6 мая 2022 года в Гобеленовом зале Минского государственного музыкального колледжа состоялся круглый стол «Значение музыки в годы Великой Отечественной войны».

В работе круглого стола приняли участие преподаватели и учащиеся колледжа, а также наши партнёры из Нижегородского музыкального училища (колледжа) им. М.А.Балакирева. В ходе круглого стола участниками были представлены сообщения по широкому спектру вопросов.

Музыкальным эпиграфом творческой встречи стало исполнение белорусской народной песни «Із далёкіх із краёў» смешанным хором специальности «Пение» (художественный руководитель Славинская К.Н.).

О партизанском движении и значении агитационных бригад, выступавших с песнями, стихами и даже инсценировками перед бойцами и жителями подконтрольных партизанам территорий рассказала преподаватель цикловой комиссии «Музыковедение» Власко А.В. в докладе «Партизанская песня в годы Великой Отечественной войны».

Историями создания самых любимых, популярных песен, рождённых в огне войны, но сохранившихся в памяти до сих пор, в сообщении «Песни войны, песни победы» поделилась учащаяся 2 курса специальности «Музыковедение» Чех А. (руководитель Руденко С.П.). Одно из самых известных и знаковых сочинений этого героического времени исполнил ансамбль группы 3 АХ в сопровождении концертмейстера Е.Н. Мороза.

Раскрыть содержательную многослойность произведения, написанного в годы Великой Отечественной войны – такую задачу поставил перед собой преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» Парфенюк И.В. в докладе «Война и Шостакович: мысли о романсах на стихи британских поэтов».

О беспримерном подвиге музыкантов, исполнивших знаменитую «Ленинградскую симфонию» в блокадном городе, о месяцах изнуряющей самоотверженной репетиционной работы оркестрантов и дирижёра проникновенно рассказала председатель цикловой комиссии «Музыковедение» Руденко С.П., назвав своё выступление «Секретное оружие».

С докладом «Деятельность Горьковского музыкального училища в годы Великой Отечественной войны» по конференц-связи выступила заведующий теоретическим отделением Нижегородского музыкального училища (колледжа) им. М.А.Балакирева Климентова Л.С.

Целый блок сообщений круглого стола был посвящён отражению темы войны в послевоенные годы, ибо эхо тех трагических событий до сих пор отзывается болью в каждом сердце, а память о великом подвиге наших дедов жила и остаётся жить в сердцах миллионов людей. «Особенности воплощения военной темы в «Балладе памяти» Евгения Глебова» — с таким сообщением выступила учащаяся 3 курса специальности «Музыковедение» Капитонова П. (руководитель Романюк О.В.). Она исполнила «Балладу памяти» в сопровождении Радкевич В.(фортепиано).

Историко-хронологическим, эстетическим и музыкально-стилистическим аспектам воплощения темы Великой Отечественной войны посвятила своё выступление «Эхо войны в оперном и балетном творчестве композиторов ХХ века» преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» Галеева Р.Ф.

Председатель цикловой комиссии «ОМТД» Ковалёнок Л.Е. поведала публике о перипетиях возникновения песни Е. Мартынова на слова А.Дементьева «Баллада о матери». А учащаяся Астапенко В. продемонстрировала клип, снятый ею по этому произведению.

Присутствующие на встрече приняли участие в обсуждении услышанных сообщений. Подводя итог мероприятию, модератор Руденко С.П. предложила сделать проведение круглого стола ежегодным, преобразовав его в проект. …Великая Отечественная война – пропитанная кровью страница в книге истории человечества. Гибли сыновья и дочери, братья и сёстры, мужья и жёны. В Беларуси война унесла жизни каждого третьего! Помнить об этом – наш святой долг! «Пока мы помним – мы живём. В забвении погибель…», – эти строки определили главную идею и смысл нашего круглого стола.

С.П.Руденко

Оценивало конкурсные выступление авторитетнейшее международное жюри: Романс Ванагс (профессор Латвийской академии музыки им. Я.Витола, арт-директор «Interkultur» — Латвия), Алена Пайн (председатель Ассоциации хорового пения «Sing Qatar» — Катар), Андрей Саврицкий (доцент БГАМ, дирижёр Академического хора Белтелерадиокомпании, композитор — Беларусь), Александр Соловьёв (и.о. ректора Академии хорового искусства имени В.С.Попова, профессор МГК им. П.И.Чайковского и МГИМ им. А.Г.Шнитке — Россия), Хирво Сурва (профессор Эстонской академии музыки и театра, председатель Эстонской хоровой ассоциации — Эстония), Том Шелтон (доцент Вестминстерского хорового колледжа, композитор — США).

Два хоровых коллектива колледжа получили звание Лауреата I степени на первом Международном хоровом конкурсе имени В.Ровдо:

• Концертный хор Минского государственного музыкального колледжа им. М.И.Глинки (дирижёр – Ольга Крипец, концертмейстер – Анжелика Голенкова) стал Лауреатом I степени в категории «Смешанные хоры».
• Хор учащихся специальности «Пение академическое» (дирижёр – Кира Славинская, концертмейстер – Екатерина Хвоенок) получил звание Лауреата I степени в категории «Молодёжные хоры».
• Специальным дипломом «За педагогическое мастерство» был удостоен дирижёр Концертного хора Ольга Крипец (вторым был отмечен дирижёр из США).

Желаем коллективам новых творческих достижений!

11-13 января 2019 г. в городе Даугавпилс (Латвия)  проходил XIII Международный фестиваль-конкурс духовной музыки «Silver Bells». В числе лучших оказался смешанный хор специальности «Пение академическое» Минского государственного музыкального колледжа им. М.И.Глинки (руководитель — Кира Славинская, концертмейстер — Мария Троць, соло на трубе — Александр Терещенко), который завоевал  Диплом I cтепени и стал обладателем специального приза  «Лучший молодежный хор»!   

Фестиваль-конкурс организован Департаментом культуры Даугавпилсской городской думы в сотрудничестве с Даугавпилсским  центром культуры Латвии  и проводится с 2000 года. В 2019 году в конкурсе приняло участие 57 хоровых и ансамблевых коллективов из 9 стран мира: Латвии, Эстонии, Литвы, Беларуси, России, Германии, Чехии, Словакии и  Польши. Международное жюри высоко оценило выступление белорусского хора, отметило особую исполнительскую культуру и хорошо составленную конкурсную программу.

Поздравляем коллектив с победой!

Нажмите для просмотра слайд-шоу.

Песни войны и песни победы стали для любого из нас памятью сердца и призывом веры. В концерте прозвучали песни о войне, давно ставшие народными и фронтовые песни, созданные в тяжёлые годы Великой Отечественной войны, вставшие в солдатский строй и прошагавшие по трудным дорогам войны.

