9 мая — особая дата в нашем календаре. Она, пожалуй, единственная навеки останется великим праздником. И хотя всё дальше от нас те грозные, тяжёлые годы, все меньше остаётся с нами тех, кто завоевал Священную Победу – из нашей памяти никогда не изгладятся события тех 1418 дней и ночей. Наша память о людях, их несбывшихся судьбах, вложенных в основание Победы, эта память живет в нас – как боль, как долг, как совесть.

В прежние времена говорили: «Когда гремят пушки, музы молчат». Но в годы Великой Отечественной войны музы не молчали. Музыканты, композиторы, поэты, писатели, облачившись в гимнастерки и шинели, взяв в руки оружие, не упустили из рук не менее в грозное оружие – слово, музыку. Проект «Музы не молчали» — это яркое свидетельство того, что мы бережно храним эту память…

10 мая 2023 в Гобеленовом зале Минского государственного музыкального колледжа им.М.И.Глинки состоялся  творческий диалог преподавателей и учащихся о значении музыкального искусства в тяжёлые годы Великой отечественной войны.

Музыкальным эпиграфом стала пронзительное Ариозо Матери из кантаты А.Новикова «Нам нужен мир» в исполнении вокального ансамбля «Sunrise» ДМШИ № 19 г.Минска.

Учащаяся 1 курса специальности «Пение» К.Корбут (руководитель Роговая О.В.) выступила с докладом «Мелодии трудной эпохи: о творчестве К.Молчанова», а её сокурсница А.Касьянова и концертмейстер Т.Глушанина исполнили арию Риты из оперы К.Молчанова «А зори здесь тихие».

Преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» И.В.Парфенюк поведал присутствующим о сочинениях Д.Шостаковича, созданных в годы войныи подробно остановился на цикле фортепианных пьес в докладе «Детская тетрадь» Д.Шостаковича: видимые и слышимые смыслы». Своё сообщение Игорь Владимирович дополнил исполнением одной из пьес цикла.

Презентация учащейся 1 курса специальности «Музыковедение» Былинович Е. (руководитель – Белють О.Ч.) «Пепел Хатыни должен стучать в наши сердца» (эхо хатынской трагедии в белорусском искусстве) был принят аудиторией чрезвычайно эмоционально, а прозвучавшая песня И.Лученка «Хатынь» многих заставила прослезиться.

Преподаватель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 19 Башура Н.М. осветила тему «Отражение темы Великой Отечественной войны в современной музыковедческой литературе» и ознакомила слушателей с монографией «Великая Отечественная война в белорусской музыке: память потомков», изданной в декабре 2022 года. Слушатели испытали смешанные чувства – были искренне признательны за возможность перелистать страницы этой замечательной книги, но были разочарованы сообщением Натальей Михайловной о том, что приобрести столь качественное, важное издание невозможно из-за чрезвычайно малого тиража.

Музыка, созданная в годы войны, отмечена знаком суровой правды жизни, человеческих чувств и переживаний. Всё: и пламенная призывная героика, и задушевная лирика, и едкая сатира, и эпика – нашли свое выражение в музыке военных лет. Преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» Кучинская М.Д. раскрыла особенности воплощения темы войны в Двадцать второй симфонии Н.Я.Мясковского.

Кто сказал, что надо бросить

Песню на войне?

После боя сердце просит

Музыки вдвойне.

Такими стихотворными строками В. Лебедева-Кумача, написанными в 1943, начала своё выступление «Песни, что тревожат сердца»учащаяся 3 курса специальности «Музыковедение» Маринина А. (руководитель Руденко С.П.)

Война и оккупация прервали историю нашего колледжа. В годы войны преподаватели, учащиеся, выпускники огненных лет мужественно сражались на фронтах Великой Отечественной, в партизанских отрядах, были участниками подполья, фронтовых концертных бригад. О некоторых из них рассказала учащаяся 3 курса специальности «Музыковедение» Чех А. (руководитель Руденко С.П.) «Вклад в Победу педагогов и учащихся  Минского музыкального техникума».

Замечательным украшением проекта стала музыка. Прозвучали и песни военных лет, и песни о войне — «Тёмная ночь» Н.Богословского, «Журавли» Я.Френкеля, «Моя любимая» М.Блантера. Их исполнили воспитанники заслуженного артиста Республики Беларусь Никольского Л.В.: учащиеся Андреев М., Кузьмич М., Шевцов Д. в сопровождении Добревой-Ивановой А.-М.

Слушатели могли познакомиться с тематической выставкой «Музы не молчали», подготовленной библиотекарем Янковской Н.М.

Не померкнет подвиг героев, вставших на защиту страны. Наш долг – передать память об этом бессмертном подвиге. Совместная работа учащихся и преподавателей над проектом помогает сохранять память об испытаниях, выпавших на долю наших дедов и прадедов, которая должна жить всегда!

                                                                                                                 Руденко С.П.

В приветственном слове автор проекта «Информационные технологии в музыкальном образовании» и модератор семинара Руденко С.П. указала причины, побудившие провести семинар:

— требование современного информационного общества к активной модернизации не только общего, но и музыкального образования; к созданию модели мобильной педагогики;

— стремление решать одну из приоритетных задач, стоящих перед педагогами нового времени — формирование информационной компетентности педагогов.

— необходимость «говорить на одном языке» с учениками, для которых Интернет — естественная среда обитания. Исключать из образовательного процесса это пространство – значит обречь на неудачу и обучение, и человеческое взаимодействие.

Заместитель директора колледжа по учебной работе О.В.Маркевич, приветствуя участников семинара, с удовольствием отметила, что количество желающих принять участие в семинаре неуклонно растёт, а также то, что на сей раз помимо минчан активно включились в работу регионы Беларуси: Барановичи, Борисов, Вилейка, Жлобин, Мачулищи, Мосты, Раков, Червень, Чериков.

Преподаватели цикловой комиссии «Музыковедение» предложили слушателям семинара освоить ряд музыкально-цифровых программ и технологий.

Руденко С.П. продемонстрировала примеры внедрения мультимедиатехнологий в современнуюжизнь и искусство: медиафасады, архитектурно-дизайнерские визуализации, видеомэппинги. Участники семинара ознакомились с виртуальным3D-туром по колледжу, обсудили возможности внедрения в учебный процесс мультимедийного продукта «Making Music» компании Скотт Форесман PERSON.Обобщая опыт проведения дистанционного конкурса «АЗart», одной из номинаций которого является создание тематических мультимедийных презентаций, Руденко С.П. детально проанализировала типичные ошибки, нарушающие целостность восприятия презентаций.

Белють О.Ч. рассказала о возможностях использования интерактивной доски в музыкальном образовании, познакомила с программой SMART Notebook, продемонстрировала разработанные ею авторские задания, основанные на перемещении объектов, затемнении экрана, работе со слоями и т.д. Слушатели выполнили ряд интерактивных заданий, сделали первые шаги в освоении инструментария ПО, в самостоятельной разработке учебных заданий.

