4 мая 2026 года в Минском государственном музыкальном колледже имени М.И.Глинки в рамках авторского проекта О.В.Романюк «Уроки с Мастером» состоялась творческая мастерская «Органная музыка разных эпох: стиль и интерпретация».

Встреча была посвящена органному искусству – одной из наиболее многогранных областей музыкальной культуры, в которой историческая память, тембровое богатство, духовная глубина и исполнительская традиция соединяются в особом пространстве художественного звучания. Органная музыка позволяет услышать голоса разных эпох, проследить изменение музыкального языка, фактуры, формы и звукового идеала, а также понять, каким образом современный исполнитель вступает в диалог с произведениями прошлого.

Гостем творческой мастерской стал Владимир Васильевич Невдах – выпускник Минского государственного музыкального колледжа имени М.И.Глинки, кандидат искусствоведения, доцент кафедры музыкальной педагогики и социально-гуманитарных дисциплин Белорусской государственной академии музыки, органист, клавесинист, дирижёр, исследователь истории органного искусства, педагог, чья профессиональная деятельность объединяет научную, исполнительскую, педагогическую и просветительскую сферы.

Для колледжа особенно значимо, что встреча прошла с участием его выпускника. Возвращение Владимира Васильевича в стены родного учебного заведения в качестве Мастера стало важным знаком преемственности профессиональной школы, в которой ученический опыт, педагогическая традиция и современная исполнительская практика соединяются в едином художественно-образовательном пространстве.

Профессиональный путь Владимира Васильевича связан с глубоким изучением истории органного искусства, исторического исполнительства, старинных клавишных инструментов, основ интерпретации музыки разных эпох. Он ведёт активную педагогическую, научную и концертную деятельность, выступает как органист, клавесинист и дирижёр, участвует в международных фестивалях, проводит мастер-классы, занимается исследованием вопросов органостроения и исполнительской традиции.

Творческая мастерская объединила лекционную и практическую части. Такой формат позволил рассмотреть органное искусство в живом единстве теоретического знания и исполнительского опыта. В первой части встречи Владимир Васильевич обратился к вопросам музыкального стиля, исторического исполнительства и интерпретации органной музыки разных эпох. В центре внимания находились стилевые особенности музыки барокко, романтизма и XX века, специфика звукоизвлечения, артикуляции, тембровой палитры органа и художественного воплощения музыкального текста в современной исполнительской практике.

Особое внимание было уделено тому, что органное исполнительство требует от музыканта технической подготовленности, развитого историко-стилевого слуха, понимания формы, фактуры, тембровой организации и художественного контекста. Музыкальный текст каждой эпохи предполагает особую культуру прочтения, в которой исполнительское решение рождается из внимательного отношения к стилю, звуку и внутренней логике произведения.

Орган в этом контексте предстал как особая звуковая вселенная. Каждый регистр, каждая фактурная линия, каждый штрих и тембровый выбор становятся частью интерпретации, раскрывая глубину художественного замысла и неповторимый облик эпохи.

Вторая часть встречи прошла в формате мастер-класса, в котором теоретические положения получили непосредственное практическое воплощение. В исполнении учащихся колледжа и студентки Белорусской государственной академии музыки прозвучали произведения Николауса Брунса, Сезара Франка и Пауля Хиндемита. Выбор этих авторов позволил представить широкий историко-стилевой диапазон органной музыки – от барочной традиции до художественных поисков XX века.

Мастер-класс открыла Анастасия Маманович, учащаяся III курса специальности «Фортепианное исполнительство», класс преподавателя А.С.Голубцовой. В её исполнении прозвучала Прелюдия соль минор Николауса Брунса. Работа В.В.Невдаха с участницей была направлена на выявление артикуляционной ясности, риторической выразительности музыкальной фразы, фактурной прозрачности и особой культуры звуковедения, связанной с барочным стилем.

Продолжила мастер-класс Маргарита Демидович, учащаяся IV курса специальности «Фортепианное исполнительство», класс преподавателя А.С.Голубцовой. В её исполнении прозвучала Прелюдия, фуга и вариация си минор Сезара Франка. В процессе работы над произведением В.В.Невдах раскрыл особенности романтической органной традиции, связанные с протяжённостью мелодического дыхания, насыщенностью гармонического языка, тембровой глубиной и внутренней драматургией музыкальной формы.

Особую выразительную точку в программе поставило выступление Марии Богдановой, студентки III курса специальности «Музыкально-инструментальное искусство (фортепиано)» Белорусской государственной академии музыки, обучающейся в классе В.В.Невдаха. В её исполнении прозвучала Соната № 2 Пауля Хиндемита. Обращение к данному произведению позволило расширить стилевую панораму встречи и показать органную музыку XX века, в которой тематическая концентрированность, полифоническая организация фактуры и выверенная логика формы соединяются с современным пониманием органного звучания.

В ходе мастер-класса были наглядно раскрыты вопросы артикуляции, звукоизвлечения и стилевой интерпретации органной музыки. Профессиональный разговор касался техники игры, художественной логики прочтения, особенностей музыкального языка произведений и поиска выразительного звукового образа. Нотный текст в этом процессе становился основой живого диалога между композитором, исполнителем, педагогом и слушателем.

Особую ценность встречи составила возможность для молодых музыкантов услышать профессиональные комментарии Мастера, увидеть процесс работы над произведением и осознать, что интерпретация рождается из соединения знания, слухового опыта, художественной интуиции и исполнительской ответственности. Такой опыт имеет важное значение для формирования профессиональной культуры, поскольку помогает воспринимать произведение как целостный художественный мир, раскрывающийся через стиль, звучание и исполнительское прочтение.

В завершение встречи Владимиру Васильевичу Невдаху была вручена книга «Минский государственный музыкальный колледж имени М.И.Глинки: 100 лиц славной истории», посвящённая знаковым именам в истории колледжа. Этот символичный подарок стал выражением признательности Мастеру и подчеркнул его особую связь с родным учебным заведением.

Творческая мастерская «Органная музыка разных эпох: стиль и интерпретация» стала значимым событием авторского проекта «Уроки с Мастером». Она объединила историческое знание, педагогический опыт и исполнительскую практику, открыв молодым музыкантам органное искусство как пространство культурной памяти, в котором голоса разных эпох обретают современное звучание.

О.В.Романюк

7 апреля в Малом зале Минского государственного музыкального колледжа имени М.И.Глинки в рамках авторского проекта «Уроки с Мастером» состоялась творческая мастерская «Партитура поколений: невидимые связи». Встреча была посвящена вопросам преемственности в композиторской школе, профессиональному диалогу поколений, а также взаимодействию композитора, исполнителя, исследователя и педагога. Ведущей и автором проекта выступила преподаватель цикловой комиссии «Музыковедение» Ольга Валерьевна Романюк.

Гостем мастерской стал Игорь Анатольевич Комар – композитор, кандидат искусствоведения, декан оркестрового факультета и старший преподаватель кафедры композиции Белорусской государственной академии музыки. В ходе встречи было подчеркнуто, что деятельность Игоря Анатольевича объединяет творческую, научную, педагогическую и организационную сферы, а его работа с молодыми композиторами и исполнителями способствует формированию современного художественного мышления, внимания к звуку, форме и образу.

Первая часть прошла в формате творческой мастерской с элементами круглого стола. Ее участниками стали учащиеся III курса специальности «Музыковедение», осваивающие новый учебный предмет «Основы исследовательской деятельности». Для молодых музыковедов встреча стала возможностью представить результаты своей работы и включить их в живое профессиональное обсуждение с современным композитором.

Исследовательский блок открыла Полина Смирнова с сообщением «Игорь Комар: от фильмографии к звуковому решению “Киношников”». В своем выступлении она обратилась к музыке композитора в контексте кино и рассмотрела особенности ее взаимодействия с визуальным рядом и драматургией фильма. Такой ракурс позволил по-новому увидеть многогранность творческого мышления автора.

С докладом «Традиция и новаторство в камерных сочинениях Яны Солдатенко (на примере пьесы «Le Cirque» и романса «Тихо летят паутинные нити»)» выступила Хан Хадижа. В центре ее выступления находились особенности раннего творчества молодого композитора, специфика музыкального языка и соотношение традиционных и индивидуально-авторских черт в сочинениях Яны Солдатенко.