Тепло, доверительно в интерпретации Дмитрия Долгодилина прозвучал эталон военной лирики«Темная ночь» Н. Богославского на слова В. Агатова. Приглушённый свет, видеокадрыпотрескивающей дровами печурки, тихий голос гармони (соло — Е. Мороз) и удивительно простая, искренняя мелодия «Землянки» (муз. К. Листова, сл. А. Суркова) в исполнении Сергея Подовалова погрузили слушателей атмосферу редких затиший между боями. Необычайно выразительная мелодия «В лесу прифронтовом» М. Блантера на стихи М. Исаковскогопробуждала в бойцах Великой Отечественной воспоминание о родном доме, о мирной жизни. Ведь за точку отсчёта и стилевой образец композитор взял довоенный вальс «Осенний сон» А. Джойса. Эту трогательную лирическую песню в сопровождении оркестра русских народных инструментов (дирижёр В. Дубовик) искренне и душевно спел Дмитрий Долгодилин. Элемент театрализации привнёс в исполнение Дмитрием Долгодилиным песни «Случайный вальс» М. Фрадкина на стихи Е. Долматовского танец учащихся.

Одну из самых проникновенных военных песен, написанную вскоре после окончания Великой Отечественной войны А. Новикова на стихи Л. Ошанина «Эх, дороги» подарили публике Игнатий Скороход, смешанный хор учащихся специальности «Пение академическое» (художественный руководитель – Кира Славинская) и оркестр русских народных инструментов (дирижёр В. Дубовик).

Сильную эмоциональную реакцию зала вызвал мужественный, решительный образ, созданный Дмитрием Долгодилиным в песне «Вот солдаты идут» (музыка К. Молчанова, стихи М.Львовского). Публику покорила суровая сдержанность «Баллады о солдате» (музыка В. Соловьева-Седого, стихи М. Матусовского) в интерпретации Сергея Подовалова. Среди незабываемых песен войны и победы, особое место заняла величавая и трагическая «На безымянной высоте» В. Баснера на слова М. Матусовского (солист — Дмитрий Долгодилин).

Слушая пронзительно-трепетное звучание всенародно известных и любимых песен — «Огонек», «Журавли», «Шум берез», многие зрители не могли сдержать слез.

Тревожным контрапунктом к зажигательному исполнению «Катюши» (М. Блантера на слова М. Исаковского) стал впечатляющий видеоряд, напомнивший, какие испытания легли на плечи женщин, которые тяжело трудились в глубоком тылу, воевали с оружием в руках, спасали раненых на полях сражений.

Эхо войны до сих пор отзывается болью в каждом сердце. Вряд ли найдется семья, которой не коснулась война. Драматической кульминацией концерта стал флэшмоб, участники которого поведали о своих родных – участниках Великой Отечественной войны, память о которых передаётся из поколения в поколение.

Слова искренней благодарности и почтения были адресованы ветерану Великой Отечественной войны Солопову Михаилу Григорьевичу, награжденному тремя орденами «Отечественной войны» I и II степени, восемнадцатью медалями, тринадцатью благодарностями Главнокомандующего Вооруженными Силами СССР.

Ярко, темпераментно, эмоционально, под несмолкаемые аплодисменты зрителей прозвучали всеми любимые «Смуглянка», «Ехал я из Берлина». Особую выразительность, насыщенность звучанию придал смешанный хор учащихся специальности «Пение академическое» (художественный руководитель – Кира Славинская).

Память о войне живёт в старых фотографиях, архивных кадрах, в песнях, которые мы знаем наизусть. Концертная программа «Песни военных лет» соединила в единое целое любимые песни о войне и победе, выразительное видеосопровождение, экспрессивные стихи Р.Рождественского, С.Орлова, С.Щипачёва, В.Тулина. М.Львова. Создать неповторимую атмосферу праздника «со слезами на глазах» помог прекрасный дуэт ведущих Инесса Гончаренко и Назар Малышев.

Разнообразная и очень эмоциональная программа концерта, задуманная и воплощенная авторами — В. Дубовиком и С.Руденко, стала данью памяти героическому подвигу нашего народа в Великой Отечественной войне.

Руденко С. П. 

20 декабря 2017 года в рамках ежегодного фестиваля «Свет Рождественской звезды» организуемого Минской хоровой методической секцией совместно с цикловой комиссией «Академический хор» Минского государственного музыкального колледжа им. М.И.Глинки в Гобеленовом зале нашего колледжа состоялся концерт вокальной и хоровой музыки.

Его  программу составили выступления хоровых коллективов и солистов детских школ искусств г.Минска:

• Хор младших классов «Звоночки» ДМШИ №9  — руководитель Марина Кашпур,
• Образцовый хор «Ветрык» ДШИ №1 — руководитель Вера Добровольская,
• Хор старших классов «Вереница» ДМШИ №7 — руководитель Оксана Духновская,
• Лауреат II Минского открытого конкурса «Вясновы cпеў» Галина Ливянт — учащаяся ДМШИ №1 им. Л.П.Александровской (преподаватель Белая С.А., концертмейстер Гальцов Е.И.);

а также коллективы Минского государственного музыкального колледжа им. М.И.Глинки:

• Смешанный хор специальности «Пение академическое» — руководитель Славинская К.Н., концертмейстер Троць М.П.
• Учащаяся III курса специальности «Пение академическое» Яковук Алена — класс преподавателя Косаревой О.А., концертмейстер Полоневич М.М.Нажмите для просмотра слайд-шоу.

В программе концерта звучали традиционные рождественские канты, псальмы-колядки, популярные новогодние песни. Они наполнили зал поистине светлым, радостным, праздничным духом.Чистота и тонкость звучания детских голосов, особая эмоциональности и искренность покорили собравшихся слушателей. Финальным аккордом  стало выступление смешанного хора учащихся специальности «Пение академическое», подарившее слушателям много ярких эмоций и тёплых чувств, придавшее программе концерта особый блеск праздничного торжества.

Мэта свята — прадставіць нацыянальную культуру скрозь прызму часу, паказаць песенную спадчыну беларускага народа. У канцэрце прынялі ўдзел 78 вядучых прафесійных, аматарскіх, дзіцячых і студэнцкіх харавых калектываў з розных рэгіёнаў краіны; 2,3 тысячы спевакоў сабраліся разам, каб саткаць сваімі галасамі грандыёзнае агульнае музычнае палатно.

Нажмите для просмотра слайд-шоу.

Гала-канцэрт доўжыўся больш як дзве гадзіны. Прагучала 25 харавых вакальных нумароў – жаночых, мужчынскіх, дзіцячых, змешаных, а капэла, з суправаджэннем. Сярод харавых калектываў устаноў сярэдняй спецыяльнай адукацыі ўдзел у гала-канцэрце прынялі харавыя калектывы Мінскага дзяржаўнага музычнага каледжа імя М.І. Глінкі: народны хор (кір. Ганна Мілавідава), змешаны хор напрамку спецыяльнасці «Спевы акадэмічныя» (кір. Кіра Славінская), жаночы хор «Мелодыка» (кір. Вольга Крыпец).

Сёлета “Харавое веча” праводзілася пры садзейнічанні Спецыяльнага фонду Прэзідэнта па падтрымцы культуры і мастацтва. Са словамі прывітання да ўдзельнікаў і гледачоў харавога свята звярнуліся першы намеснік Міністра культуры Рэспублікі Беларусь І.У. Дрыга, намеснік старшыні Мінскага гарадскога выканаўчага камітэта І.В. Юркевіч і начальнік упраўлення выхаваўчай і ідэалагічнай работы Міністэрства адукацыі Рэспублікі Беларусь А.М. Мацюшонак.

