завершение в творчестве его ученика Жоскена Депре. Исполнение хора было выразительным, эмоционально и тембрально окрашенным.

Прикоснуться к старинной музыке, постичь законы полифонического развития мелодии, её интонационный строй и эмоциональную окраску – такая возможность была у всех, присутствовавших на мастер – классе Диркьяна Хоринга. Присутствующие не только смогли услышать голландский хор «Trajecti Voces», объяснения дирижёра, но и приняли непосредственное участие в репетиционном процессе.

В заключении концерта Концертный хор под управлением Алексея Снитко подарил зарубежным гостям произведение русского композитора XVII века Дмитрия Бортнянского и оригинальную обработку белорусской песни Елены Атрашкевич «Юрачка».

• Отчётный концерт вокально-хоровой и инструментальной музыки Центра практики «Праздник детства» – 12 мая в 12.30, Гобеленовый зал.
• III Открытый детский конкурс сольного инструментального исполнительства «Весеннее настроение» среди учащихся Центра практики – 15 мая в 16.20, каб.304 и 17 мая в 16.20, Гобеленовый зал.
• Мастер-класс преподавателя ГУО «Детская музыкальная школа искусств №2 им. Н.И.Аладова», зав. отделением баяна-аккордеона Ж.А.Шептуновой на тему:«Подготовка к концертным и конкурсным выступлениям в классе баяна-аккордеона» – 16 мая в 15.15, каб.303.
• Творческая встреча с композитором, преподавателем по классу цимбал ДМШИ №3 им. Ф.Шопена —  Ю.В.Бовбель на тему: «Преемственность исполнительских традиций цимбального искусства» – 19 мая в 12.30, каб.303.

Приглашаем всех желающих!

Открывая мероприятие, преподаватель Руденко С.П. отметила, что профессия музыканта обязывает к неустанному развитию и самосовершенствованию, и выразила надежду, что насыщенная разножанровая программа семинара сможет не только привлечь пристальное внимание и отразить актуальную для публики проблематику,  но и воплотить  ожидания самого взыскательного слушателя.

Нажмите для просмотра слайд-шоу.

Творческая встреча с хором студентов Государственного музыкально-педагогического института им. М. М. Ипполитова-Иванова (среднее профессиональное образование) задала тон всему «методическому» дню. Хор является лауреатом IV Всероссийского конкурса детских и взрослых академических хоровых коллективов и вокально-хоровых ансамблей «Тула православная», XVII Международного фестиваля детских и юношеских хоровых коллективов «Радуга» (г. Санкт-Петербург), II, III Международного хорового фестиваля «Приношение Чайковскому» в Зеленограде, II Всероссийского хорового конкурса «Хоровая Казань-2016», студенческого фестиваля «Фестос». Несмотря на неполный состав, приехавший в Минск, коллектив показал высокий исполнительский уровень.

Руководитель хора Елена Алексеевна Бессонова – талантливый дирижёр, дипломант и лауреат престижных конкурсов хормейстеров, почетный работник общего образования Российской Федерации, – показав приёмы работы с хором над разностилевым материалом, поделилась профессиональными секретами: участникам семинара представилась уникальная возможность вместе с хором «пройти путь» от распевок и отработки сложных фрагментов партитуры до концертной версии исполнения каждого из трёх представленных сочинений.

Кандидат искусствоведения, дирижер хора, преподаватель Галина Павловна Цмыг по праву считается знаковой фигурой в хоровом деле Беларуси. Она ведет активную концертно-исполнительскую деятельность как дирижер различных хоровых коллективов, а в качестве научного руководителя Научно-творческого объединения «Facultatis» Белорусского союза музыкальных деятелей организовывает и проводит хоровые варштаты. Жанр варштата позвозяет воплощать на практике методы  активной развивающей групповой работы. Знания, полученные в его рамках, являются продуктом инициативной деятельности самих участников, что многократно повышает эффективность усвоения необходимых навыков и быстрого достижения необходимых результатов. Хоровой варштат Галины Павловны «Академический вокал в детском хоре: базовый практикум» вызвал искренний интерес и неподдельный восторг у слушателей. Посвятив встречу основополагающим элементам работы с голосом – дыханию, звукоизвлечению, – Галина Павловна не просто указала на распространённые ошибки, проиллюстрировав на группе активных слушателей практические навыки, но и дала чёткое психофизиологическое обоснование этих приёмов.