Особое место в творческой мастерской заняло обращение Игоря Комара к произведению «Іншыя, другія», после которого состоялось представление вокального цикла «День тоски». Участники мастерской получили возможность услышать пояснения композитора к замыслу, образному строю и музыкальному решению его сочинений.

Важной частью встречи стало участие самой Яны Солдатенко, студентки класса И.А.Комара. Она рассказала о своем творчестве, представила собственные произведения и поделилась впечатлениями от участия в международных творческих проектах и конкурсах. Отдельно были отмечены ее значимые профессиональные достижения, ставшие важным этапом профессионального становления молодого композитора и наглядным свидетельством живой преемственности творческой школы.

Вторая часть встречи прошла в формате мастер-класса с участием учащихся класса Дмитрия Александровича Лойко. Его программа объединила произведения различных жанров, стилей и исполнительских составов – от электронной композиции и камерно-инструментальных миниатюр до романса и сочинения для струнного квартета. Открыла мастер-класс Вероника Осадчая, представившая электронную композицию «Красное небо Помпеи». Затем прозвучали Танго и Вальс для скрипки и фортепиано в исполнении Анастасии Тарасевич. София Горошко представила романс на стихи А. Блока «Звезда полночная скатилась…», Мария Дроздова – пьесу «Осенние встречи» для фортепиано. Финальной точкой мастер-класса стало сочинение Василисы Кузьменковой «Мысль» для струнного квартета. Такое жанровое и стилевое разнообразие позволило Игорю Комару выстроить содержательный профессиональный разговор с участниками. Каждое сочинение стало предметом точных замечаний, ценных рекомендаций и внимательного обсуждения художественного замысла, логики музыкального материала и путей достижения исполнительской выразительности.

Завершая встречу, ведущая отметила, что творческая мастерская «Партитура поколений: невидимые связи» позволила увидеть современное музыкальное искусство как целостную художественную среду, в котором сочинение музыки, ее исследование, исполнение и педагогическая практика существуют в постоянном взаимодействии. Именно такие встречи помогают почувствовать музыкальную традицию как живую, развивающуюся среду, в которой рождаются новые произведения, новые смыслы и новые имена.

Творческая мастерская стала ярким событием проекта «Уроки с Мастером», подтвердив его значимость как формы профессионального общения, творческого обмена и диалога поколений!

10 декабря 2025 года в Гобеленовом зале Минского государственного музыкального колледжа им. М.И. Глинки царила особая атмосфера. В рамках авторского проекта Романюк Ольги Валерьевны «Уроки с Мастером» прошла творческая мастерская «100 вопросов за кадром». Её гостем стал человек-легенда, чьё имя – синоним белорусского кинематографа и театра, – Александр Васильевич Ефремов.

Перед будущими артистами и музыкантами стоял не просто спикер, а многогранная личность: Народный артист Беларуси, Заслуженный деятель искусств Беларуси, режиссёр, сценарист, актёр, художественный руководитель Театра-студии киноактера и профессор Белорусской государственной академии искусств. Его миссия на творческой встрече – приоткрыть дверь в большой мир кино и искусства.

Александр Васильевич начал разговор с главного посыла к молодёжи – основой для любого художника, по его мнению, должны служить три краеугольных камня: историзм, патриотизм и нравственность. «Это та основа, которую никогда нельзя забывать и которую всегда надо воспитывать в самих себе, – подчеркнул Ефремов. – У человека искусства должна быть позиция. Есть то, что любить, есть то, что защищать, и есть то, чему он никогда служить не будет».

Рассказ о поступлении в мастерскую Александра Борисовича Столпера во ВГИКе стал живой ироничной историей о везении и настойчивости. Будущий режиссёр, демобилизовавшись из армии, предстал перед экзаменаторами в пиджаке старшего брата, но покорил комиссию талантом.

Эта история стала переходом к важной теме: профессионализма и глубины. «Быстренько снимем, о чём снимем, для чего и зачем – это непонятно», – говорил Мастер, противопоставляя этому поверхностному подходу необходимость понимать эпоху, мотивы персонажей и выстраивать настоящие человеческие отношения на сцене и на площадке.

Одна из самых эмоциональных частей встречи – размышления Александра Ефремова о культуре и современности. Он убеждён, что некоторые современные художники, сделавшие новизну своим главным ориентиром, встали на опасный путь разрыва с традицией. «Традиция – это не передача пепла, это передача огня», – подчеркнул он, призывая молодёжь не разрушать, а развивать культурную цепь, опираясь на великое наследие прошлого.

«Наша профессия требует знания мира, в котором мы живём. Жить! Выучиться!» – эти слова Александра Васильевича прозвучали как наставление. Мастер с грустью отметил «поразительное невежество» некоторых современных молодых людей и призвал учащихся быть «не подмастерьями, а мастерами» с чёткой позицией.

Диалог перешёл в формат открытой дискуссии, когда вопросы из аудитории коснулись ключевых проблем. Говоря о современном кино, Александр Васильевич Ефремов отметил, что многие молодые режиссёры приходят в профессию «с абсолютным отсутствием глубины». Он критически отозвался о фильмах, где нет логичной и цельной истории и драматургии. Его рецепт – учиться, постигать законы профессии и, самое главное, отражать своё время с его реальными проблемами и чувствами. «Режиссура – это профессия о жизни», – резюмировал он.

Кульминацией вечера стал мастер-класс «В фокусе – ты». Учащиеся 4 курса специальности «Пение академическое» Елизавета Гилевская и Михаил Кузьмич, концертмейстер Ирина Лукьянова блестяще исполнили отрывок из водевиля «Беда от нежного сердца». Александр Васильевич Ефремов дал профессиональную оценку.

Во время встречи зрители увидели яркие фрагменты из картин «Перекрёсток», «Поводырь», «Подари мне лунный свет», «Танкист», где Мастер выступал в роли актера, режиссера. Эти кадры стали лучшей иллюстрацией слов Александра Ефремова – каждое произведение было не просто набором сцен, а высказыванием, наполненным смыслом, эмоцией и позицией Мастера.

Встреча завершилась продолжительными аплодисментами. Александр Васильевич Ефремов не давал готовых рецептов, но настроил аудиторию на серьёзную творческую волну, показав, что за кадром находится не судья, а соавтор, ждущий искры от каждого, кто решил посвятить себя искусству.

Если вы хотите, чтобы ваши дети сделали первый возможный шаг к Нобелевской премии, начинайте не с химии, а с музыки. Ибо абсолютное большинство Нобелевских лауреатов в детстве были окружены музыкой. Ибо музыка — пища для мозга, в структурах музыки скрыты все последующие научные открытия.

   М.Казиник

28 апреля 2024 года в стенах Минского государственного музыкального колледжа им.М.И. Глинки собрались все, кто любит говорить на самом понятном, и, одновременно, самом сложном языке – языке музыки. И не просто говорить, а понимать его, изучать составные элементы и структуры, слышать и слушать, осознавать его уникальность в творчестве композиторов разных эпох и стилей.

115 самых одаренных, талантливых и эрудированных учащихся ДМШИ и ДШИ г. Минска, Минской, Гродненской, Витебской областей, г. Гомеля, центра практики МГМК им.М.И. Глинки приняли участие в IV Минской городской открытой музыкально-теоретической олимпиаде в номинациях «Сольфеджио» и «Музыкальная литература». Самые многочисленные делегации юных знатоков прибыли из ДМШИ №3 им.Ф. Шопена, №5, №10 им.Е. Глебова, №11 им.В.Оловникова, №19, ДШИ №1 г. Минска.

С приветственным словом к участникам олимпиады обратились председатель цикловой комиссии «Музыковедение» Светлана Петровна Руденко и председатель жюри, доцент кафедры истории музыки и музыкальной белорусистики, кандидат искусствоведения, доцент Эльвира Анатольевна Олейникова. Эльвира Анатольевна подчеркнула, что олимпиада – это не просто состязание, а праздник, посвященный музыке, творчеству, всем молодым музыкантам, потому что «если есть любовь к музыке и, вообще, к звучащей энергии, от этой любви нельзя спрятаться».