Заключнаму этапу акцыі ў Мінску папярэднічалі мерапрыемствы, якія прайшлі ў маі ў Брэсце, Маладзечне, Магілёве, Віцебску, Мінску і Гомелі. У гэтых гарадах адбыліся серыі канцэртаў Нацыянальнага акадэмічнага народнага хору імя Г.Цітовіча, а таксама майстар-класы народнага артыста Беларусі прафесара Міхаіла Дрынеўскага і ініцыятара акцыі, дацэнта кафедры харавога дырыжыравання Беларускай дзяржаўнай акадэміі музыкі Тамары Слабодчыкавай.

Праграма гала-канцэрта ахоплівала музычна-песенную культуру Беларусі, пачынаючы з XVI стагоддзя да твораў сучасных беларускіх кампазітараў. Абрамленнем гала-канцэрта сталі песні кампазітара Уладзіміра Алоўнікава. Адкрыўся канцэрт гімнам гораду, яго 950-гадоваму юбілею — «Песняй пра Мінск», дырыжор — Аляксей Іванавіч Снітко. Асноўная ідэя гала-канцэрта сугучна вершам беларускага песняра Янкі Купалы «Ад прадзедаў спакон вякоў нам засталася спадчына …»: спадчына ў розныя перыяды жыцця дзяржавы, як напамін кожнаму з нас зберагчы і прымножыць скарб, пакінуты мінулымі пакаленнямі. Гэты заклік прагучаў ва ўвесь голас у выкананні песні І. Лучанка на сл. Я. Купалы «Спадчына», дырыжор Наталля Міхайлава.

«Падарожжа ў часе» па старонках гісторыі краіны ахапіла:эпоху Рэнесанса і ранняга барока (кант «Успамажы, Божа»),падзеі на рубяжы XVIII — XIX стагоддзяў (Паланэз М.-К. Агінскага «Развітанне з Радзімай»),пачатак XX стагоддзя і выхад на вялікую сцэну народных песень, упершыню прадстаўленых у п’есе Янкі Купалы «Паўлінка» («Што за месяц, што за ясны», «Як правёў мяне Цімох»).Тэма рэвалюцыі загучала ў маршы з «Патэтычнай араторыі» Георгія Свірыдава; аб рамантыцы былых часоў, чырвоным сцягу і белым ветразі, гераізме салдат у гады Вялікай Айчыннай вайны спявалі тысячы хлапечых галасоў зводнага хору. Тэма Вялікай Айчыннай вайны, падполля, памяці знайшла свой працяг у песні Марыны з кінафільма «Гадзіннік спыніўся апоўначы» — дырыжор Іна Маргачова, «Беларусь партызанская» — дырыжор Міхаіл Дрынеўскі, «Салаўі» — дырыжор Аляксей Снітко.

Гістарычны калейдаскоп пасляваенных падзей, палёту чалавека ў космас, інтанацый народных песень на сучасным этапе («Радзіма чуе» Д. Шастаковіча — дырыжор Інэса Бадзяка, «Вяснянка» А. Мдзівані — дырыжор Тамара Слабодчыкава, «Белавежская пушча» А. Пахмутавай — дырыжор Наталля Суханова, «Саўка ды Грышка» — дырыжор Вольга Крыпец) завяршыўся апафеозам патрыятызму — заключнай песняй У. Алоўнікава «Радзіма мая дарагая», якой дырыжыраваў галоўны хормайстар гала-канцэрта Міхаіл Дрынеўскі. Песня прагучала ў выкананні зводнага хору ўдзельнікаў канцэрта і сімфанічнага аркестра Нацыянальнай тэлерадыёкампаніі Рэспублікі Беларусь, дырыжор Вячаслаў Чарнуха-Воліч.

Многія песенна-харавыя шэдэўры беларускай, рускай і савецкай музыкі былі вядомыя і любімыя шырокай аўдыторыі слухачоў: «Ой, пры лужку» (з кінафільма «Вяселле ў Малінаўцы»); песні ваенных гадоў, якія набылі статус народных — «Праводзіны» («Як родная мяне маці праводзіла»); «Салаўі», саліст Андрэй Мацюшонак, дырыжор Аляксей Снітко, «Нёман» (муз. Н.Сакалоўскага, сл. А.Астрэйкі) — гімн роднай зямлі, яе невычарпальнай жыватворнай сіле, якая перадавалася народу, саліст — Вячаслаў Міналькін, дырыжор Віталь Раўз. Гледачы свята спявалі гэтыя песні разам з харыстамі, кожны мог стаць яго суўдзельнікам.

Агульнарэспубліканская акцыя “Харавое веча” стартавала ў 2015 годзе. Тады яна праходзіла каля храма-помніка ў гонар Усіх Святых у Мінску, сабрала каля 2 тысяч удзельнікаў і завяршылася грандыёзным фінальным гала-канцэртам з урачыстай “Малітвай за Беларусь”. Відавочна, што сёлетняе свята атрымалася яшчэ больш велічным і масштабным. А значыць, традыцыя будзе працягвацца.

Наталля Кардашова

9 мая 2017 года Концертный хор колледжа принял участие в концерте мастеров искусств «Площадь Победы-2017» (руководитель — председатель Минской городской методической секции по специальности «хоровые дисциплины» — Снитко Алексей Иванович).

Праздничный концерт наполнился музыкой военных лет, которые исполняли известные белорусские артисты, солисты столичных театров, творческие коллективы. Вокальные номера чередовались с театральными постановками. Сводным хором совместно с Президентским оркестром Республики Беларусь было исполнено сочинение «Наши дети» из «Реквиема» Дмитрия Кабалевского на слова Роберта Рождественского.

Минский государственный музыкальный колледж имени М.И. Глинки совместно с научно-творческим объединением «Facultatis» Белорусского союза музыкальных деятелей продолжает цикл образовательных творческих проектов с ведущими музыкантами и педагогами ближнего и дальнего зарубежья. Цель данных проектов – обмен опытом в сфере концертного исполнительства и музыкальной педагогики. В нынешнем году проект посвящён современной музыке XX-XXI столетий. В концертах проекта прозвучат сочинения Маурицио Кагеля, Лучано Берио, Вальтера Мика, Родиона Щедрина, Дмитрия Смольского, Галины Гореловой, Валерия Воронова и других отечественных и зарубежных композиторов.

В рамках проекта с 21 по 24 марта 2016 года пройдут мастер-классы и варштаты немецких музыкантов-исполнителей и педагогов Николы Мюллерс и Вальтера Мика, белорусских деятелей культуры: композитора Галины Гореловой и хормейстера, кандидата искусствоведения Галины Цмыг. Мастер-классы и варштаты будут проходить по дирижированию, композиции, вокальному, хоровому, оркестровому исполнительскому искусствам.