Романюк О.В. раскрыла секреты использования игровых технологий Quizizz в образовательном процессе. Участники семинара на личном опыте убедились в том, что изучаемый онлайн-сервис позволяет оперативно провести индивидуальное тестирование, контрольный опрос, отслеживать результаты каждого учащегося или всей группы, организовать соревнование внутри группы или между группами. С помощью Романюк О.В. слушатели семинара апробировали алгоритм создания онлайн-тестов на образовательном сервисе Quzizz.

Власко А.В. провела сравнительный анализ электронных тренажёров, направленных на совершенствование слуховых навыков учащихся, выделив наиболее эффективные, продемонстрировала наиболее удобные и полезные мобильные приложения. Слушатели семинара под руководством Власко А.В. осваивали программу Earope, позволяющую индивидуально прорабатывать как теоретически, так и практически интервалику, аккордику, гармонические обороты, ритмические рисунки и многое другое.

Каждый участник семинара получил памятки для дальнейшего совершенствования приобретённых навыков. Завершился обучающий семинар вручением сертификатов.

Организаторы надеются, что семинар поспособствует формированию эффективной цифровой образовательной среды в сфере музыкального образования.

С.П.Руденко

До начала урока состоялось торжественное вручение дипломов участникам III Открытого дистанционного конкурса по музыкально-теоретическим дисциплинам «АЗart». Председатель жюри Н.Е.Бунцевич отметила высокий уровень подготовки, креативность и заинтересованность учащихся.

Во вступительной части Надежда Евгеньевна пояснила, что  собой представляет новое понятие «инфотеймент», его применение в журналистике, музыкальной критике. И гости смогли погрузиться в атмосферу инфотейнмента. Н.Бунцевич оригинально выстроила  урок, используя две основополагающие составляющие данного понятия – развлечение и информирование. По мнению Мастера, сегодня важно не только эмоционально  преподносить материал читателям, а необходимо уметь лавировать между развлекательной и информативной подачей событий, фактов и т.п. Необходимо побудить аудиторию думать, логически сопоставлять! Занимательные детали, сюжеты, ирония, (но не сарказм) способны с высокой долей вероятности привлечь внимание к «серьёзной» музыке широкую аудиторию. Как отмечает лектор, это то, к чему молодые критики должны стремиться!

Для учащихся важно было услышать от музыкального критика профессиональные советы, которые можно применить на практике. Исходя из большого опыта работы в разных издательствах (обозреватель в журнале «Мастацтва», газете «Культура»), Надежда Бунцевич вывела пять компонентов любого жанра музыкальной критики: Мысль. Слово. Характер. Боль. Улыбка. Н.Бунцевич каждый из них подробно охарактеризовала и привела несколько примеров из личной практики. При написании анонса, статьи или рецензии критик обязательно должен учитывать все пять, особенно «Улыбку»!

Гости мастер-класса Надежды Евгеньевны Бунцевич «Музыкальная критика в условиях инфотейнмента» погрузились в творческую атмосферу и с особым интересом слушали остроумные познавательные высказывания гостьи. Урок с Мастером оставил у каждого присутствующего яркое и незабываемое впечатление!

                                                                                              О.В.Романюк

Олег Игоревич Ходоско, профессор кафедры композиции Белорусской государственной академии музыки, познакомил слушателей с творчеством ведущих композиторов XX века.
Занятие было открыто экскурсом в современную музыку Франции. Рассказ об эксцентричном композиторе Эрике Сати, родоначальнике жанра «меблировочная музыка», который должен был служить фоном для сопровождения быта, покупок в магазине и других повседневных занятий. Заинтересовал многих слушателей продемонстрированный О.Ходоско фрагмент музыки Сати к фильму Рене Клера «Антракт» (1924). Партитура организована таким образом, что у дирижёра была возможность в момент исполнения продлевать музыкальный отрезок за счет повторения музыкальных фраз столько, сколько требовала длительность определённой сцены фильма, а затем переходить к следующему повторному эпизоду – это было новой находкой для кинематографической музыки.

Далее Мастер органично перешёл к рассказу о возникновении русского конструктивизма. Учащиеся смогли подробно узнать о жизни и творчестве композитора-бунтаря Александра Мосолова. Его имя в начале 20-х гг. упоминали наряду с С.Прокофьевым, Д.Шостаковичем, И.Стравинским. Произведения Мосолова очень часто подвергались жёсткой критике как вызывающие и откровенно эпатирующие. Особое впечатление произвёл на присутствующих фрагмент из самого известного произведения автора, созданного в 1928 г. – симфонический эпизод «Завод. Музыка машин», основанный на паттернах, где стихия звукоизобразительной полиостинатности рисует слаженную работу заводских машин.
Другую тенденцию, характерную для музыки 70-х годов, продемонстрировал опус Владимира Мартынова «Листок из альбома» (1976) для фортепиано и ансамбля инструментов – «новая простота», движение, возникшее в противовес чрезмерной усложнённости авангарда. Опус Мартынова один из первых минималистских композиций, в основе которого лежит квинта, постепенно обрастающая подголосками, и из интимной уединённости в конце произведения достигается космическое звучание.
Кульминацией урока стала презентация восьмой симфонии Олега Ходосок. Произведение было создано в 2019 г., в основе которого лежит идея бесконечности («перевёрнутая восьмёрка»). Оно основывается на композиторской технике (одна из разновидностей репетитивной), которая была разработана Олегом Игоревичем и эпизодически была использована в балете «Орр и Ора», «Титанике», 6 симфонии. Симфония № 8 – яркий пример мультирепетитивной техники, где используются паттерны, темы, а гармонии в традиционном понимании нет. Она образуется путём повторения 2-х – 3-х разновеликих паттернов. Форма – развёрнутая неконтрастная развивающего типа, где каждый инструмент равен, а развитие и кульминация достигается за счёт добавления новых голосов. В симфонии Олег Ходоско выделяет четыре раздела и каждый – это дань памяти великим композиторам. Первый и четвертый разделы посвящены Йоханнесу Окегему, второй – Арво Пярту, третий – Александру Мосолову. После прослушивания небольшого фрагмента, первого раздела симфонии, возникает желание услышать всё произведение целиком в концертном исполнении.

К сожалению, время встречи быстро закончилось, а желание узнать больше интересных пояснений автора о технике и некоторых секретах процесса создания симфоний осталось. Олег Игоревич Ходоско анонсировал занятие, на котором учащиеся колледжа смогут в реальном времени создать свои композиции под его чутким руководством в репетитивной технике!