Вторую часть семинара-практикума составили мастер-классы ярких исполнителей и выдающихся педагогов вокального мастерства.

Косарева Ольга Александровна – абсолютный победитель и обладатель Гран-при Х Юбилейного конкурса исполнительского мастерства “Санкт-Петербургские ассамблеи искусств” (2017) (академический вокал, категория “Профессионал”), председатель цикловой комиссии «Пение» учреждения образования «Минский государственный музыкальный колледж им. М.И.Глинки». В числе выпускников ее класса – и солистка Национального Академического Большого театра оперы и балета Ольга Малиновская, и лауреат одного из самых престижных конкурсов камерной музыки «Янтарный соловей», обладатель Гранд-премии Специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодёжи Анастасия Рябцевич.

Мастер-класс Косаревой О. А. был посвящён основным принципам постановки голоса в мутационный период. Вместе с ученицей Центра практики МГМК им М.И.Глинки Валерией Горбачёнок, Ольга Александровна продемонстрировала способы постановки правильного дыхания, подачи звука, показала работу над художественным произведением.

Теме «Специфика работы с юношами-вокалистами в классе сольного пения» посвятил своё выступление один из лучших в Беларуси педагогов по вокалу, уделивший более сорока лет вокальной педагогике и воспитавший десятки ярких молодых певцов,заслуженный работник культуры Республики Беларусь, художественный руководитель Белорусского государственного академического музыкального театра Адам Османович Мурзич. Его ученики стали победителями престижных международных конкурсов и фестивалей, осуществляют свою профессиональную деятельность и в ведущих музыкальных коллективах страны, и за ее пределами  — в России, Германии, Франции.Адам Османович поведал присутствующим о том, с чего начинался его педагогический путь, кто помогал и вдохновлял, как проходил поиск себя и какие преграды пришлось преодолеть, прежде чем получить признание. Для практического подтверждения своих дидактических методов и находок, Адам Османович представил публике своего воспитанника Геворга Амбарцумяна, обладающего обворожительным баритоном.

Уникальному лирико-драматическому сопрано Н. В. Шарубиной подвластны самые сложные партии мирового репертуара: Недда, Ярославна, Лиза, Земфира… Любителей оперного искусства всегда поражают её яркие перевоплощения: то нежная Мадам Баттерфляй или смелая Аида, то царственная Турандот или капризная Тоска. Оперная дива, исполняющая партии, которые нередко называют «киллерами для сопрано»,лауреат государственной премии Республики Беларусь, солистка Национального академического большого театра оперы и балета, доцент Белорусской государственной академии музыки, народная артистка Республики Беларусь Нина Владимировна Шарубина поделилась секретами своего мастерства. Её выступление было посвящено технологии работы в классе сольного пения над профессиональным развитием певческого голоса, техническим и исполнительским мастерством. Нина Владимировна покорила всех присутствующих заразительной энергией, горячей увлечённостью. Работая с учащейся А.Гончарик и концертмейстером М.Полоневич, Нина Владимировна в доступной форме разъяснила способы работы над певческим дыханием, артикуляцией, развитием диапазона.

Реализация проекта «Вясновы спеў» не только стимулирует увеличение интереса к хоровому искусству, укреплению и развитию культурных связей, но и предоставляет возможность передать и получить уникальные знания и опыт. И семинар-практикум «Работа с голосом» — яркое тому подтверждение.

 Руденко С.П.