Темы мастер-классов и варштатов:

• Вальтер Мик — «Особенности исполнения актуальной хоровой музыки. На примере «Zyklus über die sieben Todsünden» для женского хора Вальтера Мика» (скачать ноты)
• Никола Мюллерс — «Новейшая музыка для голоса: специфика вокальной техники и художественное содержание неклассической вокальной музыки» (скачать ноты)
• Галина Цмыг  — «Альтернативная нотация и неклассические хоровые исполнительские технологии» (скачать ноты)

Ещё одним отличием проекта 2016 года будет насыщенная концертная программа. В ней примут участие:

• Лауреаты международных и республиканских конкурсов Академический хор учащихся и Женский камерный хор «Concertino» (художественный руководитель и дирижёр – Алексей Снитко),
• Камерный смешанный хор (художественный руководитель и дирижёр – Инна Олехник),
• Духовой оркестр Минского государственного музыкального колледжа им. М. И. Глинки (художественный руководитель и дирижёр – Александр Терещенко),
• Учащиеся, выпускники и преподаватели колледжа – лауреаты республиканских и международных конкурсов.

Лучано Берио
(1925-2003)

Откроет проект концерт «Звуковые пути Новой музыки», в программу которого включены музыкальные произведения, знаменующие важнейшие вехи в развитии отечественной и зарубежной музыки XX – XXI столетий.

Маурицио Кагель
(1931-2008)

Концерт-диалог с современными белорусскими композиторами познакомит гостей и участников проекта с яркими фигурами отечественного музыкального процесса и позволит услышать их музыку через комментарий самих композиторов и исполнителей произведений. В исполнении Неаполитанского оркестра «Экспрессия» прозвучат произведения современных европейских композиторов.

А завершится концертная линия проекта премьерными в Минске исполнениями музыки классиков европейского послевоенного авангарда Маурицио Кагеля, Лючано Берио и одного из вдохновителей нынешнего проекта немецкого композитора и дирижера Вальтера Мика, которые будут подготовлены в процессе репетиционной работы проекта и на его мастер-классах.

Международный молодёжный образовательный проект «К вершинам творчества» обещает стать ярким событием для всех ценителей высокого музыкального искусства.

Скачать программу мероприятий

Скачать мини-буклет проекта

Музыковед-консультант Елена Коледа

Руководитель проекта Алексей Снитко

Данный проект начал своё существование еще 5 лет назад с проведения ежегодного хорового концерта. В прошлом году программа проекта расширилась, объединив уже 2 концертных мероприятия. А в 2015 проект приобрел новый статус – статус фестиваля: это предоставляет возможность и радости приобщения к немеркнущим шедеврам музыкальной культуры, и знакомства с новыми исполнителями, и постоянного увеличения количества концертных встреч.

Фестиваль 2015 года – это 4 праздничных концерта с участием ярких хоровых коллективов.

Участники концерта 16 декабря 2015 года

16 декабря 2015 года в Гобеленовом зале МГМК им. М.И.Глинки состоялся первый концерт фестиваля, в котором приняли участие хоры и солисты ДМШИ: Образцовый хор «Чабарок» ДМШИ № 9 (руководитель А. О. Барабашова), хор «Вереница» ДМШИ №7 (руководитель О. Н. Духновская), хор 1-х классов ДМШИ №5 (руководитель А. С.Ивашкевич), а также солисты из ДМШИ №2 имени Н.И.Аладова ДМШИ №5 и №7, среди которых были лауреаты различных вокальных конкурсов, таких как «Вясновы спеў», «Хрустальный камертон», Республиканский конкурс вокалистов им. Ф. Шаляпина.

Публике были представлены и фрагменты культовых (Gloria Sanctus из Messe breve А.Дюрана) и театральных (дуэт Sing,sing ye Muses из оперы «Бондука» Г.Перселла) сочинений, и белорусские духовные канты, и трогательно-проникновенные песенные шедевры Ф.Шуберта («Форель», «Ave Maria»), и страстная неаполитанская «Санта Лючия», и искрящаяся «Зимняя ча-ча-ча» (муз. М.Сматека) и многое другое.

Образцовый хор «ТОНИКА»

Вторая встреча фестиваля «Поют образцовые хоры» состоялась 22 декабря в концертном зале «Верхний город». Программу составили выступления коллективов музыкальных школ столицы, а также гостей нашего праздника хора ДМШИ г. Борисова. Большинство прозвучавших в тот вечер сочинений было связано с возвышенно духовной тематикой и светлой рождественской образностью. Это «О, Марыя, маці Бога» В. Гожельнярского, «Взбранной воеводе» П. Чеснокова, «This little Babe» из «Венка рождественских песен» Б. Бриттена, спиричуэл «Music down in my Soul» в исполнении образцового хора «ТОНИКА» ДМШИ № 1 им. Л. П. Александровской; рождественские канты 18 века и фрагменты месс Станислава Монюшко и Алины Безенсон в интерпретации Образцового любительского хора «ВЕТРЫК» ДМШИ №1. Части культовых циклов Ф.Шуберта, Л.Делиба, фрагмент «Оды в честь Дня рождения королевы Марии» Г.Перселла, а также образцы православных знаменных духовных песнопений исполнил Образцовый хор «CANTUS» ДМШИ № 9.

Рождественские канты «Рождество Христово» и «Эта ночь святая», песнопения «Достойно есть» (киевского распева) и «Богородице Дево, радуйся» Г. Ланге, а также эффектные «Концертная пьеса для фортепиано и детского хора» Сен-Прё и «Фонтану Бахчисарайского дворца» А. Власова были включены в программу выступления Образцового хора «КАНТИЛЕНА» ДМШИ №5.

Образцовый хор «ЧАРОЎНАСЦЬ»

Волшебное настроение и ожидание чудес отразили композиции «Рождество» (муз. Е. Зарицкой) и «Снег идет» (муз. М.Славкина) в исполнении хора младших классов «ЗВОНОЧКИ» ДМШИ № 9.

От «Ave Maria» И. С. Бах–Ш. Гуно до «Есть на свете Милость» Кароля Дабровского, от африканской зулусской песни «Siyahamba» («Мы шагаем под светом богов») до «Can you hear me?» («Ты можешь слышать меня?») Bob Chilcott, от страстного танго «Утомленное солнце» муз. Ежи Петерсбурского до «Алиллуя» муз. Алексея Рыбникова из рок-оперы «Юнона и Авось»…

Так продемонстрировал разнообразие жанровых решений и своих исполнительских красок Образцовый хор «ЧАРОЎНАСЦЬ» Борисовской Детской музыкальной школы искусств.

…Кругом рождественская мгла.
Во мгле гудят колокола,
И с ними в лад слова звучат:
«Мир на земле и счастья всем!» (Г.Лонгфелло)

Народный хор МГМК им. М.Глинки

23 декабря 2015 года состоялся блестящий гала-концерт фестиваля «Песни под Рождество». Проходил он в большом зале Минского государственного музыкального колледжа имени М.И. Глинки, объединив исполнителей народной, академической и эстрадной направленностей.

Открыла гала-концерт музыкальная композиция «Добры вэчор! Шчодры вэчор!» по мотивам народных песен в торжественном представлении народного хора МГМК им. Глинки. Сценическое решение номера явилось довольно сложным: вокальное исполнение сопровождалось яркими хореографическими элементами.

«Приходила Коляда накануне Рождества.
По сугробам снеговым
Шла, смеясь и веселясь,
И к знакомым и чужим под окошками стучась».