Ребята, принимавшие участие в конкурсных номинациях, с честью прошли «испытание диктантом», записали на слух интервальные и аккордовые последовательности, подобрали ключ знаний к «шкатулке с сюрпризом» — разнообразным тестовым заданиям, узнали сочинения белорусских, русских и зарубежных композиторов, проявили творческую фантазию при написании эссе, переведя музыкальные впечатления на язык словесных ассоциаций и теоретических понятий.

Параллельно олимпиадным состязаниям в Гобеленовом зале колледжа развернулась своя программа, подготовленная для коллег-учителей музыкальных школ, родителей, учащихся. Светлана Петровна Руденко познакомила публику с презентацией «Навстречу юбилею: вклад теоретиков в историю МГМК им.М.И. Глинки», представившую в увлекательной интерактивной форме 100-летнюю историю теоретического отделения техникума-училища-колледжа от истоков до наших дней. Глубоко тронул зрителей видеоролик Екатерины Былинович «Пепел Хатыни должен стучать в наши сердца…» (руководитель О.Ч.Белють), завоевавший Гран-При XI Международного конкурса художественного творчества в сфере музыкально-компьютерных технологий, мультимедийных проектов, электронных и печатных учебных пособий, печатных работ и музыкальных композиций «Музыка и современность» (г.Екатеринбург, 2024г.). В особую поэтическую атмосферу музыкально-литературного салона XIX века погрузил просмотр видеозаписи открытого урока преподавателя Ольги Чеславовны Белють «Музыкаў многа, ты ж такі адзін» (жыццё і творчасць С. Манюшкі).

Яркой финальной точкой стал концерт-мастерская «Время вдохновения», в котором прозвучали оригинальные сочинения и обработки белорусских народных песен, созданные учащимися класса композиции и хоровой аранжировки народных песен Дмитрия Александровича Лойко.

Но, как и любой день, день, проведенный с музыкой, в творческом общении и соревновательном азарте, подошел к концу. Настало время подвести итоги…

Авторитетное жюри IV Минской городской открытой музыкально-теоретической олимпиады в составе доцента кафедры истории музыки и музыкальной белорусистики, кандидата искусствоведения, доцента Эльвиры Анатольевны Олейниковой (председатель), председателя цикловой комиссии «Музыковедение» Светланы Петровны Руденко, председателя цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» Ларисы Евгеньевны Коваленок, преподавателей Татьяны Викторовны Соколовской, Виктории Геннадьевны Бычковской определило победителей.

Группа А

Номинация «Сольфеджио»

III место

Глякова Варвара

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г.Минска»

II место

Мушкатова Мария

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 18 г.Минска»

Напелёнок Лилия

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г.Гомеля»

I место

Липпа Евгений

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 6 г.Минска»

Группа В

Номинация «Сольфеджио»

III место

Шмыга Маргарита

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 10 г.Минска»

Кузьмин Иван

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 11 г.Минска»

II место

Аванесян Эмилия

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 10 г.Минска»

Козак Дарья

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 9 г.Минска»

I место

Шевчик Максим

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 6 г.Минска»

Группа С

Номинация «Сольфеджио»

III место

Каснерик Варвара

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 7 г.Минска»

Петроченко Дмитрий

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 17 г.Минска»

II место

Макоско Надежда

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г.Минска»

Сергеева Марья

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г.Минска»

I место

Метлицкая Надежда

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г.Минска»

Группа D

Номинация «Сольфеджио»

III место

Карабань Полина

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 13 г.Минска»

Багмет Сабрина

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 2 им.Н.И.Аладова г.Минска»

II место

Синица Юлианна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г.Минска»»

I место

Меркулова Владислава

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 11 г.Минска»»

Группа E

Номинация «Сольфеджио»

III место

Корсак Мария

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 7 г.Минска»

Ковалёв Глеб

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 10 г.Минска»

II место

Михалевич Маргарита

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 13 г.Минска»

Соболь Степан

ГУО «Оршанская детская школа искусств №1»

I место

Гладкая Елизавета

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 6 г.Минска»

Группа F

Номинация «Сольфеджио»

III место

Шуляк Екатерина

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 1 им.Л.П.Александровской г.Минска»

Копыток Михаил

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 11 г.Минска»

II место

Полюшкевич Варвара

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 7 г.Минска»

I место

Дубовик Михаил

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 11 г.Минска»

Группа А

Номинация «Музыкальная литература»

III место

Семашко Мария

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 6 г.Минска»

Товстик Элина

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 2 им. Н.И.Аладова г.Минска»

II место

Михновец Елизавета

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г.Минска»

Гневашева Софья

«Центр практики УО МГМК им.М.И.Глинки»

I место

Грек Илария

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 1 им.Л.П.Александровской г.Минска»

Группа В

Номинация «Музыкальная литература»

II место

Шмыга Маргарита

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 10 г.Минска»

I место

Шевцова Татьяна

ГУО «Детская школа искусств № 1 г.Минска»

Группа С

Номинация «Музыкальная литература»

III место

Кондратьев Елисей

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 3 г.Минска»

Островский Павел

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г.Минска»

II место

Лазакович София

ГУО «Детская школа искусств № 1 г.Минска»

Семёнов Артур

ГУО «Детская школа искусств № 1 г.Минска»

I место

Батюня Марта

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 10 г.Минска»

Группа D

Номинация «Музыкальная литература»

II место

Лабоцкий Арсений

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 3 г.Минска»

I место

Еремейчик Матвей

ГУО «Слонимская детская школа искусств»

Группа E

Номинация «Музыкальная литература»

III место

Хавронюк Виктория

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г.Минска»

II место

Соболь Степан

ГУО «Оршанская детская школа искусств №1»

I место

Разумов Кирилл

ГУО «Детская школа искусств № 1 г.Минска»

===========

Группа F

Номинация «Музыкальная литература»

III место

Бонцевич Иван

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 10 г.Минска»

II место

Гембицкий Алексей

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г.Минска»

I место

Павлова-Тютенкова Альбина

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 11 г.Минска»

Искренне поздравляем всех с заслуженной победой! Мы рады, что наш колледж стал центром притяжения для молодых, увлеченных, талантливых ребят!

О.Ч.Белють

Его песни находили отклик в людских сердцах, становились гимнами официальными и неофициальными, превращались в народные песни.

О семейной династии Оловниковых в сообщении «Связь времён — связь поколений» рассказала Веренич Е. (3М, руководитель Романюк О.В.). «Стиль педагогической деятельности В.Оловникова» осветила Сурко Л. (3М, руководитель Романюк О.В.). Дмитриева М. (2 М руководитель Руденко С.П.) подготовила стендовый доклад «Семейный портрет в интерьере колледжа», в котором продемонстрировала уникальные архивные документы, повествующие о династии Оловниковых, обучавшихся и преподававших в нашем колледже.

О том, как тема войны отражена в творчестве Владимира Оловникова, поведала Митичкина М. (3 ОССИ, руководитель Романюк О.В.).

Главной темой в творчестве Оловникова всегда была тема любви к Родине. Преподаватель МГМК им. М.И.Глинки Дейкало И.Л. раскрыла «Патриотическую тематику в творчестве В.Оловникова на примере симфонической поэмы «Нарочь», отыскав в архивах и исследовав рукопись произведения.

Об удивительном вокальном цикле, основанном на биографиях реальных людей-героев ВОВ, за который В. Оловников был награжден золотой медалью имени А.В.Александрова, рассказала Чех А. (4 М, руководитель Бычковская В.Г.).

Тёплыми воспоминаниями о личном общении с В.В. Оловниковым поделился заслуженный артист РБ, лауреат международных и республиканских конкурсов Никольский Л.В.

Неотъемлемой частью мероприятия стали песни и романсы выдающегося белорусского композитора. Романс «Я люблю» на сл. А.Русака проникновенно исполнила К.Чекун (партия фортепиано А. Медвецкая). Романс «Мой милый друг» на сл А.Пушкина подарили присутствующим Кузьмич М. (класс преп. Никольского Л.В.) и концертмейстер А.-М. Добрева-Иванова.