В программе семинара:

• 12:30 Творческая встреча с хором студентов Государственного музыкально-педагогического института им. М. М. Ипполитова-Иванова. Руководитель — Елена Алексеевна Бессонова
• 13:30 Хоровой варштат Галины Павловны Цмыг «Академический вокал в детском хоре: базовый практикум»
• 14:20 Мастер-класс Ольги Александровны Косаревой «Основные принципы постановки голоса в мутационный период». Участник: Горбачёнок Валерия (центр практики МГМК им.М.И.Глинки)
• 15:15 Мастер-класс Адама Османовича Мурзича «Специфика работы с юношами-вокалистами в классе сольного пения». Участник: Свибович Владимир (I курс специальности «Пение академическое» МГМК им.М.И.Глинки)
• 16:00 Мастер-класс Нины Владимировны Шарубиной «Технология работы в классе сольного пения над профессиональным развитием певческого голоса, техническим и исполнительским мастерством». Участник: Яковук Алена (III курс специальности «Пение академическое» МГМК им.М.И.Глинки)

Приглашаем всех интересующихся вопросами вокальной методики и работы с голосом в хоре.

Открыть (скачать) буклет семинара в PDF

Циклический формат посвящения составили  два разножанровых мероприятия: открытый семинар «Композитор Родион Щедрин» и концерт из произведений  композитора. Открытый семинар стал опытом совместного творчества учащихся и преподавателей МГМК им. М.И.Глинки и Республиканской гимназии-колледжа при БГАМ —  с докладами и презентациями на нем выступили представители двух  ведущих музыкальных СУЗов столицы. Каждое выступление оказалось по-своему примечательным. Интересные факты творческой биографии композитора и интервью с ним были представлены в докладе-презентации учащегося 1 курса колледжа специальности «Музыковедение»  Георгия Вольского «Жизнь Родиона Щедрина: этапы пути» (руководитель – кандидат искусствоведения Е. П. Сакович); красотой видеоряда и поэтичностью текста выделилась презентация учащейся 3 курса специальности «Музыковедение» колледжа Елизаветы Марачковской «Плисецкая – Щедрин: полет длиною в жизнь» (руководитель — Е. В. Коледа); особым артистизмом произнесения текста и чтения стихов впечатлил доклад учащегося 1 курса специальности «Хоровое дирижирование» РМК при БГАМ Романа Банькова «О хоровом цикле Р. Щедрина «Строфы «Евгения Онегина»» (руководитель – кандидат искусствоведения В. В. Беглик); глубиной погружения в тему и детальностью ее разработки отличался доклад учащейся 1 курса специальности «Музыковедение» РМК при БГАМ Анастасии Дроботенко  «О творческих взглядах Родиона Щедрина» (руководитель – кандидат искусствоведения В. В. Беглик); музыкальность и проницательность аналитической интерпретации предмета исследования были примечательными  качествами доклада учащегося 2 курса колледжа специальности «Музыковедение»  Владимира Жуковского «Опыт транскрипции: Бизе-Щедрин «Кармен-сюита»» (руководитель — Е. В. Коледа).

В концерте, прошедшем  в Большом зале колледжа, музыка Родиона Щедрина звучала в исполнении учащихся, выпускников и творческих коллективов МГМК им. М. И. Глинки. Центральной идеей концерта стала идея творческого диалога. В диалогическом формате ведения концерта (ведущие Елена Коледа и Владимир Жуковский) рассуждения о творчестве Родиона Щедрина чередовались с фрагментами текстов самого композитора, соавторов и свидетелей премьер его произведений. А исполнители музыки представили слушателям свой – исполнительский —  диалог с авторским замыслом посредством его реализации – здесь и сейчас.