Хор вокалистов

Хор вокалистов явил публике несколько традиционных рождественских песнопений a cappella: лирическую «Нова радасць стала», душевную и проникновенную «Паказалась з неба», величественные «Жыровiцкая Бога Мацi» и «Скиния златая». Атмосферу волшебной рождественской ночи воссоздали и элементы театрализации: эффектное световое изображение звёздной ночи, таинственное мерцание в руках зажженных свечей… Почти «сакральную» картину дополнило оригинальное исполнительское решение – диалогичность хора и солистов, создающее впечатление доносящихся издалека праздничных колядных гуляний.

Женский хор «Мелодика»

Лирически-светлая «Рождественская песня» из оперы «Под первой звездой» В. Плешака искренне прозвучала у хора «Мелодика», вокального ансамбля 4 курса специальности «Академический хор» и ансамбля скрипачей «Каприс». В этот вечер хором «Мелодика» был исполнен и один из самых популярных рождественских гимнов «Тихая ночь», созданный почти два столетия назад, в 1818 году, Францем Грубером. Голоса солистов – Нико Болквадзе и Александры Ткач – изысканно «парили» над нежной и трепетной хоровой партией. Завершало концертную программу хора эфирно-воздушное творение А. Ляхновича «Снег идет на Рождество» (солировали Мария Фишман, Александра Чирова и Верника Карсюк).

Анастасия Шилец

В программе концерта присутствовали и выступления солистов эстрадной студии В. Яновской. В их интерпретациях прозвучали популярные композиции, наверняка оказавшиеся знакомыми публике в зале: «О, Holy night» в стильном исполнении Анастасии Шилец, «I believe I can fly» в чарующем видении Елены Грязновой, «Santa Baby» в артистичном прочтении Анны Смирновой.

«Рождество — время, чтобы быть с теми, кого любишь.
Пусть Рождество и Новый год встретят тебя дома.
Пожалуйста, возвращайся домой на Рождество! — так спел 55 лет назад блюзовый певец и гитарист Чарльз Браун; сейчас эта тема наиболее известна в версии Джона Бон Джови. На концерте «Please, come home Christmas» была исполнена в зажигательной подаче Ангелины Колобуховой.

Заслуженный любительский коллектив фольклорный ансамбль «Дударики»

Покорил зал своим темпераментно-лучезарным настроением любительский коллектив фольклорный ансамбль «Дударики» под руководством заслуженного деятеля культуры РБ Дмитрия Ровенского. В интерпретации ансамбля прозвучали вокально-хореографическая композиция «Ручнiчок» в обработке Д. Ровенского, белорусские народные песни «Па лужкам» и «А на рэчцы-рэчанцы» в обработке О. Давидович, а также «Крупицкая полька» в обработке В. Грома. Участники коллектива продемонстрировали мастерство владения и искусством пения в «народной» манере, и навыками театрализованной хореографии, и приёмами исполнительства на ряде инструментов (цимбалы, аккордеон, баян, скрипка, флейта и дуда, группа разнообразных ударных). Инсценировка народных гуляний отразила веселый праздничный быт былых времен, заряжая слушателей «духом» предвкушения предстоящих торжеств и жизнерадостно-бурлящей энергией.

Ансамбль «Resonans +»

Жемчужиной вечера явилось выступление вокального ансамбля «Resonans plus». Этот коллектив, объединивший ярких, творчески дерзких профессиональных музыкантов, в декабре 2015 года ансамбль «Resonans plus» был признан лучшим иностранным коллективом в категории «классика» и награждён премией венского телеканала TV21 (Австрия) за высокий профессионализм и достижения в области музыкального искусства. На концерте перед зрителями предстал целый «рождественский венок», в котором сплелись известные мелодии, обретшие новое незаурядное звучание: «Ой, у ляску, ляску» (обр. А. Данилович), «Неба i зямля» (обр. О. Токар), «Шчодры вечар» (обр. Ю. Максименко), «Thank you Lord, hallelujah» и «Deck the hall» (обр. Ю. Максименко).

Апофеозным окончанием гала-концерта стала известная песня «Jinglе Bells!». Ей в этом году исполнилось уже 157 лет, но она по-прежнему молода, беззаботна и всеми любима. Исполнил её хор вокалистов МГМК им. Глинки, вокальный ансамбль 4 курса специальности «Академический хор» и солисты – Мария Фишман и Анна Смирнова.
На этой радостной ноте и завершился праздничный концерт «Песни под Рождество».

Женский камерный хор «Concertino»

А 5 января 2016 года в Малом зале им. Г.Ширмы Белорусской государственной филармонии с успехом прошёл заключительный «аккорд» фестиваля – концерт учащихся и творческих коллективов Минского государственного музыкального колледжа им.М.И.Глинки.
Открыл творческий вечер Лауреат Международного и Республиканского конкурсов Женский камерный хор «Concertino» Минского государственного музыкального колледжа им. М.И. Глинки (художественный руководитель и дирижёр Алексей Снитко). В исполнении этого замечательного коллектива тонко и проникновенно прозвучали хоры Г. Свиридова «Ты запой мне ту песню, что прежде…» (сл. С. Есенина), П. Чайковского «Без поры, да без времени»(сл. Н. Цыганова). Следом был исполнены 3 женских хора op.2 П. Чеснокова: «Ночь» на слова Алексея Плещеева, тонко и вдохновенно передающий созерцательное восприятие природы, сменил чарующий хор «Русалка» на слова М. Лермонтова и завершила цикл неподражаемая бытовая зарисовка «Крестьянская пирушка» на слова А. Кольцова. В многоцветной палитре образов, которыми так щедро одарил публику хор «Concertino», нашлось место и трогательно нежной традиционной ирландской колыбельной песне «Sleep my darling» в аранжировке К. ГЁрлитц.

Продолжили концерт учащиеся специальности «Пение академическое», ими была представлена обширная и разнообразнейшая программа.

Вдохновенно и светло прозвучала в исполнении Екатерины Ярмак и концертмейстера Риммы Сорокиной ария из «Второй нотной тетради Анны Магдалены Бах» «Bist du bei mir». Творческий тандем Марии Роговой и концертмейстера Александры Карпенко подарил слушателям романсы И. Брамса на сл. К. Грота «Dein Blaues Auge» («Твои голубые глаза») и А.Мдивани на сл. Г. Аполлинера «Ты чуеш мой цыган?».

Анастасия Гридюшко тепло и сердечно исполнила песню Ю. Семеняко на сл. А. Русака «Я люблю бярозку». Дуэт И. Брамса «Два моря» завораживающе вдохновенно прозвучал в исполнении Гридюшко Анастасии и Ярмак Екатерины. в сопровождении Дины Глуховцовой.

Лауреат Республиканского конкурса Милан Миливоевич подарил публике два шедевра вокальной музыки: романс Э.Грига «Лебедь» (сл.Г.Ибсена) и самую известную неаполитанскую песню Э.Каннио «Влюблённый солдат». Предельно чутко передали суть стилевой природы мелоса Мусоргского лауреат Международного конкурса Рябцевич Анастасия и концертмейстер Наталья Миронова, исполнившие песню «Где ты, звёздочка?» (сл. Н. Грекова).