«Лесная песня», которая с первого исполнения стала любимой миллионами и ушла в народ, прозвучала в интерпретации артистки хора Большого театра оперы РБ, преподавателя колледжа Колегаевой Е. и концертмейстера Коваленко Е. (класс преп. Дерябиной И.М.). Этот же творческий дуэт познакомил публику с редко исполняемой песней «Пролетели ветра».

Завершилось мероприятие вручением дипломов и сувениров победителям конкурса презентаций, посвящённых жизни и творчеству В.Оловникова.

В творческом состязании приняли участие 24 учащихся колледжа. Разнообразие представленных работ показало, насколько талантливы и изобретательны ребята. В разных по стилю изложения, техническим приёмам, художественным задачам работах, учащиеся продемонстрировали творческий подход к выполнению задания. Но главное, что объединило всех участников конкурса — это уважение и любовь к музыкальному наследию В.Оловникова, восхищение потрясающей истории его жизни.

Жюри в составе Власко А.В., Руденко С. П. и Романюк О. В. ознакомились с презентациями, и определило победителей:

«За полноту раскрытия темы» Тишковец С. 3Ф

«За оригинальность подачи материала» Скребкова Я. 3ОССИ

«За воплощение национальной темы»  Ошмянская А. З АХ

III место разделили Кускова Вероника 3 АХ, Гайшун Петр 3 ИНО

II место завоевали Митичкина Марья 3 ОССИ, Веренич Екатерина 3М

Лучшей работой жюри признало видеофильм, снятый Францкевич А.(3ОССИ) и Гаврик П. (3Ф) и по праву получил I место.

Знакомство с творчеством выдающихся представителей белорусской культуры является неотъемлемой частью патриотического воспитания подрастающего поколения будущих музыкантов. Белорусская музыкальная культура богата и разнообразна, и каждый ее представитель вносит свой неповторимый вклад в ее развитие. Одним из таких выдающихся музыкантов является В.Оловников, чье имя стало символом белорусской музыки. Погружение в историю жизни, творческие достижения В.Оловникова и других корифеев белорусской музыки позволяет молодым людям понять и оценить богатство и красоту своей национальной культуры. Надеемся, что наши юные музыканты станут достойными наследниками и продолжат развивать богатое музыкальное наследие своей родины.

                                                                                                  Власко А.В.

Ежегодно на протяжении многих лет в начале января в нашем колледже проводятся подобные научно-практические мероприятия, которые  выступают способом обобщения эффективного педагогического опыта, платформой для обмена мнениями, местом, где педагоги глубже осознают проблемы музыкальной педагогики и предлагают пути их решения.

Открыла конференцию заместительдиректора по учебной работе учреждения образования «МГМК им. М.И.Глинки» О.В.Маркевич, тепло приветствовавшая участников, с удовольствием отметив, что в зале собрались педагоги-теоретики из всех музыкальных школ города, а также из ряда региональных ДШИ.

В докладе «Формирование индивидуальной дидактической системы преподавателя-музыканта» председатель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» МГМК им.М.И.Глинки Л.Е.Ковалёнок раскрыла главные составляющие, необходимые для создания авторской модели педагогической деятельности, осветила основные методические принципы обобщения эффективного преподавательского  опыта.

Творческая группа учителей музыкально-теоретических предметов ДМШИ №7 — С.Б.Высоцкая, О.В.Рабушко, М.Б.Ильина — поделилась с присутствующими способами организации и проведения долгосрочных проектов концертно-просветительского направления. М.Б.Ильина рассказала об истории возникновения и развития ансамбля «Bumblbees», который был создан ею в 1990-х годах, продемонстрировала видеозаписи выступления коллективавразные годы. Приятным сюрпризом в завершении сообщения стало исполнение нынешним составом ансамбля двух ярких композиций.

Ежегодно педагоги, предстающие перед коллегами, наглядно показывают новые возможности самосовершенствования в профессии преподавателя сольфеджио и музыкальной литературы. Заведующая отделением «Теория музыки ДМШИ № 9 г.Минска  Т.А.Палазник выступила с детальным обзором литературы, освещающим современные подходы в педагогике; акцентировала то, как можно организовывать учебный процесс и излагать материал, опираясь на разные типы интеллекта; привить учащимся навыки эффективной коммуникации, решения конфликтных ситуаций. Докладчик рассказала и показала фрагменты уроков, проведённых в игровой форме.

Поделиться накопленным опытом в кругу профессионалов удалось учителю музыкально-теоретических предметов ДМШИ д. Ратомка Ю.А. Басович. Она представила методические пособия «Путешествие в страну интервалов», «Аккордовые сказки для больших и маленьких», «Ладовые сказки, тональные подсказки» Л.Лёхиной, успешно применяемые ею на уроках сольфеджио.

Увлечённо и вдохновенно учитель музыкально-теоретических предметов ДМШИ № 8 г. Минска Н.Н.Главинская поведала присутствующим о том, как сделать процесс обучения предмету «Музыкальная литература» привлекательным и востребованным новым поколением учащихся. Она продемонстрировала ряд авторских заданий, основанных на инновационных подходах.

Говоря о проблемах и перспективах развития специальности «Музыковедение», председатель цикловой комиссии «Музыковедение» МГМК им.М.И.Глинки С.П.Руденко проанализировалаопыт примененияв обучении музыковедов проблемной, разноуровневой, исследовательской, проектной, интерактивной технологий. Докладчик подчеркнула, что профессия музыковеда требует большого объема фундаментальных знаний, поэтому путь в нее пролегает по длинной образовательной траектории, и в МГМК им.М.И.Глинки создана комплексная система, способствующая реализации столь сложной задачи.

Конференция стала новой точкой профессионального роста для каждого участника. Прозвучавшие доклады продемонстрировали, но также и стимулировали поиск таких форм проведения занятий, благодаря которым могут быть преодолены существующие недостатки и противоречия, созданы необходимые педагогические условия, способствующие еще более успешному и качественному обучению музыкально-теоретическим предметам.

                                                                                      С.П.Руденко

9 мая — особая дата в нашем календаре. Она, пожалуй, единственная навеки останется великим праздником. И хотя всё дальше от нас те грозные, тяжёлые годы, все меньше остаётся с нами тех, кто завоевал Священную Победу – из нашей памяти никогда не изгладятся события тех 1418 дней и ночей. Наша память о людях, их несбывшихся судьбах, вложенных в основание Победы, эта память живет в нас – как боль, как долг, как совесть.

В прежние времена говорили: «Когда гремят пушки, музы молчат». Но в годы Великой Отечественной войны музы не молчали. Музыканты, композиторы, поэты, писатели, облачившись в гимнастерки и шинели, взяв в руки оружие, не упустили из рук не менее в грозное оружие – слово, музыку. Проект «Музы не молчали» — это яркое свидетельство того, что мы бережно храним эту память…

10 мая 2023 в Гобеленовом зале Минского государственного музыкального колледжа им.М.И.Глинки состоялся  творческий диалог преподавателей и учащихся о значении музыкального искусства в тяжёлые годы Великой отечественной войны.

Музыкальным эпиграфом стала пронзительное Ариозо Матери из кантаты А.Новикова «Нам нужен мир» в исполнении вокального ансамбля «Sunrise» ДМШИ № 19 г.Минска.

Учащаяся 1 курса специальности «Пение» К.Корбут (руководитель Роговая О.В.) выступила с докладом «Мелодии трудной эпохи: о творчестве К.Молчанова», а её сокурсница А.Касьянова и концертмейстер Т.Глушанина исполнили арию Риты из оперы К.Молчанова «А зори здесь тихие».

Преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» И.В.Парфенюк поведал присутствующим о сочинениях Д.Шостаковича, созданных в годы войныи подробно остановился на цикле фортепианных пьес в докладе «Детская тетрадь» Д.Шостаковича: видимые и слышимые смыслы». Своё сообщение Игорь Владимирович дополнил исполнением одной из пьес цикла.

Презентация учащейся 1 курса специальности «Музыковедение» Былинович Е. (руководитель – Белють О.Ч.) «Пепел Хатыни должен стучать в наши сердца» (эхо хатынской трагедии в белорусском искусстве) был принят аудиторией чрезвычайно эмоционально, а прозвучавшая песня И.Лученка «Хатынь» многих заставила прослезиться.