Ежегодные методические конференции для учителей ДШИ призваны содействовать укреплению творческих связей между преподавателями, позволяют обобщить накопленный профессиональный опыт в преподавании музыкально-теоретических дисциплин и поделиться им с коллегами, тем самым способствуя обновлению фонда современных обучающих приёмов, служить стимулом для совместного поиска подхода к решению значимых актуальных проблем.

В работе конференции приняли участие педагоги-теоретики из всех ДШИ г. Минска, а также преподаватели колледжа.

В приветственном слове модератор конференции Руденко С.П. выразила уверенность в том, что конференция станет новой точкой профессионального роста каждого педагога, поскольку каждый раз выступающие демонстрируют новые возможности совершенствования профессии преподавателя сольфеджио и музыкальной литературы.

Учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 3 им. Ф.Шопена г.Минска Сурмина С.Н. подробно ознакомила коллег со статьёй Н.Метнера, которую критики назвали «протест кельи против площади». Озвученные тезисы вызвали живую дискуссию присутствующих.

Актуальной проблеме создания условий для проявления творческой инициативы учащихся и педагогов, развития креативных способностей в младших классах на уроках сольфеджио посвятила своё выступление учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 5 г. Минска Сытько О.А.

Компьютер, синтезатор, приложения для смартфонов и планшетов, интернет-ресурсы и различные платформы для очного и дистанционного обучения стали неотъемлемой составляющей современного образовательного процесса. Учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ №6 г. Минска Щуревич А.А. осветила проблему использования современных информационных технологий в образовании и их интеграции в учебно-воспитательный процесс. Педагог предложила активнее вовлекать Интернет-ресурсы в этап самоподготовки учащихся к занятиям. Она продемонстрировала возможности целого ряда программ, доказав, что подобные средства могут быть с успехом использованы на всех стадиях учебного процесса и всех уровнях познавательной активности.

В центре внимания доклада учителя музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ №4 г. Минска Спариш В.И. были внутришкольные конкурсы, которые выступают средством самореализации учащихся. В качестве примера преподаватель продемонстрировала две работы воспитанников школы, в одной из которых применена техника «оживления портрета» и приём «воображаемого интервью» (руководитель Арешкова С.А.), вторая стала результатом серьёзных исследовательских поисков по теме «Искусственный интеллект в искусстве» (руководитель Спариш В.И.).

Одной из задач современной школы становится раскрытие потенциала всех участников педагогического процесса, предоставление им возможностей проявления творческих способностей. Современная система музыкального образования ориентирована поиск новых образовательных форм с нетрадиционными методами обучения. Учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 4 г. Минска Вашкевич Е.В. показала созданное ею для учащихся подготовительного отделения интерактивное пособие «Время сольфеджио». Были также продемонстрированы видеофрагменты занятий (ролевая игра-песенка, ритмические упражнения), на которых применяется данное пособие.

Завершил конференцию доклад председателя цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» МГМК им. М.И.Глинки Ковалёнок Л.Е. «Современные образовательные технологии в преподавании музыкально-теоретических и музыкально-исторических предметов». Осветив классификацию и специфику образовательных технологий, Ковалёнок Л.Е. рассказала об опыте внедрения интегративного подхода, реализуемого ею в сотрудничестве с Романюк О.В. в учебной группе I курса.

Подводя итог конференции, Руденко С.П. поблагодарила всех выступивших, отметив, что Минский государственный музыкальный колледж им. М.И. Глинки ежегодно предоставляет поистине уникальный шанс — поделиться накопленным опытом в кругу профессионалов, и в дальнейшем будет способствовать методическому взаимодействию членов теоретического сообщества.

Руденко С.П.

Каждый год организаторы конкурса расширяют спектр номинаций. В этот раз участникам были предложены четыре направления «Музыкально-исследовательская деятельность», «Музыкальное обозрение», «Музыкальная журналистика», «Музыкальная критика».

Интерес к конкурсу подтверждается большим количеством (более ста) работ, присланных из столичных и региональных учреждений образования Беларуси. «АЗart» показал, что виртуальная среда выступает чрезвычайной комфортной площадкой взаимодействия, позволяя талантливым ребятам из самых отдалённых  сельских школ и школ небольших городков принять участие в конкурсе столичного колледжа. Приятно отметить, у АЗartа есть постоянные участники, которые вновь и вновь жаждут посостязаться в различных номинациях.

Конкурс объединил юных музыкантов, которые представили свои уникальные проекты, посвящённые творчеству выдающихся композиторов. Глубокий неподдельный интерес вызвала тема «Музыкальный театр Беларуси XVIII-XIX века». Многие работы отличает оригинальный поход, нетривиальная форма, что побудило жюри отметить ряд работ специальными дипломами.

Несомненно, виртуальный турнир побуждает к поиску новых способов творческого взаимодействия  педагогов и учащихся, стимулирует повышение уровня работы с электронными мультимедийными средствами на уроках музыкально-теоретических дисциплин.

В этом творческом соревновании оказались важны не только талант и мастерство, но и креативность, вера в собственные силы. Уважаемые призёры и дипломанты, мы поздравляем всех с успехом! Пусть «АЗart» станет для вас творческой мастерской, стимулом к самосовершенствованию, к новым победам!

В номинации «Музыкально-исследовательская деятельность»

младшая возрастная группа

II место

Белогурова Вероника Игоревна

ГУО «Могилевская детская школа искусств № 1 имени И.М.Лученка»

Учитель Иютина Анна Анатольевна

I место

Бирицкий Ян Владимирович

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №8 имени Г.Р. Ширмы г. Минска»

Учитель Кирпичёва Наталья Николаевна

старшая возрастная группа

III место

Сурко Лилиана Андреевна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

II место

Гавриленко Мария Сергеевна

УО «Гомельский государственный колледж искусств им. Н.Ф. Соколовского»

В номинации «Музыкальная критика»

младшая возрастная группа

Спецдиплом «За выразительность литературного стиля»

Румянцева Екатерина Игоревна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 4 г. Минска»

Учитель Вашкевич Елена Витольдовна

Спецдиплом «За целостность и оригинальность решения»

Бирюкова Маргарита Игоревна

«Детская музыкальная школа искусств №17 г. Минска»

Учитель Собалевич Екатерина Сергеевна

III место

Грицок Мария Александровна

ГУО «Речицкая детская школа искусств Гомельской области»

Учитель Корнеева Людмила Васильевна

Красовская Анастасия Сергеевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г. Минска»

Учитель Перевознюк Дарья Владимировна

II место

Куриан Мэтью Адриана

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №12 г. Минска»

Учитель Ананьева Наталья Борисовна

I место

Абрамчик Елизавета Юрьевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №18 г. Минска»

Учитель Куропятник Екатерина Владимировна

старшая возрастная группа

III место

Чекун Ксения Сергеевна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

II место

Капитонова Полина Дмитриевна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

В номинации «Музыкальная журналистика»

младшая возрастная группа

Спецдиплом «За выразительность литературного стиля»