Проникновенно нежно, светло и безмятежно исполнила Анастасия Рябцевич Колыбельную Клары из оперы «Порги и Бесс».

Дипломант Международного конкурса Александра Грыу и концертмейстер Александра Карпенко сумели передать искренность и теплоту, хрупкую нежность и драматическую напряжённость романса П. Чайковского (сл. А. Толстого) «То было раннею весной» и песни Ф. Шуберта (сл. Л. Хёльти) «Блаженство». Слушатели были покорены проникновенным пением Святослава Сахарова русской народной песни «Ноченька».

Порадовал наш концерт любителей классической музыки ярким, драматургически точным исполнением двух номеров из оперы В.Моцарта «Дон Жуан»: арии Дон Жуана (Святослав Сахаров, концертмейстер Ольга Скопинова) и дуэта Дон Жуана и Церлины (Святослава Сахарова и Александры Грыу, концертмейстер Владимир Михалёв).

Хор вокалистов МГМК им. М.Глинки

А завершили концерт преддверии светлого праздника Рождества Христова традиционные белорусские канты, тонко и одухотворённо исполненные хором учащихся специальности «Пение академическое» (художественный руководитель — Инна Олехник).

Своими впечатлениями поделились некоторые слушатели концерта:
«Спасибо за такой прекрасный концерт! Даже не верится, что выступали ещё ученики, а не настоящие артисты…Была трогательная и уютная атмосфера. А ещё мне очень понравилось, что перед каждым номером ведущие рассказывали небольшую предысторию. Было интересно…»

«Потрясающий концерт! Просто невероятно, как эти музыканты увлекли слушателей в особый мир — мир эмоций и звуков. Я была просто покорена пением хора «Concertino»! И огромное спасибо за рождественское настроение хору, спевшему канты. На душе стало светло…»

23 декабря 2015 года  в 18:00 в концертном зале Минского государственного музыкального колледжа имени М.И. Глинки в рамках фестиваля вокальной и хоровой музыки «Свет Рождественской звезды» состоится Гала-концерт «Песни под Рождество». 

Сегодня будет Рождество,
Весь город в ожиданье тайны,
Он дремлет в инее хрустальном
И ждет: свершится волшебство…

И снова предвкушение новогодних чудес и ожидания сказки нам дарит праздник хоровой музыки «Свет Рождественской звезды». Уже пятый год он объединяет поклонников хорового искусства, интерес к этому событию возрастает год от года. Проект «Свет Рождественской звезды» ведёт своё начало с 2011 года, но только в 2015 он обрёл статус фестиваля. Ведь фестиваль — это знакомство с новыми исполнителями и коллективами, фестиваль – это общение с немеркнущими шедеврами музыкальной культуры; фестиваль – это растущее год от года количество концертных мероприятий и встреч в рамках этого праздника.

Фестиваль 2015 года – это 4 праздничных концерта с участием ярких хоровых коллективов: Образцового хора «Тоника», Камерного хора «Concertino», хоров и солистов первой, пятой, седьмой, девятой детских школ искусств столицы, города Борисова, а также Детской музыкально-художественной школы искусств №1 Минска.

Гала-концерт «Песни под Рождество» — кульминация нашего фестиваля. Программу торжественного вечера в канун волшебного праздника составят выступления солистов, вокальных и инструментальных ансамблей и хоровых коллективов нашего колледжа, а также приглашенных гостей: заслуженного любительского коллектива фольклорного ансамбля «Дударики» под руководством заслуженного деятеля культуры РБ Дмитрия Ровенского и вокального ансамбля «Resonans plus», признанного лучшим иностранным коллективом в категории «классика» и награждённого премией телеканала TV.21 (Вена, Австрия) за высокий профессионализм и достижения в области музыкального искусства.

Приглашаем всех на наш музыкальный предрождественский вечер!

16 декабря 2015 года, начало 15:00

Концерт солистов и хоровых коллективов детских школ искусств города Минска

Учащиеся и коллективы Детских музыкальных школ искусств № 2, 5, 7, 9 г. Минска

22 декабря 2015 года, начало 19:00

Концерт «Поют детские хоры»

Образцовые хоровые коллективы Детских музыкальных школ искусств № 1, 5, 9 г. Минска, Детской музыкально-художественной школы искусств № 1 г. Минска, Борисовской детской школы искусств

23 декабря 2015 года, 18:00

Концерт «Песни под Рождество»

• Вокальный квартет «Resonans+»,
• Фольклорный ансамбль «Дударыкі»,
• Смешанный хор и Женский хор «Мелодика», а также солисты эстрадной вокальной студии центра практики Минского государственного музыкального колледжа им. М.И.Глинки

5 января 2016 года, 18:00

Концерт учащихся и творческих коллективов Минского государственного музыкального колледжа им.М.И.Глинки

• Женский камерный хор «Concertino»
• Смешанный хор
• Учащиеся специальности «Пение академическое»

Вот уже в третий раз в нашей стране проводится фестиваль «Японская осень в Беларуси», рамках которого прошли мастер- классы боевых искусств, каллиграфии и живописи, концерты известных японских музыкантов и разнообразные творческие встречи.

Ёсукэ Ириэ увлечённо рассказывал о своём инструменте – бамбуковой флейте сякухати. Она известна во всём мире благодаря своему уникальному богатейшему тембру, который может в значительной степени меняться по желанию исполнителя. Говорят, что сякухати изобрел один крестьянин, когда вез бамбук и услышал, как ветер выдувает мелодию в его полых стеблях. «Инструмент прост в изготовлении. Это бамбуковая трость, в которой просверлено 5 отверстий. В отличие от западных духовых инструментов, таких, как флейта, тут нет никаких клапанов, просто полый ствол бамбука. Изначально это был сольный инструмент, он не предназначался для исполнения в ансамбле, этим он обязан своему специфическому, несколько грустному тембру… Сякухати не была инструментом для концертного исполнения, ею пользовались буддийские монахи в ритуальных и медитативных целях», — отметил музыкант.

По словам Ёсукэ, процесс освоения игры на бамбуковой флейты занимает около восьми лет. Это связано с рядом специфических приёмов, используемых при игре: особые движения шеи и головы, которым обучаются не менее трёх лет, техника «коро- коро», напоминающая более известное нам фруллато, а так же «мураики» — извлечение эффектного, сильного и резкого звука.

В сольной части своего концерта музыкант предоставил вниманию публики как произведения из классических образцов японской культуры (к примеру, «Гнездование журавлей», где был использован вышеупомянутый приём «коро-коро», имитировавший крик журавля), так и современные композиции. Одна из таких – «Звук бамбука» Макото Морои, основывающаяся как на традиционных техниках, так и на более новых, весьма сложных в воспроизведении, помогающих раскрыть весь потенциал сякухати. Особым сюрпризом стало исполнение саундтрека к шедевру японской анимации «Принцесса Мононоке» режиссёра Хаяо Миядзаки, чьи творения стали «классикой» в этой области и популярны во многих странах мира. Присутствовали в программе и творения самого Ёсукэ Ириэ: «Дерево мира», вдохновлённая «фантазиями о таинственном лесе, где находится огромное дерево, которое является центром всего мира», «Бусин – Бог войны», в основе которой лежит приём «мураики», а так же кроме солирующей сякухати были использованы другие традиционные японские инструменты.