Преподаватель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 19 Башура Н.М. осветила тему «Отражение темы Великой Отечественной войны в современной музыковедческой литературе» и ознакомила слушателей с монографией «Великая Отечественная война в белорусской музыке: память потомков», изданной в декабре 2022 года. Слушатели испытали смешанные чувства – были искренне признательны за возможность перелистать страницы этой замечательной книги, но были разочарованы сообщением Натальей Михайловной о том, что приобрести столь качественное, важное издание невозможно из-за чрезвычайно малого тиража.

Музыка, созданная в годы войны, отмечена знаком суровой правды жизни, человеческих чувств и переживаний. Всё: и пламенная призывная героика, и задушевная лирика, и едкая сатира, и эпика – нашли свое выражение в музыке военных лет. Преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» Кучинская М.Д. раскрыла особенности воплощения темы войны в Двадцать второй симфонии Н.Я.Мясковского.

Кто сказал, что надо бросить

Песню на войне?

После боя сердце просит

Музыки вдвойне.

Такими стихотворными строками В. Лебедева-Кумача, написанными в 1943, начала своё выступление «Песни, что тревожат сердца»учащаяся 3 курса специальности «Музыковедение» Маринина А. (руководитель Руденко С.П.)

Война и оккупация прервали историю нашего колледжа. В годы войны преподаватели, учащиеся, выпускники огненных лет мужественно сражались на фронтах Великой Отечественной, в партизанских отрядах, были участниками подполья, фронтовых концертных бригад. О некоторых из них рассказала учащаяся 3 курса специальности «Музыковедение» Чех А. (руководитель Руденко С.П.) «Вклад в Победу педагогов и учащихся  Минского музыкального техникума».

Замечательным украшением проекта стала музыка. Прозвучали и песни военных лет, и песни о войне — «Тёмная ночь» Н.Богословского, «Журавли» Я.Френкеля, «Моя любимая» М.Блантера. Их исполнили воспитанники заслуженного артиста Республики Беларусь Никольского Л.В.: учащиеся Андреев М., Кузьмич М., Шевцов Д. в сопровождении Добревой-Ивановой А.-М.

Слушатели могли познакомиться с тематической выставкой «Музы не молчали», подготовленной библиотекарем Янковской Н.М.

Не померкнет подвиг героев, вставших на защиту страны. Наш долг – передать память об этом бессмертном подвиге. Совместная работа учащихся и преподавателей над проектом помогает сохранять память об испытаниях, выпавших на долю наших дедов и прадедов, которая должна жить всегда!

                                                                                                                 Руденко С.П.

В приветственном слове автор проекта «Информационные технологии в музыкальном образовании» и модератор семинара Руденко С.П. указала причины, побудившие провести семинар:

— требование современного информационного общества к активной модернизации не только общего, но и музыкального образования; к созданию модели мобильной педагогики;

— стремление решать одну из приоритетных задач, стоящих перед педагогами нового времени — формирование информационной компетентности педагогов.

— необходимость «говорить на одном языке» с учениками, для которых Интернет — естественная среда обитания. Исключать из образовательного процесса это пространство – значит обречь на неудачу и обучение, и человеческое взаимодействие.

Заместитель директора колледжа по учебной работе О.В.Маркевич, приветствуя участников семинара, с удовольствием отметила, что количество желающих принять участие в семинаре неуклонно растёт, а также то, что на сей раз помимо минчан активно включились в работу регионы Беларуси: Барановичи, Борисов, Вилейка, Жлобин, Мачулищи, Мосты, Раков, Червень, Чериков.

Преподаватели цикловой комиссии «Музыковедение» предложили слушателям семинара освоить ряд музыкально-цифровых программ и технологий.

Руденко С.П. продемонстрировала примеры внедрения мультимедиатехнологий в современнуюжизнь и искусство: медиафасады, архитектурно-дизайнерские визуализации, видеомэппинги. Участники семинара ознакомились с виртуальным3D-туром по колледжу, обсудили возможности внедрения в учебный процесс мультимедийного продукта «Making Music» компании Скотт Форесман PERSON.Обобщая опыт проведения дистанционного конкурса «АЗart», одной из номинаций которого является создание тематических мультимедийных презентаций, Руденко С.П. детально проанализировала типичные ошибки, нарушающие целостность восприятия презентаций.

Белють О.Ч. рассказала о возможностях использования интерактивной доски в музыкальном образовании, познакомила с программой SMART Notebook, продемонстрировала разработанные ею авторские задания, основанные на перемещении объектов, затемнении экрана, работе со слоями и т.д. Слушатели выполнили ряд интерактивных заданий, сделали первые шаги в освоении инструментария ПО, в самостоятельной разработке учебных заданий.

Романюк О.В. раскрыла секреты использования игровых технологий Quizizz в образовательном процессе. Участники семинара на личном опыте убедились в том, что изучаемый онлайн-сервис позволяет оперативно провести индивидуальное тестирование, контрольный опрос, отслеживать результаты каждого учащегося или всей группы, организовать соревнование внутри группы или между группами. С помощью Романюк О.В. слушатели семинара апробировали алгоритм создания онлайн-тестов на образовательном сервисе Quzizz.

Власко А.В. провела сравнительный анализ электронных тренажёров, направленных на совершенствование слуховых навыков учащихся, выделив наиболее эффективные, продемонстрировала наиболее удобные и полезные мобильные приложения. Слушатели семинара под руководством Власко А.В. осваивали программу Earope, позволяющую индивидуально прорабатывать как теоретически, так и практически интервалику, аккордику, гармонические обороты, ритмические рисунки и многое другое.

Каждый участник семинара получил памятки для дальнейшего совершенствования приобретённых навыков. Завершился обучающий семинар вручением сертификатов.

Организаторы надеются, что семинар поспособствует формированию эффективной цифровой образовательной среды в сфере музыкального образования.

С.П.Руденко

До начала урока состоялось торжественное вручение дипломов участникам III Открытого дистанционного конкурса по музыкально-теоретическим дисциплинам «АЗart». Председатель жюри Н.Е.Бунцевич отметила высокий уровень подготовки, креативность и заинтересованность учащихся.

Во вступительной части Надежда Евгеньевна пояснила, что  собой представляет новое понятие «инфотеймент», его применение в журналистике, музыкальной критике. И гости смогли погрузиться в атмосферу инфотейнмента. Н.Бунцевич оригинально выстроила  урок, используя две основополагающие составляющие данного понятия – развлечение и информирование. По мнению Мастера, сегодня важно не только эмоционально  преподносить материал читателям, а необходимо уметь лавировать между развлекательной и информативной подачей событий, фактов и т.п. Необходимо побудить аудиторию думать, логически сопоставлять! Занимательные детали, сюжеты, ирония, (но не сарказм) способны с высокой долей вероятности привлечь внимание к «серьёзной» музыке широкую аудиторию. Как отмечает лектор, это то, к чему молодые критики должны стремиться!

Для учащихся важно было услышать от музыкального критика профессиональные советы, которые можно применить на практике. Исходя из большого опыта работы в разных издательствах (обозреватель в журнале «Мастацтва», газете «Культура»), Надежда Бунцевич вывела пять компонентов любого жанра музыкальной критики: Мысль. Слово. Характер. Боль. Улыбка. Н.Бунцевич каждый из них подробно охарактеризовала и привела несколько примеров из личной практики. При написании анонса, статьи или рецензии критик обязательно должен учитывать все пять, особенно «Улыбку»!

Гости мастер-класса Надежды Евгеньевны Бунцевич «Музыкальная критика в условиях инфотейнмента» погрузились в творческую атмосферу и с особым интересом слушали остроумные познавательные высказывания гостьи. Урок с Мастером оставил у каждого присутствующего яркое и незабываемое впечатление!

                                                                                              О.В.Романюк

Олег Игоревич Ходоско, профессор кафедры композиции Белорусской государственной академии музыки, познакомил слушателей с творчеством ведущих композиторов XX века.
Занятие было открыто экскурсом в современную музыку Франции. Рассказ об эксцентричном композиторе Эрике Сати, родоначальнике жанра «меблировочная музыка», который должен был служить фоном для сопровождения быта, покупок в магазине и других повседневных занятий. Заинтересовал многих слушателей продемонстрированный О.Ходоско фрагмент музыки Сати к фильму Рене Клера «Антракт» (1924). Партитура организована таким образом, что у дирижёра была возможность в момент исполнения продлевать музыкальный отрезок за счет повторения музыкальных фраз столько, сколько требовала длительность определённой сцены фильма, а затем переходить к следующему повторному эпизоду – это было новой находкой для кинематографической музыки.