Барайшук Александра Сергеевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 4 г. Минска»

Учитель Вашкевич Елена Витольдовна

Спецдиплом «За глубокий интерес к национальному музыкальному искусству»

Веришко Анастасия Андреевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 4 г. Минска»

Учитель Вашкевич Елена Витольдовна

III место

Тузова Варвара Захаровна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №12 г. Минска»

Учитель Ананьева Наталья Борисовна

Абрамчик Елизавета Юрьевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №18 г. Минска»

Учитель Куропятник Екатерина Владимировна

II место

Островский Павел Алексеевич

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г.Минска»

Учитель Соколова Наталья Васильевна

I место

Дударов Данила Семёнович

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 3 им.Ф.Шопена г.Минска»

Учитель Мещанская Екатерина Алексеевна

Гран-при

Грушанова Дарья Михайловна

ГУО «Бобруйская районная детская школа искусств»

Учитель Полуйко Оксана Анатольевна

старшая возрастная группа

III место

Гамеза Дарья Викторовна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

II место

Перепёлка Ирина Александровна

УО «Гомельский государственный колледж искусств им. Н.Ф. Соколовского»

I место

Гавриленко Мария Сергеевна

УО «Гомельский государственный колледж искусств им. Н.Ф. Соколовского»

В номинации «Музыкальное обозрение»

младшая возрастная группа

Среди работ, посвящённых творчеству И.С.Баха

Спецдиплом «За оригинальное представление материала»

Бирицкий Ян Владимирович

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 8 г. Минска»

Учитель Кирпичёва Наталья Николаевна

Спецдиплом «За личностное отношение»

Кутузова Мария Станиславовна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г. Минска»

Учитель Башура Наталия Михайловна

Спецдиплом «За безупречное качество и оформление информационного материала»

Левчук Анастасия Александровна

ГУО «Оршанская детская музыкальная школа искусств №1»

Учителя Маркова-Игнатьева Е.А. и Салтыкова Н.А.

III место

Левчук Анастасия Александровна

ГУО «Оршанская детская музыкальная школа искусств №1»

Учителя Маркова-Игнатьева Е.А. и Салтыкова Н.А.

Демяшкевич Елизавета Владимировна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 19 г. Минска»

Учитель Башура Наталия Михайловна

II место

Лавринович Владимир Михайлович

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 4 г. Минска»

Учитель Вашкевич Елена Витольдовна

Потапова Екатерина Александровна

ГУО «Детская школа искусств №2 г. Осиповичи»

Учитель Логвинова Юлия Геннадьевна

I место

Елисеева Елизавета Максимовна

ГУО «Слонимская детская школа искусств»

Учитель Тарасюк Ирина Вячеславовна

Гран-при

Горошко Софья Алексеевна и Трафимович Мария Андреевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 9 г. Минска»

Учитель Палазник Татьяна Александровна

Завало Мария Сергеевна

ГУО «Первомайская детская музыкальная школа искусств»

Учитель Самохвал Ирина Ивановна

Среди работ, посвящённых творчеству М.И. Глинки

Спецдиплом «За глубокую содержательность»

Островский Павел Алексеевич

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г.Минска»

Учитель Соколова Наталья Васильевна

III место

Добко Елена Дмитриевна

ГУО «Первомайская детская музыкальная школа искусств»

Учитель Самохвал Ирина Ивановна

II место

Волоткевич Анна Юрьевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств №12 г. Минска»

Учитель Ананьева Наталья Борисовна

I место

Семашко Мария Дмитриевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 6 г. Минска»

Мельникова Валентина Викторовна

Гран-при

Лазовиков Евгений Васильевич

ГУО «Детская школа искусств г. Быхова»

Учитель Куприянова Людмила Владимировна

Юрчик Анна Александровна

ГУО «Лидская детская музыкальная школа искусств»

Учитель Максимович Снежана Ивановна

Среди работ по теме «Музыкальный театр Беларуси XVIII-XIX века»

Спецдиплом «За высокое качество и оформление информационного материала»

Красовская Анастасия Сергеевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 5 г. Минска»

Учитель Перевознюк Дарья Владимировна

III место

Шпак Антонина Павловна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 1 им. Л.П. Александровской г. Минска»

Учитель Каснерик Елена Валерьевна

II место

Томашева Елизавета Алексеевна

ГУО «Детская музыкальная школа искусств № 6 г. Минска»

Учитель Федосеева Лариса Викторовна

I место

Козленя Алина Александровна

ГУО «Детская школа искусств г.Ивацевичи»

Учитель Куис Елена Павловна

старшая возрастная группа

III место

Веренич Екатерина Александровна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

Кораблева Ксения Александровна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

II место

Капитонова Полина Дмитриевна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

Чех Ангелина Олеговна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

I место

Гамеза Дарья Викторовна

УО «Минский государственный музыкальный колледж  им. М.И.Глинки»

Перепёлка Ирина Александровна

УО «Гомельский государственный колледж искусств им. Н.Ф. Соколовского»

                                                                                                                                                   Руденко С.П.

В Минском государственном музыкальном колледже им. М.И.Глинкисостоялся цикл уроков Дмитрия Витальевича Лыбина на тему «Орган. Клавесин. Фортепиано. История возникновения и развития клавишных инструментов» в рамках авторского проекта «Уроки с Мастером».

В течение трёх недель Дмитрий Витальевич, современный белорусский композитор, педагог, президент Белорусского общества современной музыки, член правления Белорусского союза композиторов, знакомил учащихся с историей возникновения и развития клавишных инструментов, делился со слушателями ценными и уникальными материалами.

Первая лекция (02 ноября 2022 года) была посвящена «королю всех инструментов» – органу. Д. Лыбин увлекательно и познавательно рассказал о самом древнем инструменте (от предшественника – флейты пана до современных органов), его устройстве, разновидностях в исторической перспективе, представив перед аудиторией уникальные фото, аудио- и видеоматериалы из личной коллекции.

Второе занятие (9 ноября 2022 года) было посвящено знакомству и более подробному изучению клавикорда, клавесина и фортепиано. Теоретический материал сопровождался фотографиями из Нюрнбергского, Брюссельского, Лейпцигского и других музеев музыкальных инструментов, а также видеозаписями. Например, слушатели могли увидеть демонстрационное видео применения в игре на клавикорде vibrato, для достижения которого использовался «Bebung» – изменение усилия нажатия, своеобразное покачивание пальца на клавише. Особый интерес у присутствующих вызвали разновидности клавесинов, клавикордов и виды механики фортепиано.

На заключительной (16 ноября 2022 года) лекции Д. Лыбин продолжил рассказ об истории развития фортепиано, самого распространённого и известного инструмента. На фотографиях были показаны инструменты Л. ван Бетховена, Ф. Шуберта, М.И. Глинки, фортепиано фирмы Эрар и сыновей, фабрики «Бёзендорфер», венгерского пианиста и инженера Пуля фон Янко и многих других производителей.