В течение встречи нашлось место и небольшому «мастер–классу» — музыкант предложил желающим попробовать извлечь звук на своей бамбуковой флейте, что оказалось не так просто и под силу далеко не каждому.
Вторая часть концерта стала своеобразным «диалогом» японской и белорусской культур. К японскому гостю присоединились и учащиеся колледжа. Обработка белорусской народной песни «А восень мая» А. Безенсон (переложение А.С. Терещенко), была исполнена струнным оркестром под руководством А.С. Терещенко совместно с Ёсукэ Ириэ, который выступил в качестве солиста.

Яркой кульминацией вечера стало сочинение – «Феномен планеты земля», написанное самим музыкантом, где к инструментальному составу присоединился и хор учащихся специальности «Академическое пение». «Эта композиция вдохновлена образами бескрайних просторов, густой зелени и захватывающим дух великолепием природы – поделился автор. — Я надеюсь, что при прослушивании вы тоже сможете их представить»

Финалом концерта стал традиционный образец японской музыкальной культуры – «Луна над старым замком». По словам исполнителя, это произведение известно каждому жителю страны Восходящего Солнца. «Это старинная композиция, и она основывается на древней традиции японской эстетики, где красота считается чем- то печальным. И печаль считается красивой…»

Лунный свет
И моя тоска
Переполнили небо и землю,
Обратились
В осеннюю ночь. (Исикава Такубоку).

Зал долго не отпускал музыканта со сцены, одаривая шквалом аплодисментов, а после окончания концерта была устроена небольшая автограф–сессия, где каждый желающий мог получить автограф исполнителя, сделать совместное фото на память о приятном творческом вечере.

Гости нашего колледжа, господин посол Сигэхиро Мимори и сам исполнитель Ёсукэ Ириэ, согласились ответить на несколько вопросов.
— Господин посол, как известно, фестиваль японской культуры проводится уже третий год. Планируете ли вы продолжить этот проект?
— Я собираюсь развивать эту традицию, и хочу, чтобы мой преемник в дальнейшем также это продолжал.

— Есть ли у вас предпочтения в музыкальном наследии западно-европейского искусства?
— Вы знаете, японцы очень любят классическую музыку, хоть мы и далеко от Европы. В том числе нам очень нравится музыка России, Беларуси, Чехии и Германии.

— Как в вашей семье относятся к музыке? Играет ли кто-нибудь на музыкальных инструментах?
— Многие японцы играют на разных инструментах, я лично играю на скрипке. Также очень популярно фортепиано.

— Господин Ёсукэ Ириэ, чем обусловлен ваш выбор именно такого музыкального инструмента?
— Дело в том, что я из музыкальной семьи, мой дедушка играл на сякухати, моя мать тоже играет на традиционном японском инструменте, который называется котто, и поэтому как-то само собой сложилось, что я тоже начал играть на сякухати.

— В каких странах вы гастролировали?
— В самых разных странах, их уже более 20: я был во многих азиатских странах, которые недалеко от Японии, был в Европе, гастролировал в Англии, Германии, Северной Америке…

— Вы уже были в Беларуси, может быть, есть определенные впечатления о стране, о публике, которая слушает ваши мастер-классы, концерты
— Самое главное впечатление – это драники. Я ел потом их в Японии, в ресторане белорусской кухни, но вкус был не тот, и я думаю, всё дело в картофеле: он не такой, как в Беларуси. Так что драники нужно кушать в Беларуси!

— Школа, к которой вы принадлежите, специализируется только на игре на сякухати, или на каких-то еще традиционных японских инструментах?
— Да, она специализируется только на обучении игре на сякухати.

— Существуют ли в Японии фестивали, посвящённые игре на национальных инструментах? Какие и как они проходят?
— Масштабных мероприятий особенно нет, есть специализированные конкурсы для профессиональных исполнителей. Наверно, самый представленный инструмент — это кото.

— Каковы ваши личные музыкальные предпочтения в традиционной, западно-европейской или современной музыке?
— Я слушаю самую разную музыку, в западной меня привлекает то, что в ней есть размах, которого нет в японской музыке.

— Сейчас, перед выходом на сцену вы обрели очень необычный для наших взглядов внешний вид, он чем-то обусловлен?
— Вы знаете, это часть сценического образа. Дело в том, что я играю не только традиционные японские мелодии, но и современные, музыку, иногда близкую к поп-культуре. И поэтому, если играть в традиционной японской одежде, получается некий диссонанс, и чтобы этого избежать я придумал такой образ.

— Что выступает в качестве толчка при создании нового музыкального произведения? Может быть, внемузыкальные события, чтение литературы, любование сакурой, или что-нибудь иное?
— Вы знаете, я не могу сказать, чтобы какие-то жизненные события наталкивали на написание определённой музыки, скорее сама музыка, которую я слушаю, является вдохновением. Я сам не знаю, когда этот момент настаёт и хочется творить.

Материал подготовила С.П.Руденко

В последнее время в Беларуси существует тенденция популяризации хоровой музыки и выдвижения ее на принципиально новый уровень. Этому способствовали многочисленные концерты, проведенные в 2015 году, который заслуженно можно назвать Годом Хоровой Музыки. Общереспубликанская акция Хоровое вече проводилась с февраля по сентябрь 2015 года Министерством культуры Беларуси совместно с облисполкомами и Минским облисполкомом. Мероприятие такого масштаба было организовано впервые и получило статус республиканского.

12 сентября 2015 года у Храма-памятника в честь Всех Святых в память о жертвах, спасению Отечества нашего послуживших, в рамках хорового фестиваля торжественно и ярко прошел заключительный гала-концерт.

70 коллективов поздравили жителей города Минска с одним из главных событий столицы. От нашего колледжа в этом празднике принимали участие хоровые коллективы учащихся специальностей «Академический хор», «Академическое пение», «Фортепиано» и «Музыковедение» (сводный хор «Мелодика») под руководством А.И.Снитко, И.В.Олехник и О.Э.Крипец.

В этот торжественный день с поздравительной речью выступили министр культуры Республики Беларусь Б.В.Светлов, председатель минского городского совета депутатов В.В.Панасюк и настоятель Всехсвятского Прихода города Минска протоирей Федор Повный. Почётными гостями мероприятия стали представители органов власти, руководители министерств и ведомств, Митрополит Минский и Заславский Павел, Почетный Экзарх всея Беларуси Митрополит Филарет и руководители католической, иудейской и мусульманской религиозных конфессий, представители дипломатического корпуса, руководители хоровых коллективов, деятели культуры и искусства, а также представители общественности города Минска.