Далее Мастер органично перешёл к рассказу о возникновении русского конструктивизма. Учащиеся смогли подробно узнать о жизни и творчестве композитора-бунтаря Александра Мосолова. Его имя в начале 20-х гг. упоминали наряду с С.Прокофьевым, Д.Шостаковичем, И.Стравинским. Произведения Мосолова очень часто подвергались жёсткой критике как вызывающие и откровенно эпатирующие. Особое впечатление произвёл на присутствующих фрагмент из самого известного произведения автора, созданного в 1928 г. – симфонический эпизод «Завод. Музыка машин», основанный на паттернах, где стихия звукоизобразительной полиостинатности рисует слаженную работу заводских машин.
Другую тенденцию, характерную для музыки 70-х годов, продемонстрировал опус Владимира Мартынова «Листок из альбома» (1976) для фортепиано и ансамбля инструментов – «новая простота», движение, возникшее в противовес чрезмерной усложнённости авангарда. Опус Мартынова один из первых минималистских композиций, в основе которого лежит квинта, постепенно обрастающая подголосками, и из интимной уединённости в конце произведения достигается космическое звучание.
Кульминацией урока стала презентация восьмой симфонии Олега Ходосок. Произведение было создано в 2019 г., в основе которого лежит идея бесконечности («перевёрнутая восьмёрка»). Оно основывается на композиторской технике (одна из разновидностей репетитивной), которая была разработана Олегом Игоревичем и эпизодически была использована в балете «Орр и Ора», «Титанике», 6 симфонии. Симфония № 8 – яркий пример мультирепетитивной техники, где используются паттерны, темы, а гармонии в традиционном понимании нет. Она образуется путём повторения 2-х – 3-х разновеликих паттернов. Форма – развёрнутая неконтрастная развивающего типа, где каждый инструмент равен, а развитие и кульминация достигается за счёт добавления новых голосов. В симфонии Олег Ходоско выделяет четыре раздела и каждый – это дань памяти великим композиторам. Первый и четвертый разделы посвящены Йоханнесу Окегему, второй – Арво Пярту, третий – Александру Мосолову. После прослушивания небольшого фрагмента, первого раздела симфонии, возникает желание услышать всё произведение целиком в концертном исполнении.

К сожалению, время встречи быстро закончилось, а желание узнать больше интересных пояснений автора о технике и некоторых секретах процесса создания симфоний осталось. Олег Игоревич Ходоско анонсировал занятие, на котором учащиеся колледжа смогут в реальном времени создать свои композиции под его чутким руководством в репетитивной технике!

Ежегодные методические конференции для учителей ДШИ призваны содействовать укреплению творческих связей между преподавателями, позволяют обобщить накопленный профессиональный опыт в преподавании музыкально-теоретических дисциплин и поделиться им с коллегами, тем самым способствуя обновлению фонда современных обучающих приёмов, служить стимулом для совместного поиска подхода к решению значимых актуальных проблем.

В работе конференции приняли участие педагоги-теоретики из всех ДШИ г. Минска, а также преподаватели колледжа.

В приветственном слове модератор конференции Руденко С.П. выразила уверенность в том, что конференция станет новой точкой профессионального роста каждого педагога, поскольку каждый раз выступающие демонстрируют новые возможности совершенствования профессии преподавателя сольфеджио и музыкальной литературы.

Учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 3 им. Ф.Шопена г.Минска Сурмина С.Н. подробно ознакомила коллег со статьёй Н.Метнера, которую критики назвали «протест кельи против площади». Озвученные тезисы вызвали живую дискуссию присутствующих.

Актуальной проблеме создания условий для проявления творческой инициативы учащихся и педагогов, развития креативных способностей в младших классах на уроках сольфеджио посвятила своё выступление учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 5 г. Минска Сытько О.А.

Компьютер, синтезатор, приложения для смартфонов и планшетов, интернет-ресурсы и различные платформы для очного и дистанционного обучения стали неотъемлемой составляющей современного образовательного процесса. Учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ №6 г. Минска Щуревич А.А. осветила проблему использования современных информационных технологий в образовании и их интеграции в учебно-воспитательный процесс. Педагог предложила активнее вовлекать Интернет-ресурсы в этап самоподготовки учащихся к занятиям. Она продемонстрировала возможности целого ряда программ, доказав, что подобные средства могут быть с успехом использованы на всех стадиях учебного процесса и всех уровнях познавательной активности.

В центре внимания доклада учителя музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ №4 г. Минска Спариш В.И. были внутришкольные конкурсы, которые выступают средством самореализации учащихся. В качестве примера преподаватель продемонстрировала две работы воспитанников школы, в одной из которых применена техника «оживления портрета» и приём «воображаемого интервью» (руководитель Арешкова С.А.), вторая стала результатом серьёзных исследовательских поисков по теме «Искусственный интеллект в искусстве» (руководитель Спариш В.И.).

Одной из задач современной школы становится раскрытие потенциала всех участников педагогического процесса, предоставление им возможностей проявления творческих способностей. Современная система музыкального образования ориентирована поиск новых образовательных форм с нетрадиционными методами обучения. Учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 4 г. Минска Вашкевич Е.В. показала созданное ею для учащихся подготовительного отделения интерактивное пособие «Время сольфеджио». Были также продемонстрированы видеофрагменты занятий (ролевая игра-песенка, ритмические упражнения), на которых применяется данное пособие.

Завершил конференцию доклад председателя цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» МГМК им. М.И.Глинки Ковалёнок Л.Е. «Современные образовательные технологии в преподавании музыкально-теоретических и музыкально-исторических предметов». Осветив классификацию и специфику образовательных технологий, Ковалёнок Л.Е. рассказала об опыте внедрения интегративного подхода, реализуемого ею в сотрудничестве с Романюк О.В. в учебной группе I курса.

Подводя итог конференции, Руденко С.П. поблагодарила всех выступивших, отметив, что Минский государственный музыкальный колледж им. М.И. Глинки ежегодно предоставляет поистине уникальный шанс — поделиться накопленным опытом в кругу профессионалов, и в дальнейшем будет способствовать методическому взаимодействию членов теоретического сообщества.

Руденко С.П.

Каждый год организаторы конкурса расширяют спектр номинаций. В этот раз участникам были предложены четыре направления «Музыкально-исследовательская деятельность», «Музыкальное обозрение», «Музыкальная журналистика», «Музыкальная критика».

Интерес к конкурсу подтверждается большим количеством (более ста) работ, присланных из столичных и региональных учреждений образования Беларуси. «АЗart» показал, что виртуальная среда выступает чрезвычайной комфортной площадкой взаимодействия, позволяя талантливым ребятам из самых отдалённых  сельских школ и школ небольших городков принять участие в конкурсе столичного колледжа. Приятно отметить, у АЗartа есть постоянные участники, которые вновь и вновь жаждут посостязаться в различных номинациях.

Конкурс объединил юных музыкантов, которые представили свои уникальные проекты, посвящённые творчеству выдающихся композиторов. Глубокий неподдельный интерес вызвала тема «Музыкальный театр Беларуси XVIII-XIX века». Многие работы отличает оригинальный поход, нетривиальная форма, что побудило жюри отметить ряд работ специальными дипломами.

Несомненно, виртуальный турнир побуждает к поиску новых способов творческого взаимодействия  педагогов и учащихся, стимулирует повышение уровня работы с электронными мультимедийными средствами на уроках музыкально-теоретических дисциплин.

В этом творческом соревновании оказались важны не только талант и мастерство, но и креативность, вера в собственные силы. Уважаемые призёры и дипломанты, мы поздравляем всех с успехом! Пусть «АЗart» станет для вас творческой мастерской, стимулом к самосовершенствованию, к новым победам!