Открылся концерт выступлением Концертного хора МГМК им. М. И. Глинки под управлением его художественного руководителя Алексея Снитко (концертмейстер Анжелика  Голенкова).  Лирическая музыка знаменитого Вокализа Сергея Рахманинова  в этом выступлении соединилась с изобретательной хоровой юмореской Родиона Щедрина – «Сольфеджио» из хорового цикла «Концертино». И диалог  этот обозначил ярчайшие грани русской музыкальной традиции XIX-XX веков, современное прочтение которых дает нам искусство композитора-юбиляра.  Фортепианная музыка Родиона Щедрина в ее диалоге с большой полифонической традицией от Баха до Шостаковича была представлена в выступлении выпускницы нашего колледжа, ныне студентки Белорусской государственной академии музыки Александры Голубцовой (класс старшего преподавателя М. В. Русаковой). В ее исполнении прозвучали насыщенные современной интонационностью, изощренной щедринской ритмикой и виртуозной техникой полифонического письма Прелюдия и фуга ля минор из цикла «24 прелюдии и фуги». Испанская тема творчества композитора, которая достигнет  своего расцвета в бессмертной «Кармен-сюите», зазвучала в блестящем переложении для трубы Тимофея Докшицера ранней фортепианной пьесы   «В подражание Альбенису». Ее исполнили учащийся колледжа Лев Геворков (класс преподавателя А. С. Терещенко) и концертмейстер Ирина Лукьянова. Свое почетное место в концерте заняла балетная музыка Родиона Щедрина, «душа и сердце» его творчества, неразрывно связанная с Музой и Бессмертной возлюбленной композитора —  его супругой Майей Плисецкой. Два номера из первого балета Щедрина «Конек- Гобунок» прозвучали в ансамблевых вариантах. Ансамбль флейтистов «Флюид» в составе Елизаветы Ботвич, Анны Мазец, Маргариты Манько и Елизаветы Савчиц (руководитель А. А. Ренанская) исполнил хрупкий в своей затейливой мягкости «Девичий хоровод». Задорный, уже почти частушечий (преддверие «Озорных частушек») «Танец шутов и шутих» слушателям представил  Фортепианный дуэт Анастасия Бармотина – Мария Каминская (класс преподавателя И. О. Василевич).

Квинтэссенцией всех диалогических импульсов концерта, его вершиной-кульминацией стало исполнение духовым оркестром МГМК им. М.И.Глинки под управлением Александра Терещенко фрагментов музыки из балета «Анна Каренина». Сам по себе последний балет композитора, созданный в соавторстве с Майей Плисецкой (балетмейстером-хореографом этого спектакля и первой исполнительницей партии Анны) по великому роману Льва Толстого —  кульминация его балетного творчества, «главное слово в балетном театре XXвека» — есть  многовекторный диалог: композитора и писателя, композитора, писателя  и хореографа, нового балета с балетной традицией,  музыки балета и музыки Чайковского, а, через нее,  и всей романтической эпохи… И вот эта смысловая, жанровая,   драматургическая и музыкальная политекстовость балета получила свою исполнительскую версию – интерпретацию в юбилейном концерте не только в версии музыки для духового оркестра, но и в захватывающем  цвето-световом сопровождении звучащей музыки, осуществленном по инициативе и при активном участии художественного руководителя и дирижера оркестра Александра Терещенко звукорежиссером колледжа      В. В. Николаеней. Впечатляющее завершение концерта вызвало бурные аплодисменты публики, собравшейся в зале и сделало форму концерта перспективно открытой – к продолжению нашего общения с яркой и совсем непростой для исполнения и восприятия музыкой современного классика, к дальнейшим поискам новых форм диалога современной музыки – ее создателей, интерпретаторов, исследователей  и пропагандистов –  как внутри профессионального музыкального сообщества, так  и с широкой слушательской аудиторией.

Е. В. Коледа

Перед белорусским зрителями выступили учащиеся и педагоги  московских учреждений музыкального образования: Московского государственного колледжа музыкального исполнительства им. Ф.Шопена, Московской городской детской музыкальной школы им. Гнесиных, Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского.
– Идея организовать культурно-образовательный проект «Крылья мечты» возникла в прошлом году в процессе общения с представителями фонда «Новые имена». Захотелось создать проект на постоянной основе,  который бы объединил две столицы – Москву и Минск – в рамках культурного сотрудничества, способствовал  совместному творчеству талантливых детей,  объединил и подружил юных музыкантов, – рассказывает куратор проекта, председатель совета директоров детских школ искусств Минска, директор столичной детской музыкальной школы искусств № 4 Наталья Лежнева.

Нажмите для просмотра слайд-шоу.