Подготовка такого события потребовала от хоровых коллективов и организаторов слаженности действий, ответственной работы, огромного труда и терпения. Помимо этого, перед творческой группой стояли сложные драматургические, технические и сценические задачи. В осуществлении художественного замысла торжественного действа принимали участие в качестве главного режиссёра – заслуженный деятель искусств Республики Беларусь и главный режиссёр концертных залов учреждения «Белорусская государственная ордена Трудового Красного Знамени филармония» Н.В.Осипова, художественного руководителя-консультанта фестиваля – доцент кафедры хорового дирижирования учреждения образования «Белорусская государственная академия музыки» Т.Г.Слободчикова; главного дирижера проекта – народный артист Республики Беларусь и художественный руководитель Государственного академического симфонического оркестра А.М.Анисимов. Главным хормейстером мероприятия стал художественный руководитель государственного учреждения «Национальный академический хор Республики Беларусь имени Г.И.Цитовича» М.П. Дриневский, а его непосредственными помощниками являлись заслуженная артистка Республики Беларусь и художественный руководитель Государственного камерного хора Н.В. Михайлова, председатель Минской городской методической секции по хоровым дисциплинам и заместитель директора по учебной работе учреждения образования «Минский государственный музыкальный колледж им. М.И.Глинки» А.И.Снитко и заведующая кафедрой хорового дирижирования учреждения образования «Белорусская государственная академия музыки» И.М.Бодяко. Решение художественных и постановочных задач легло на плечи художника В.С.Маршака.

Ведущая концепция фестиваля воплощала идею единства и силы народа Беларуси. «В названии этой акции есть слова, обозначающие одно из главнейших особенностей менталитета нашего народа – соборность. Ведь хор – согласный строй многих голосов, каждый из них неповторим: он имеет свой тембр и высоту, свои выразительные возможности и окраски, – также, как и человек имеет свою индивидуальность. Но слияние этих индивидуальностей в единый порыв обретает небывалую мощь и силу… Сегодня звучит еще одно слово – Вече – еще одно уникальное утверждение соборности в истории нашего народа, когда главнейшие общественные вопросы решались сообща. Это способность жить друг с другом, … делиться своим индивидуальным «я», отдавать его для дел больших, чем собственный интерес…»,– отметил протоирей Федор Повный.

В жанровом и стилевом отношении программа концерта отличалась разнообразием и ориентированностью на широкий круг слушателей. Она включала шедевры белорусской, русской и советской музыки. «Первую» и «третью» части гала-концерта составили выступления смешанных хоровых коллективов, а «вторую» – народных, женских и детских. В драматургии концерта прослеживались три тематические линии: первая связана с великим Прошлым нашей Родины, а именно трагическим военным временем; вторая же была обращена к Будущему Беларуси. Объединяющим началом явилась Вечная Духовная тематика, воплощающая непреходящие идеалы человечества.

Прологом торжественного действия послужило приподнято-церемониальное звучание песни «Радзiма мая дарагая» композитора В.Оловникова. «Мой родны кут, як ты мне мілы, забыць цябе не маю сілы”… Именно этими знаменитыми поэтическими строками, прозвучавшими с захватывающей силой, теплотой и искренностью, открылся “первый акт” хорового праздника, возвестив начало развития патриотической тематики в драматургии концерта. А исполнение a capella «Зоркi Венеры» на слова М. Богдановича в обработке А. Копосова с разнообразием тщательно воссозданных тембровых красок, тонкой «вязью» голосов имитационных фрагментов хоровой партитуры создало эффект звуковой, но «зримой живописи».

Особый восторг публики вызвало выступление народных хоровых коллективов, в репертуаре которых были любимые военные шлягеры, такие как «Смуглянка» и «Катюша», оформленные ярким хореографическим выступлением. Слушатели могли подпевать и «Вечеру на рейде» В. Соловьева — Седого, и «Эх, дороги…» А. Новикова, и «В лесу прифронтовом» М.Блантера…

Духовную образность в программе концерта ознаменовала волнующая встреча с завораживающей музыкой С.Рахманинова, Д.Бортнянского, образцами православной церковной музыки . Со сцены были представлены Многолетие московское, молитвословия «Богородице, Деве, радуйся» из «Всенощного бдения» и «Тебе, Бога хвалим». Традиции псалмодирования, строгость фактуры и необходимая для воплощения возвышенного содержания сдержанность при филигранных динамических градациях звука,– все это отличало исполнение детскими и женскими хоровыми коллективами «Мaлiтвы» В.Курьяна на слова Я.Купалы .

«Отче наш, Иже еси на небесех! Да святится имя Твое, да приидет Царствие Твое, да будет воля Твоя, яко на небеси и на земли…». Молитвословие на канонизированный текст с музыкой А.Киселева стало кульминацией «духовной части». Сколь величественно-завораживающе и вдохновенно -трепетно звучит молитва, услышанная на ступенях храма в исполнении более чем 2-х тысяч человек!

Дыхание свежести, первозданной энергии и жажды жизни явили публике «Весенние воды» С. Рахманинова в обработке для детского хора и оркестра. Своеобразным Обращением в Будущее, светлым надеждам и дерзновениям, не оставившим никого равнодушным и встреченным бурными овациями слушателей, стали композиции «Детство — это я и ты» Ю. Чичкова, «Наши дети» ( часть из «Реквиема») Д. Кабалевского , кото-рое также напомнило всем о хрупкости этого чистого детского мира, которому так необходима наша защита.

«Летите голуби, летите! Для вас нигде преграды нет!» Лучезарно и торжественно окутали сценическую площадку «окрыленные» фразы произведения И.Дунаевского: партии хора и оркестра преобразились в единый эмоциональный порыв, для которого уже, казалось, не существовало никаких преград. «Летите голуби! В лучах зари…»

Поэтический «Минский вальс» стал своеобразным поздравлением жителям и гостям столицы ко Дню Города, завершившем это музыкальное торжество, явившего собой яркую заключительную страницу масштабного фестивального праздника Хоровой Культуры.

Материал подготовила С.П.Руденко

20 мая 2015 года в малом зале Белорусской государственной филармонии состоялся авторский концерт заслуженного деятеля искусств России, профессора Российской академии музыки им. Гнесиных Владимира Владимировича Беляева, приуроченный к 70-й годовщине победы в Великой отечественной войне.  

В вечере принимал участие Образцовый хор «Тоника» Детской музыкальной школы искусств №1 им. Л.П. Александровской (руководитель – Алексей Снитко) и творческие коллективы Минского государственного музыкального колледжа им. М.И. Глинки: Ансамбль цимбалистов «Золотая струна» (руководитель — Анна Полесова), Хор специпльности «Пение» (руководитель — Инна Олехник), женский хор «Мелодика» (руководитель — Ольга Крипец) и Струнный оркестр (руководитель — Александр Терещенко), а также учащиеся специальности «Пение академическое» Анастасия Рябцевич, Ксения Чернявая (класс Косаревой О.А.), Святослав Сахаров (класс Галкина А.Г.)

По инициативе колледжа  и общественного объединения «Белая Русь» на это мероприятие были приглашены непосредственные участники, свидетели тех военных лет. Учащиеся посетили и пригласили лично ветеранов и инвалидов ВОВ, узников концлагерей, жителей блокадного Ленинграда, тружеников тыла, проживающих на территории Центрального района.

От постоянного Комитета союзного государства «Беларусь – Россия», Посольства России в Беларуси ветеранам были вручены праздничные, юбилейные издания книг, посвященные Великой Победе над фашизмом.