В номинации «Музыкально-исследовательская деятельность»

младшая возрастная группа

II место

Белогурова Вероника Игоревна

ГУО «Могилевская детская школа искусств № 1 имени И.М.Лученка»

Учитель Иютина Анна Анатольевна

I место

Бирицкий Ян Владимирович

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №8 имени Г.Р. Ширмы г. Минска»

Учитель Кирпичёва Наталья Николаевна

старшая возрастная группа

III место

Сурко Лилиана Андреевна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

II место

Гавриленко Мария Сергеевна

УО «Гомельский государственный колледж искусств им. Н.Ф. Соколовского»

В номинации «Музыкальная критика»

младшая возрастная группа

Спецдиплом «За выразительность литературного стиля»

Румянцева Екатерина Игоревна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 4 г. Минска»

Учитель Вашкевич Елена Витольдовна

Спецдиплом «За целостность и оригинальность решения»

Бирюкова Маргарита Игоревна

«Детская музыкальная школа искусств №17 г. Минска»

Учитель Собалевич Екатерина Сергеевна

III место

Грицок Мария Александровна

ГУО «Речицкая детская школа искусств Гомельской области»

Учитель Корнеева Людмила Васильевна

Красовская Анастасия Сергеевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г. Минска»

Учитель Перевознюк Дарья Владимировна

II место

Куриан Мэтью Адриана

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №12 г. Минска»

Учитель Ананьева Наталья Борисовна

I место

Абрамчик Елизавета Юрьевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №18 г. Минска»

Учитель Куропятник Екатерина Владимировна

старшая возрастная группа

III место

Чекун Ксения Сергеевна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

II место

Капитонова Полина Дмитриевна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

В номинации «Музыкальная журналистика»

младшая возрастная группа

Спецдиплом «За выразительность литературного стиля»

Барайшук Александра Сергеевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 4 г. Минска»

Учитель Вашкевич Елена Витольдовна

Спецдиплом «За глубокий интерес к национальному музыкальному искусству»

Веришко Анастасия Андреевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 4 г. Минска»

Учитель Вашкевич Елена Витольдовна

III место

Тузова Варвара Захаровна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №12 г. Минска»

Учитель Ананьева Наталья Борисовна

Абрамчик Елизавета Юрьевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №18 г. Минска»

Учитель Куропятник Екатерина Владимировна

II место

Островский Павел Алексеевич

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г.Минска»

Учитель Соколова Наталья Васильевна

I место

Дударов Данила Семёнович

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 3 им.Ф.Шопена г.Минска»

Учитель Мещанская Екатерина Алексеевна

Гран-при

Грушанова Дарья Михайловна

ГУО «Бобруйская районная детская школа искусств»

Учитель Полуйко Оксана Анатольевна

старшая возрастная группа

III место

Гамеза Дарья Викторовна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

II место

Перепёлка Ирина Александровна

УО «Гомельский государственный колледж искусств им. Н.Ф. Соколовского»

I место

Гавриленко Мария Сергеевна

УО «Гомельский государственный колледж искусств им. Н.Ф. Соколовского»

В номинации «Музыкальное обозрение»

младшая возрастная группа

Среди работ, посвящённых творчеству И.С.Баха

Спецдиплом «За оригинальное представление материала»

Бирицкий Ян Владимирович

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 8 г. Минска»

Учитель Кирпичёва Наталья Николаевна

Спецдиплом «За личностное отношение»

Кутузова Мария Станиславовна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г. Минска»

Учитель Башура Наталия Михайловна

Спецдиплом «За безупречное качество и оформление информационного материала»

Левчук Анастасия Александровна

ГУО «Оршанская детская музыкальная школа искусств №1»

Учителя Маркова-Игнатьева Е.А. и Салтыкова Н.А.

III место

Левчук Анастасия Александровна

ГУО «Оршанская детская музыкальная школа искусств №1»

Учителя Маркова-Игнатьева Е.А. и Салтыкова Н.А.

Демяшкевич Елизавета Владимировна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г. Минска»

Учитель Башура Наталия Михайловна

II место

Лавринович Владимир Михайлович

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 4 г. Минска»

Учитель Вашкевич Елена Витольдовна

Потапова Екатерина Александровна

ГУО «Детская школа искусств №2 г. Осиповичи»

Учитель Логвинова Юлия Геннадьевна

I место

Елисеева Елизавета Максимовна

ГУО «Слонимская детская школа искусств»

Учитель Тарасюк Ирина Вячеславовна

Гран-при

Горошко Софья Алексеевна и Трафимович Мария Андреевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 9 г. Минска»

Учитель Палазник Татьяна Александровна

Завало Мария Сергеевна

ГУО «Первомайская детская музыкальная школа искусств»

Учитель Самохвал Ирина Ивановна

Среди работ, посвящённых творчеству М.И. Глинки

Спецдиплом «За глубокую содержательность»

Островский Павел Алексеевич

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г.Минска»

Учитель Соколова Наталья Васильевна

III место

Добко Елена Дмитриевна

ГУО «Первомайская детская музыкальная школа искусств»

Учитель Самохвал Ирина Ивановна

II место

Волоткевич Анна Юрьевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №12 г. Минска»

Учитель Ананьева Наталья Борисовна

I место

Семашко Мария Дмитриевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 6 г. Минска»

Мельникова Валентина Викторовна

Гран-при

Лазовиков Евгений Васильевич

ГУО «Детская школа искусств г. Быхова»

Учитель Куприянова Людмила Владимировна

Юрчик Анна Александровна

ГУО «Лидская детская музыкальная школа искусств»

Учитель Максимович Снежана Ивановна

Среди работ по теме «Музыкальный театр Беларуси XVIII-XIX века»

Спецдиплом «За высокое качество и оформление информационного материала»

Красовская Анастасия Сергеевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г. Минска»

Учитель Перевознюк Дарья Владимировна

III место

Шпак Антонина Павловна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 1 им. Л.П. Александровской г. Минска»

Учитель Каснерик Елена Валерьевна

II место

Томашева Елизавета Алексеевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 6 г. Минска»

Учитель Федосеева Лариса Викторовна

I место

Козленя Алина Александровна

ГУО «Детская школа искусств г.Ивацевичи»

Учитель Куис Елена Павловна

старшая возрастная группа

III место

Веренич Екатерина Александровна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

Кораблева Ксения Александровна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

II место

Капитонова Полина Дмитриевна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

Чех Ангелина Олеговна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

I место

Гамеза Дарья Викторовна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

Перепёлка Ирина Александровна

УО «Гомельский государственный колледж искусств им. Н.Ф. Соколовского»

                                                                                                                                                   Руденко С.П.

В Минском государственном музыкальном колледже им. М.И.Глинкисостоялся цикл уроков Дмитрия Витальевича Лыбина на тему «Орган. Клавесин. Фортепиано. История возникновения и развития клавишных инструментов» в рамках авторского проекта «Уроки с Мастером».

В течение трёх недель Дмитрий Витальевич, современный белорусский композитор, педагог, президент Белорусского общества современной музыки, член правления Белорусского союза композиторов, знакомил учащихся с историей возникновения и развития клавишных инструментов, делился со слушателями ценными и уникальными материалами.

Первая лекция (02 ноября 2022 года) была посвящена «королю всех инструментов» – органу. Д. Лыбин увлекательно и познавательно рассказал о самом древнем инструменте (от предшественника – флейты пана до современных органов), его устройстве, разновидностях в исторической перспективе, представив перед аудиторией уникальные фото, аудио- и видеоматериалы из личной коллекции.

Второе занятие (9 ноября 2022 года) было посвящено знакомству и более подробному изучению клавикорда, клавесина и фортепиано. Теоретический материал сопровождался фотографиями из Нюрнбергского, Брюссельского, Лейпцигского и других музеев музыкальных инструментов, а также видеозаписями. Например, слушатели могли увидеть демонстрационное видео применения в игре на клавикорде vibrato, для достижения которого использовался «Bebung» – изменение усилия нажатия, своеобразное покачивание пальца на клавише. Особый интерес у присутствующих вызвали разновидности клавесинов, клавикордов и виды механики фортепиано.