Эту инициативу поддержал Департамент внешнеэкономических и культурных связей Москвы и Посольства Российской Федерации в Минске, а также Минский городской исполнительный комитет. Благодаря их участию удалось организовать  в рамках проекта «Крылья мечты» первый визит московских музыкантов в Минск, которые пробудут здесь до 20 мая.
Одним из ярких и познавательных этапов проекта стали мастер-классы российских  преподавателей с учащимися ДШИ г.Минска и учащимися специальностей «Инструментальное исполнительство (фортепиано, оркестровые струнно-смычковые инструменты, оркестровые духовые и ударные  инструменты)», которые прошли в стенах Минского государственного музыкального колледжа им. М.И.Глинки.

В мастер-классах приняли участие:

• Дарья Михайловна Каменева — лауреат международных конкурсов, преподаватель по классу  специального фортепиано Московского государственного колледжа музыкального исполнительства им.Ф.Шопена;
• Татьяна Аркадьевна Ковязина — заслуженный работник культуры России,  преподаватель по классу скрипки МГКМИ им.Ф.Шопена;
• Николай Львович Агеев — лауреат международных конкурсов ,преподаватель по классу кларнета  МГК им.П.И.Чайковского.

Завершился проект 19 мая 2017 года совместным Белорусско-российским  гала-концертом  в Доме Москвы.

С 23 по 25 июня 2016 года в Минском государственном музыкальном колледже имени  М.И.Глинки состоялся мастер-класс (варштат) дирижёра Диркьяна Хорринги (Нидерланды), организованный Научно-творческим объединением «Facultatis» Белорусского союза музыкальных деятелей при финансовой поддержке Посольства Нидерландов на тему «Магнификат Порпоры в Минске: особенности исполнительства хорового барокко».

В основу мастер-классов легло сочинение выдающегося композитора эпохи барокко Николо Порпоры (1686-1768) Magnificat a-moll. В работе над произведением и концертном выступлении приняли участие Женский камерный хор «Concertino» (солисты — Александра Грыу, Анастасия Шилец и Юлия Цыманович, концертмейстер — Евгений Гальцов, хормейстер — Надежда Новиченкова, руководитель — Алексей Снитко) и струнный квартет (руководитель — Ольга Киселёва).

Все участники варштата выразили восхищение уровнем профессионализма и личностными качествами Диркяна Хорринги. В свою очередь, Диркян Хоринга отметил открытость, восприимчивость участников хора и струнного квартета к освоению малоизвестных жанрово-стилевых особенностей исполнительства, что поспособствовало созданию интерпретации музыки Порпоры на высоком уровне подлинности.

Фотогалерея (фото Натальи Кардашовой):

Дата проведения:

Магазин «МУЗЫКА» и компания YAMAHA приглашают всех преподавателей музыкальных дисциплин принять участие в семинаре «Современное цифровое фортепиано: функциональные особенности и преимущества использования«, который состоится 28 апреля 2016 года в Минском государственном музыкальном колледже имени М. И. Глинки.

В рамках семинара мы продемонстрируем уникальные возможности современных моделей цифрового фортепиано, раскроем потенциал звукоизвлечения и расскажем об особенностях обучения на цифровых инструментах.

Лектором на семинаре выступит представитель компании Yamaha Мария Стоянова, которая является специалистом в сфере цифровых и акустических фортепиано. На примере нескольких моделей цифровых пианино Yamaha она на практике покажет функциональность инструментов и удобство их использования.

Семинар будет организован по принципу круглого стола, поэтому преподаватели смогут высказать свое мнение, поделиться опытом и получить ответы на все интересующие их вопросы. Кроме того, преподаватели смогут лично опробовать и сравнить различные линейки цифровых фортепиано. На встрече будет представлено не менее 6 моделей инструментов.

В результате многолетней работы компания Yamaha создала инструменты, которые дают возможность заинтересовать ученика в самостоятельном познании музыкальной грамоты. Современные модели цифровых фортепиано помогают развивать композиторские способности ученика, делая процесс максимально удобным. Во время семинара будут подробно рассмотрены функции мгновенной записи сыгранного сочинения, а также наложения живого исполнения на воспроизведенную запись. Мария также расскажет о других полезных функция, которые превращают процесс обучения в увлекательное занятие.