Особое место в лекции Дмитрия Витальевича занимали, редкие клавишные инструменты, такие как челеста, карильон и гусли клавишные. Лектор каждый из них охарактеризовал с позиции истории возникновения, строения, использования в творчестве композиторов, а также присутствующие услышали их характер звучания, что имеет практическое значение для учащихся.

Мы будем рады видеть Дмитрия Витальевича Лыбина в Минском государственном музыкальном колледже им. М.И.Глинки в рамках и других проектов, чтобы познакомиться с творчеством современного белорусского композитора.

31 октября 2022 года в рамках авторского проекта «Информационные технологии в музыкальном образовании» состоялся обучающий семинар «Создание интерактивной информационно-образовательной среды – взгляд в будущее».

Организаторы поставили перед собой серьёзные цели: не только обсудить вопросы специфики системы музыкального образования эпохи «цифровой революции», но также изучить и популяризировать методологическую базу использования музыкально-цифровых технологий. Семинар – попытка продемонстрировать наработанный опыт в применении цифровых технологий в музыкальном образовании.

Преподаватели цикловой комиссии «Музыковедение» Белють О.Ч., Власко А.В., Романюк О.В., Руденко С.П., примерив на себя роль тьюторов, развернули перед слушателями широкую панораму музыкально-цифровых программ и технологий.

Вместе с А.В. Власко участники семинара изучали возможности применения электронных тренажёров для совершенствования слуховых навыков на разных этапах изучения предмета сольфеджио. Слушатели с удобством разместились за компьютерами и, надев наушники, испытали на себе действенность программы Earope. Активное использование таких тренажёров позволяет придать процессу обучения максимально индивидуализированный характер, при котором учитываются не только знания конкретного ученика, но и индивидуальный темп работы каждого ребёнка, расширить содержание процесса обучения. Одновременно применение тренажеров позволяет довести полученные навыки до уровня автоматизма, что позволяет учащимся чувствовать себя на экзаменах более уверенно и, следовательно, быть более конкурентоспособными.

Под руководством О.Ч. Белють участники семинара не только ознакомились с графическим интерфейсом программы SMART Notebook, но выполнили ряд интерактивных заданий по сольфеджио и музыкальной литературе с применением различных шаблонов. Слушатели попробовали самостоятельно разработать учебное задание по музыкальной литературе.
Романюк О.В. продемонстрировала эффективность применения игровых технологий Quizizz в образовательном процессе, предложила слушателям пошаговую инструкцию по созданию онлайн-тестов на образовательном онлайн-ресурсе Quzizz. Участники семинара убедились, что при помощи данного ресурса можно оперативно провести тестирование или опрос, игру или викторину, организовать соревнование внутри группы или между группами, создать условия для эффективного выполнения домашних заданий и отслеживать результаты каждого учащегося, или всей группы. Подобные тесты позволяют ученикам увлекательно и эффективно, через мир интерактивных приложений усваивать учебный материал.

Руденко С.П. продемонстрировала примеры внедрения мультимедиа в современную медиа-культуру и искусство: медиафасады, архитектурно-дизайнерские визуализации, видеомэппинги. Участники семинара ознакомились с мультимедийным продуктом «Making Music» компании Скотт Форесман PERSON. Педагоги протестировали виртуальный 3D-тур, который, по сути, является мультимедийной фотопанорамой, с помощью которой можно детально ознакомиться с инфраструктурой колледжа, «пройдясь» по отдельным помещениям, «заглянуть» в различные залы и кабинеты. Вместе с Руденко С.П. слушатели проанализировали типичные ошибки, допускаемые при создании учебных презентаций.

Каждый участник семинара получил от тьюторов памятки для дальнейшего совершенствования приобретённых навыков.

Учителя ДШИ г. Минска, Могилёва, Новополоцка, Марьиной Горки также побывали с ознакомительной экскурсией в недавно открытой «Музыкальной галерее», где экспонируются полотна композитора и живописца Л.К.Шлег.

Завершили деловую программу обучающего семинара добрые напутствия заместителя директора колледжа О.В.Маркевич, вручившей слушателям сертификаты об обучении.

С.П.Руденко

6 мая 2022 года в Гобеленовом зале Минского государственного музыкального колледжа состоялся круглый стол «Значение музыки в годы Великой Отечественной войны».

В работе круглого стола приняли участие преподаватели и учащиеся колледжа, а также наши партнёры из Нижегородского музыкального училища (колледжа) им. М.А.Балакирева. В ходе круглого стола участниками были представлены сообщения по широкому спектру вопросов.

Музыкальным эпиграфом творческой встречи стало исполнение белорусской народной песни «Із далёкіх із краёў» смешанным хором специальности «Пение» (художественный руководитель Славинская К.Н.).

О партизанском движении и значении агитационных бригад, выступавших с песнями, стихами и даже инсценировками перед бойцами и жителями подконтрольных партизанам территорий рассказала преподаватель цикловой комиссии «Музыковедение» Власко А.В. в докладе «Партизанская песня в годы Великой Отечественной войны».

Историями создания самых любимых, популярных песен, рождённых в огне войны, но сохранившихся в памяти до сих пор, в сообщении «Песни войны, песни победы» поделилась учащаяся 2 курса специальности «Музыковедение» Чех А. (руководитель Руденко С.П.). Одно из самых известных и знаковых сочинений этого героического времени исполнил ансамбль группы 3 АХ в сопровождении концертмейстера Е.Н. Мороза.

Раскрыть содержательную многослойность произведения, написанного в годы Великой Отечественной войны – такую задачу поставил перед собой преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» Парфенюк И.В. в докладе «Война и Шостакович: мысли о романсах на стихи британских поэтов».

О беспримерном подвиге музыкантов, исполнивших знаменитую «Ленинградскую симфонию» в блокадном городе, о месяцах изнуряющей самоотверженной репетиционной работы оркестрантов и дирижёра проникновенно рассказала председатель цикловой комиссии «Музыковедение» Руденко С.П., назвав своё выступление «Секретное оружие».

С докладом «Деятельность Горьковского музыкального училища в годы Великой Отечественной войны» по конференц-связи выступила заведующий теоретическим отделением Нижегородского музыкального училища (колледжа) им. М.А.Балакирева Климентова Л.С.

Целый блок сообщений круглого стола был посвящён отражению темы войны в послевоенные годы, ибо эхо тех трагических событий до сих пор отзывается болью в каждом сердце, а память о великом подвиге наших дедов жила и остаётся жить в сердцах миллионов людей. «Особенности воплощения военной темы в «Балладе памяти» Евгения Глебова» — с таким сообщением выступила учащаяся 3 курса специальности «Музыковедение» Капитонова П. (руководитель Романюк О.В.). Она исполнила «Балладу памяти» в сопровождении Радкевич В.(фортепиано).