На заключительной (16 ноября 2022 года) лекции Д. Лыбин продолжил рассказ об истории развития фортепиано, самого распространённого и известного инструмента. На фотографиях были показаны инструменты Л. ван Бетховена, Ф. Шуберта, М.И. Глинки, фортепиано фирмы Эрар и сыновей, фабрики «Бёзендорфер», венгерского пианиста и инженера Пуля фон Янко и многих других производителей.

Особое место в лекции Дмитрия Витальевича занимали, редкие клавишные инструменты, такие как челеста, карильон и гусли клавишные. Лектор каждый из них охарактеризовал с позиции истории возникновения, строения, использования в творчестве композиторов, а также присутствующие услышали их характер звучания, что имеет практическое значение для учащихся.

Мы будем рады видеть Дмитрия Витальевича Лыбина в Минском государственном музыкальном колледже им. М.И.Глинки в рамках и других проектов, чтобы познакомиться с творчеством современного белорусского композитора.

31 октября 2022 года в рамках авторского проекта «Информационные технологии в музыкальном образовании» состоялся обучающий семинар «Создание интерактивной информационно-образовательной среды – взгляд в будущее».

Организаторы поставили перед собой серьёзные цели: не только обсудить вопросы специфики системы музыкального образования эпохи «цифровой революции», но также изучить и популяризировать методологическую базу использования музыкально-цифровых технологий. Семинар – попытка продемонстрировать наработанный опыт в применении цифровых технологий в музыкальном образовании.

Преподаватели цикловой комиссии «Музыковедение» Белють О.Ч., Власко А.В., Романюк О.В., Руденко С.П., примерив на себя роль тьюторов, развернули перед слушателями широкую панораму музыкально-цифровых программ и технологий.

Вместе с А.В. Власко участники семинара изучали возможности применения электронных тренажёров для совершенствования слуховых навыков на разных этапах изучения предмета сольфеджио. Слушатели с удобством разместились за компьютерами и, надев наушники, испытали на себе действенность программы Earope. Активное использование таких тренажёров позволяет придать процессу обучения максимально индивидуализированный характер, при котором учитываются не только знания конкретного ученика, но и индивидуальный темп работы каждого ребёнка, расширить содержание процесса обучения. Одновременно применение тренажеров позволяет довести полученные навыки до уровня автоматизма, что позволяет учащимся чувствовать себя на экзаменах более уверенно и, следовательно, быть более конкурентоспособными.

Под руководством О.Ч. Белють участники семинара не только ознакомились с графическим интерфейсом программы SMART Notebook, но выполнили ряд интерактивных заданий по сольфеджио и музыкальной литературе с применением различных шаблонов. Слушатели попробовали самостоятельно разработать учебное задание по музыкальной литературе.
Романюк О.В. продемонстрировала эффективность применения игровых технологий Quizizz в образовательном процессе, предложила слушателям пошаговую инструкцию по созданию онлайн-тестов на образовательном онлайн-ресурсе Quzizz. Участники семинара убедились, что при помощи данного ресурса можно оперативно провести тестирование или опрос, игру или викторину, организовать соревнование внутри группы или между группами, создать условия для эффективного выполнения домашних заданий и отслеживать результаты каждого учащегося, или всей группы. Подобные тесты позволяют ученикам увлекательно и эффективно, через мир интерактивных приложений усваивать учебный материал.

Руденко С.П. продемонстрировала примеры внедрения мультимедиа в современную медиа-культуру и искусство: медиафасады, архитектурно-дизайнерские визуализации, видеомэппинги. Участники семинара ознакомились с мультимедийным продуктом «Making Music» компании Скотт Форесман PERSON. Педагоги протестировали виртуальный 3D-тур, который, по сути, является мультимедийной фотопанорамой, с помощью которой можно детально ознакомиться с инфраструктурой колледжа, «пройдясь» по отдельным помещениям, «заглянуть» в различные залы и кабинеты. Вместе с Руденко С.П. слушатели проанализировали типичные ошибки, допускаемые при создании учебных презентаций.

Каждый участник семинара получил от тьюторов памятки для дальнейшего совершенствования приобретённых навыков.

Учителя ДШИ г. Минска, Могилёва, Новополоцка, Марьиной Горки также побывали с ознакомительной экскурсией в недавно открытой «Музыкальной галерее», где экспонируются полотна композитора и живописца Л.К.Шлег.

Завершили деловую программу обучающего семинара добрые напутствия заместителя директора колледжа О.В.Маркевич, вручившей слушателям сертификаты об обучении.

С.П.Руденко

6 мая 2022 года в Гобеленовом зале Минского государственного музыкального колледжа состоялся круглый стол «Значение музыки в годы Великой Отечественной войны».

В работе круглого стола приняли участие преподаватели и учащиеся колледжа, а также наши партнёры из Нижегородского музыкального училища (колледжа) им. М.А.Балакирева. В ходе круглого стола участниками были представлены сообщения по широкому спектру вопросов.

Музыкальным эпиграфом творческой встречи стало исполнение белорусской народной песни «Із далёкіх із краёў» смешанным хором специальности «Пение» (художественный руководитель Славинская К.Н.).

О партизанском движении и значении агитационных бригад, выступавших с песнями, стихами и даже инсценировками перед бойцами и жителями подконтрольных партизанам территорий рассказала преподаватель цикловой комиссии «Музыковедение» Власко А.В. в докладе «Партизанская песня в годы Великой Отечественной войны».

Историями создания самых любимых, популярных песен, рождённых в огне войны, но сохранившихся в памяти до сих пор, в сообщении «Песни войны, песни победы» поделилась учащаяся 2 курса специальности «Музыковедение» Чех А. (руководитель Руденко С.П.). Одно из самых известных и знаковых сочинений этого героического времени исполнил ансамбль группы 3 АХ в сопровождении концертмейстера Е.Н. Мороза.

Раскрыть содержательную многослойность произведения, написанного в годы Великой Отечественной войны – такую задачу поставил перед собой преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» Парфенюк И.В. в докладе «Война и Шостакович: мысли о романсах на стихи британских поэтов».

О беспримерном подвиге музыкантов, исполнивших знаменитую «Ленинградскую симфонию» в блокадном городе, о месяцах изнуряющей самоотверженной репетиционной работы оркестрантов и дирижёра проникновенно рассказала председатель цикловой комиссии «Музыковедение» Руденко С.П., назвав своё выступление «Секретное оружие».

С докладом «Деятельность Горьковского музыкального училища в годы Великой Отечественной войны» по конференц-связи выступила заведующий теоретическим отделением Нижегородского музыкального училища (колледжа) им. М.А.Балакирева Климентова Л.С.

Целый блок сообщений круглого стола был посвящён отражению темы войны в послевоенные годы, ибо эхо тех трагических событий до сих пор отзывается болью в каждом сердце, а память о великом подвиге наших дедов жила и остаётся жить в сердцах миллионов людей. «Особенности воплощения военной темы в «Балладе памяти» Евгения Глебова» — с таким сообщением выступила учащаяся 3 курса специальности «Музыковедение» Капитонова П. (руководитель Романюк О.В.). Она исполнила «Балладу памяти» в сопровождении Радкевич В.(фортепиано).

Историко-хронологическим, эстетическим и музыкально-стилистическим аспектам воплощения темы Великой Отечественной войны посвятила своё выступление «Эхо войны в оперном и балетном творчестве композиторов ХХ века» преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» Галеева Р.Ф.

Председатель цикловой комиссии «ОМТД» Ковалёнок Л.Е. поведала публике о перипетиях возникновения песни Е. Мартынова на слова А.Дементьева «Баллада о матери». А учащаяся Астапенко В. продемонстрировала клип, снятый ею по этому произведению.

Присутствующие на встрече приняли участие в обсуждении услышанных сообщений. Подводя итог мероприятию, модератор Руденко С.П. предложила сделать проведение круглого стола ежегодным, преобразовав его в проект. …Великая Отечественная война – пропитанная кровью страница в книге истории человечества. Гибли сыновья и дочери, братья и сёстры, мужья и жёны. В Беларуси война унесла жизни каждого третьего! Помнить об этом – наш святой долг! «Пока мы помним – мы живём. В забвении погибель…», – эти строки определили главную идею и смысл нашего круглого стола.

С.П.Руденко