Кому будет интересен семинар?

Семинар “Современное цифровое фортепиано: функциональные особенности и преимущества использования” будет интересен преподавателям по классу фортепиано и других инструментов, где фортепиано играет роль аккомпанемента, а также педагогам по вокалу и методистам.

Если вас заинтересовало мероприятия, отправьте заявку на участие электронным письмом на адрес info@muz.by или через СМС на номер +375-44-774-67-56, указав свои ФИО и учреждение образования.

В рамках семинара предусмотрен перерыв и кофе-пауза.

Минский государственный музыкальный колледж имени М.И. Глинки совместно с научно-творческим объединением «Facultatis» Белорусского союза музыкальных деятелей продолжает цикл образовательных творческих проектов с ведущими музыкантами и педагогами ближнего и дальнего зарубежья. Цель данных проектов – обмен опытом в сфере концертного исполнительства и музыкальной педагогики. В нынешнем году проект посвящён современной музыке XX-XXI столетий. В концертах проекта прозвучат сочинения Маурицио Кагеля, Лучано Берио, Вальтера Мика, Родиона Щедрина, Дмитрия Смольского, Галины Гореловой, Валерия Воронова и других отечественных и зарубежных композиторов.

В рамках проекта с 21 по 24 марта 2016 года пройдут мастер-классы и варштаты немецких музыкантов-исполнителей и педагогов Николы Мюллерс и Вальтера Мика, белорусских деятелей культуры: композитора Галины Гореловой и хормейстера, кандидата искусствоведения Галины Цмыг. Мастер-классы и варштаты будут проходить по дирижированию, композиции, вокальному, хоровому, оркестровому исполнительскому искусствам.

Темы мастер-классов и варштатов:

• Вальтер Мик — «Особенности исполнения актуальной хоровой музыки. На примере «Zyklus über die sieben Todsünden» для женского хора Вальтера Мика» (скачать ноты)
• Никола Мюллерс — «Новейшая музыка для голоса: специфика вокальной техники и художественное содержание неклассической вокальной музыки» (скачать ноты)
• Галина Цмыг  — «Альтернативная нотация и неклассические хоровые исполнительские технологии» (скачать ноты)

Ещё одним отличием проекта 2016 года будет насыщенная концертная программа. В ней примут участие:

• Лауреаты международных и республиканских конкурсов Академический хор учащихся и Женский камерный хор «Concertino» (художественный руководитель и дирижёр – Алексей Снитко),
• Камерный смешанный хор (художественный руководитель и дирижёр – Инна Олехник),
• Духовой оркестр Минского государственного музыкального колледжа им. М. И. Глинки (художественный руководитель и дирижёр – Александр Терещенко),
• Учащиеся, выпускники и преподаватели колледжа – лауреаты республиканских и международных конкурсов.

Лучано Берио
(1925-2003)

Откроет проект концерт «Звуковые пути Новой музыки», в программу которого включены музыкальные произведения, знаменующие важнейшие вехи в развитии отечественной и зарубежной музыки XX – XXI столетий.

Маурицио Кагель
(1931-2008)

Концерт-диалог с современными белорусскими композиторами познакомит гостей и участников проекта с яркими фигурами отечественного музыкального процесса и позволит услышать их музыку через комментарий самих композиторов и исполнителей произведений. В исполнении Неаполитанского оркестра «Экспрессия» прозвучат произведения современных европейских композиторов.

А завершится концертная линия проекта премьерными в Минске исполнениями музыки классиков европейского послевоенного авангарда Маурицио Кагеля, Лючано Берио и одного из вдохновителей нынешнего проекта немецкого композитора и дирижера Вальтера Мика, которые будут подготовлены в процессе репетиционной работы проекта и на его мастер-классах.

Международный молодёжный образовательный проект «К вершинам творчества» обещает стать ярким событием для всех ценителей высокого музыкального искусства.

Скачать программу мероприятий

Скачать мини-буклет проекта

Музыковед-консультант Елена Коледа

Руководитель проекта Алексей Снитко