Историко-хронологическим, эстетическим и музыкально-стилистическим аспектам воплощения темы Великой Отечественной войны посвятила своё выступление «Эхо войны в оперном и балетном творчестве композиторов ХХ века» преподаватель цикловой комиссии «Общий курс музыкально-теоретических дисциплин» Галеева Р.Ф.

Председатель цикловой комиссии «ОМТД» Ковалёнок Л.Е. поведала публике о перипетиях возникновения песни Е. Мартынова на слова А.Дементьева «Баллада о матери». А учащаяся Астапенко В. продемонстрировала клип, снятый ею по этому произведению.

Присутствующие на встрече приняли участие в обсуждении услышанных сообщений. Подводя итог мероприятию, модератор Руденко С.П. предложила сделать проведение круглого стола ежегодным, преобразовав его в проект. …Великая Отечественная война – пропитанная кровью страница в книге истории человечества. Гибли сыновья и дочери, братья и сёстры, мужья и жёны. В Беларуси война унесла жизни каждого третьего! Помнить об этом – наш святой долг! «Пока мы помним – мы живём. В забвении погибель…», – эти строки определили главную идею и смысл нашего круглого стола.

С.П.Руденко

23 апреля в Гобеленовом зале учреждения образования «Минский государственный музыкальный колледж им. М.И.Глинки» состоялся концерт-игра «Детские годы любимых композиторов», который стал новой, оригинальной формой творческого отчёта практикантов – музыковедов по лекторской практике.

Мероприятие знаменовало собой новую стартовую страницу в проведении практико-ориентированных, концертно-лекторских мероприятий, направленных на развитие интереса учащихся центра практики к классической музыке.  

Юные слушатели концерта вместе со своими учителями-практикантами и родителями не только познакомились с известными произведениями композиторов-классиков, но и узнали о необычных фактах, интересных историях, попадая на «планеты детства» целой плеяды композиторов:

В. Моцарта, А.П.Бородина, С.С.Прокофьева, Е.А.Глебова, И.И.Жиновича. Являясь участниками большой концертной игры и внимательно слушая шедевры мировой классики, ребята вместе с родителями старались определять имя композитора прозвучавшей музыки, эпоху, в которой он жил. Первой «планетой детства» стала музыка великого Вольфганга Амадея Моцарта – Три скрипичных дуэта из «12 дуэтов» в исполнении Марьи Митичкиной и Евгении Коктыш, класс преп. Г.Е.Арабей.

Учащиеся-музыковеды – А.Чех, П.Капитонова, К.Кораблёва, Е.Мищук свободно беседовали с детской аудиторией, опираясь на возможности мультимедиа и искусство мультипликации, разгадывали шарады, определяли музыкальные инструменты.

Концерт-игра стал для детей реальной возможностью почувствовать себя хотя бы на время маленьким Моцартом, пробуя сыграть свою любимую мелодию на клавиатуре, накрытой платком, а также принять участие в исполнении разнохарактерных произведений А.П.Бородина – Реквиема и польки из цикла «Парафразы на неизменяемую тему», импровизируя на фортепиано простейший мотив «Тати-тати». Многоголосие вокального ансамбля «Infinito» в сопровождении органной музыки (партия преп. О.Ч.Белють), подчёркивало скорбно-трагический характер «Реквиема». К удивлению публики, в исполнении фортепианного дуэта – Екатерины Белють и Каролины Бито, основная мелодия вдруг преображалась и звучала совершенно по-новому в лёгкой, жизнерадостной польке.

Путешествуя на «планету детства» С.С.Прокофьева, ребята познакомились с юношеским произведением выдающегося композитора – Токкатой ре минор (опус 11), в исполнении Ксении Струниной (класс преп. И.А.Янпольской). Талантливая пианистка играла остроумно, колко, раскрывая юношеское упоение молодого С.С.Прокофьева ритмами жизни и энергией богатырских сил.

Знакомя юных слушателей с Е.А.Глебовым, ведущая — музыковед Полина Капитонова обратила внимание на историческую встречу двух белорусских композиторов – Е.А.Глебова и И.И.Жиновича, которая определила судьбу будущего композитора. Поэтому не случайно, в концертном мероприятии прозвучали «Белорусские танцы» И.И.Жиновича в исполнении ансамбля цимбалистов центра практика «Золотая струнка» (рук. А.С.Полесова, концертмейстер И.И.Лукьянова).

Заключительным аккордом концерта — игры стало выступление председателя жюри – Е.В.Коледы о результатах участия ребят в мероприятии и награждение победителей памятными медальками и сладким угощением.

Кардашова Н.А.

Неповторимый облик белорусской музыкальной культуры складывается из творчества многих ярких представителей, каждый из которых прошел свой особенный путь в искусстве. Одному из таких композиторов было посвящено очередное мероприятие в рамках проекта «Великие имена и памятные даты», прошедшее 13 апреля 2022 года в камерном зале имени В.С.Савина МГМК им.М.И.Глинки (организатор и ведущая – преподаватель ЦК «Музыковедение» Ирина Леонидовна Дейкало).

На сей раз в центре внимания оказались личность и творчество выдающегося белорусского композитора Льва Моисеевича Абелиовича (1912–1985), 110 лет со дня рождения которого исполнилось 6 января нынешнего года. Разнообразная по жанрам, богатая по содержанию и средствам выразительности музыка Льва Моисеевича привлекла внимание юных исследователей-музыковедов, которые под чутким руководством своих преподавателей погрузились в изучение различных аспектов творческого наследия Л. Абелиовича и поделились с публикой результатами своей работы в виде докладов и сообщений.

Значительная часть выступлений была посвящена камерно-вокальному наследию Льва Моисеевича. Так, учащаяся 2 курса Ангелина Чех в докладе «Два взгляда на один текст» (руководитель Светлана Петровна Руденко) представила сравнительный анализ музыкального воплощения Л. Абелиовичем и Г. Свиридовым поэтического стихотворения Р. Бёрнса «Давно ли цвёл зеленый дол» («Было вакол квітнеў тут дол»). Исследовательский дуэт учащихся 3 курса Полины Капитоновой и Дарьи Гамеза в докладе «Вечность» Л.М.Абелиовича: сквозь призму личной трагедии» (руководитель Ольга Валерьевна Романюк) познакомил публику с музыкально-выразительными особенностями однименного романса на стихи М. Богдановича в русле важности трагических и драматических образов для всего наследия Абелиовича. Учащаяся 3 курса Ксения Кораблева рассказала о современных реалиях исследования и систематизации сочинений Льва Моисеевича, представила информацию о новом электронном архиве композитора (руководитель Ольга Чеславовна Белють), а также презентовала недавно вышедший сборник камерно-вокальной лирики Абелиовича.

Впервые попробовали себя в исследовательской работе учащиеся-музыковеды 1 курса (руководитель Ирина Леонидовна Дейкало): с основными этапами жизненного и творческого пути Л.Абелиовича, воспоминаниями о нем зрителей познакомили Екатерина Веренич и Ксения Чекун, о взаимодействии камерной инструментальной и симфонической музыки рассказала Виктория Главинская, с сообщением о фортепианных миниатюрах композитора выступила Лилиана Сурко.

Безусловным достоинством мероприятия стало большое количество живой музыки Льва Абелиовича в исполнении учащихся и преподавателей колледжа. В качестве музыкального приветствия прозвучало одно из самых значительных и известных поздних инструментальных сочинений Л. Абелиовича – Ария для скрипки и камерного оркестра, которую исполнили Анастасия Пивоварчук (скрипка) и Ирина Сухаржевская (фортепиано). Роль музыкальных интермедий выполнили менее известные образцы камерно-инструментального наследия композитора разных лет: Интермеццо для скрипки и фортепиано (скрипка – Ксения Чекун, фортепиано – Ирина Дейкало), «Калыханка» из фортепианного цикла детских пьес в исполнении Екатерины Веренич, две пьесы из позднего фортепианного цикла «Три романтические прелюдии» (исполнила Ирина Дейкало).

Страницы вокальной музыки Л. Абелиовича были представлены миниатюрами «Стужа» («Тоскует птица») на слова П.Б. Шелли (вокал – Елизавета Мискевич, фортепиано – Мария Семёнова), «Было вакол квітнеў тут дол» на слова Р. Бёрнса (вокал – Наталья Агейко, фортепиано – Ангелина Чех), «Вечность» на слова М. Богдановича (вокал – Полина Капитонова, фортепиано – Дарья Гамеза), «Песня дзяўчыны» на слова Р. Бёрнса (вокал – Ангелина Головкова, фортепиано – Ксения Кораблёва).

Живое звучание произведений Льва Моисеевича Абелиовича, а также увлеченное изучение его наследия учащимися позволяет справедливо заметить, что и сегодня музыка этого выдающегося композитора не перестает удивлять высоким профессиональным мастерством, искренностью чувств, яркой художественной самобытностью. В каждом из затронутых направлений автор сумел сказать новое слово, создавая интереснейшие взаимодействия и синтезы, оказавшие заметное влияние на дальнейшее развитие всей белорусской музыки. И поэтому так важно дело сохранения творчества Абелиовича, живое звучание и изучение его произведений, занимающих достойное место в белорусском культурном наследии.

Ирина Дейкало

3 апреля 2022 года в Минском государственном музыкальном колледже им. М.И.Глинки состоялась III Минская городская открытая музыкально-теоретическая олимпиада.

Победители олимпиады

Юных участников турнира объединила любовь к истории музыки, глубокое знание теории музыки и жажда творчества. 92 одаренных учащихся из учреждений образования разных регионов Беларуси – Фаниполя, Слуцка, Ратомки, Боровлян, Мачулищ, Быхова, Бобруйска, Ивацевичи, а\г Знаменка, Слонима и Минска — приняли участие в состязаниях по двум номинациям  «Сольфеджио» и «Музыкальная литература». Олимпиада стала настоящим праздником знаний, на котором ребята продемонстрировали качественные теоретические знания, развитое логическое мышление, владение художественным словом, проявили целеустремленность и упорство!

Торжественное открытие Олимпиады начала приветственным словом председатель ЦК «Музыковедение» С.П.Руденко. Она подчеркнула важность поддержания интереса к музыкально-теоретическим дисциплинам как увлекательному путешествию в мир музыки, выразила надежду, что Олимпиада подарит и участникам, и их учителям море ярких позитивных эмоций. Присутствующим были представлены члены жюри, а также педагоги, ведущие состязания Олимпиады.

Одновременно на разных площадках проходили конкурсные испытания в шести возрастных группах. Преподаватели подготовили для участников разнообразные задания, сочетающие непростые учебные задачи и занимательность.

Спустя несколько часов волнительного ожидания результатов все участники и их педагоги вновь собрались в Большом зале на церемонии награждения лауреатов Олимпиады. Своих обладателей нашли Дипломы I, II, III степени в каждой номинации и возрастной группе. Грамоты за успешное выступление на Олимпиаде получили ребята, справившиеся с заданиями на высоком уровне. Были вручены грамоты за профессиональное педагогическое мастерство учителям, беззаветно преданным своему делу и передающим любовь к теоретическим дисциплинам молодому поколению музыкантов.

Многие участники с особым азартом встречали новости о призовых местах своих товарищей, поддерживали их бурными овациями и даже вдохновляющими плакатами. Для некоторых из ребят и их педагогов награды оказались неожиданными, например, для А.О.Арутюнян, которая высказала организаторам олимпиады благодарность и оставила такой отзыв: «Мы не рассчитывали на призовое место. Я просто настроила своих учеников: наслаждайтесь процессом и не думайте о победе! Поэтому получить диплом было неожиданно приятно».

Особую теплоту и доброжелательность церемонии награждения придало выступление председателя жюри, кандидата искусствоведения, доцента БГАМ Эльвиры Анатольевны Олейниковой. Глядя на вдохновенные и заинтересованные лица юных участников, Эльвира Анатольевна с надеждой и оптимизмом высказала мысль о долгой и успешной жизни музыковедческой профессии благодаря тому, что такие замечательные мероприятия, как Минская городская музыкально-теоретическая олимпиада, превращают занятия сольфеджио и музыкальной литературой в настоящий праздник живого творческого общения.

Организаторы Олимпиады поздравляют победителей и желают дальнейшей плодотворной работы, вдохновения, убедительных побед!

26 февраля 2022 года в уютном музыкальном зале Лошицкой усадьбы состоялся концерт учащихся и преподавателей цикловой комиссии «Концертмейстерский класс и камерный ансамбль».

Разнообразная программа из романсов, арий, инструментальных произведений для кларнета, скрипки, виолончели подарила публике прекрасную возможность погрузиться в атмосферу музыки прошлых столетий, предаться вдохновенным воспоминаниям.

Открыла программу взволнованная, трепетная, полная поистине романсовой лиричности «Песня без слов» ор.67 №2 немецкого романтика Феликса Мендельсона. Благодаря мастерскому исполнению Вячеслава Сачиловича (кларнет) и Валерии Труханович (фортепиано) эта пьеса не оставила публику равнодушной. Линию композиторского творчества эпохи романтизма органично дополнила жизнерадостная и искренняя сонатина G-dur для скрипки и фортепиано Антонина Дворжака (исполнили Дарья Еремеева и Елизавета Руденко) и драматичная ария из оперы «Сальватор Роза» бразильского композитора Антониу Гомеса, впечатлившая своей образной многогранностью в исполнении солиста Белорусской государственной филармонии Дмитрия Туника и Кристины Толстовой.

Значительное место в программе принадлежало произведениям белорусских композиторов разных поколений. Среди них – яркая и темпераментная вокальная миниатюра «Танец» из цикла «Испанский триптих» Дмитрия Смольского в исполнении солистки Белорусской государственной филармонии Валентины Добровольской и Алины Трудовой, полный душевных переживаний «Сонет» современного мастера песенного жанра Елены Атрашкевич (исполнили Кристина Миронова и Светлана Абрамчук), причудливый и неординарный «Экспромт» Евгения Глебова, который подарили публике Вячеслав Сачилович и Валерия Труханович.

Отдельную поэтичную страницу в программе концерта составили вокальные сочинения русских классиков XIX-XX веков. Так, многогранное творчество Георгия Свиридова представили Дмитрий Туник и Кристина Толстова в театральной сценке «Финдлей», а также Валентина Добровольская и Алина Трудова, исполнившие вдохновенный романс «Как небеса твой взор блистает». Кристина Миронова и Светлана Абрамчук порадовали публику интерпретацией мечтательного и трогательного романса «Сирень» Сергея Рахманинова, а Петр Левковец и Кирилл Ващенко представили зрителям неповторимый музыкальный портрет Демона из одноименной оперы Антона Рубинштейна.

Особенными жемчужинами концертной программы стали камерные инструментальные сочинения композиторов ХХ века. Одно из них – трио для скрипки, виолончели и фортепиано Эдисона Денисова, в котором исполнителям – Алисе Богачкиной, Анастасии Шрамко и Дарье Глушаковой – удалось передать детализированность музыкальной фактуры, тонкие грани выразительности. Замечательным завершением концерта стало произведение для виолончели и фортепиано испанского композитора Гаспара Кассадо – пьеса «Requiebros». Удивительно эмоциональное и вдохновенное исполнение Марии Ясюкевич и Ольги Луневич подарило слушателям незабываемые мгновения воспоминаний на долгое время.

Хочется верить, что традиция концертных вечеров в неповторимой атмосфере Лошицкой усадьбы будет жить еще долгие годы, и многие поколения музыкантов будут неизменно радовать публику шедеврами мирового музыкального искусства.

Ирина Дейкало

24 лютага ў Габеленавай зале МДМК імя М. І. Глінкі адбыўся аўтарскі канцэрт кампазітара Дзмітрыя Лойкі “VARIIS MODIS”

Канцэрт прайшоў з вялікім поспехам, было шмат гасцей, у тым ліку  сябры і калегі Дзмітрыя Аляксандравіча, выкладчыкі і навучэнцы нашага каледжа, сярод якіх шмат вучняў кампазітара, а таксама настаўнікі і вучні дзіцячых школ мастацтваў г. Мінска.

Дзмітрый Лойка – лаўрэат міжнародных конкурсаў, уладар прэміі спецыяльнага фонда Прэзідэнта Рэспублікі Беларусь, магістр мастацтвазнаўства, сябра Беларускага саюза кампазітараў і Беларускага саюза музычных дзеячаў, а галоўнае – наш шаноўны настаўнік. Дзмітрый Аляксандравіч – асоба разнастайная, шматгранная і, безумоўна, таленавітая, таму ў нашым каледжы ён займае асобае месца. Ён з’яўляецца выкладчыкам кампазіцыі, інструментазнаўства, інструментоўкі, а таксама дапамагае нашым навучэнцам асвойваць музычныя праграмы і нотныя рэдактары. 

Кожны год у сцянах каледжа праходзяць канцэрты музычных твораў навучэнцаў класа Дзмітрыя Аляксандравіча. Некаторыя з іх вырашылі пайсці па шляху свайго настаўніка і выбралі прафесію кампазітара. Сярод іх Елізваета Лобан, Вікторыя Бараноўская, Ягор Бандаровіч, Уладзімір Жукоўскі. Выпускнікі з вялікім поспехам асвойваюць гэтую творчую музычную прафесію у вузах нашай краіны і за яе межамі, а некаторыя ўжо працуюць  у ёй,  ды на ніве музычнай адукацыі. Адначасова з педагагічнай дзейнасцю, Дзмітрый Лойка актыўна займаецца музычнай творчасцю. Творчая спадчына кампазітара заслугоўвае асаблівай увагі і ўражвае сваёй разнастайнасцю. Назва канцэрта ў перакладзе з лацінскай мовы – розныя метады (манеры, модусы, лады) — выглядала як метафара стылёвай рознакаляровасці заяўленых у праграме твораў. На канцэрце былі прадстаўлены рознажанравыя  і  рознастылёвыя творы, як тыя, якія выконваліся раней, так і зусім новыя. Гасцям адкрылася магчымасць бліжэй пазнаёміцца з творчым светам кампазітара і музыкай яго душы.

Вядучымі канцэрта выступілі Ангеліна Чэх (навучэнка 2 курса спецыяльнасці “Музыказнаўства”) і Паліна Капітонава (навучэнка 3 курса спецыяльнасці “Музыказнаўства”) пад чулым кіраўніцтвам куратара канцэрта выкладчыцы каледжа музыказнаўцы  Алены Каляды. Цікава была пабудавана драматургія канцэрта.  Кожнаму твору  папярэднічаў верш, звязаны з праграмай складання. Эпіграфам да ўсяго канцэрта ўспрынялі слухачы  верш  Ніла Гілевіча пра неразрыўныя  сувязі жыцця і творчасці, музыкі і хлеба.  Далей  на працягу канцэрта гучалі вершы Валерыя Пазнякевіча, Яўгеніі Янішчыц, Рыгора Барадуліна, Юрася Пацюпы, Івана Рубіна. Паэтычныя ўступы задавалі адпаведны тон музычнаму настрою ці, шырэй, агульна-філасофскім ідэям твораў кампазітара, максімальна паглыбляючы слухача ва ўспрыманне музычнай кампазіцыі.Таксама такі ход спрыяў бесперапыннасці імпрэзы і, можна сказаць, стварыў цэлы перформанс музычна—тэатральна-літаратурнага кшалту.

Адкрыўся канцэрт п’есай “Гісторыі старога гораду”, якую выканаў аркестр саксафонаў “Belsaxo” пад кіраўніцтвам дырыжора, лаўрэата міжнародных і рэспубліканскіх конкурсаў, выкладчыка каледжа Паўла Казака. Першапачаткова твор быў прызначаны для струннага аркестра, але ў аўтарскай рэдакцыі для аркестра саксафонаў набыў новыя фарбы і сэнсы, мабыць, з паглыбленнем гістарычнага кантэксту.

Шматграннасць творчасці  Дзмітрыя Лойкі  праяўляецца ў звароце не толькі да жанраў свецкай музыкі, але і  духоўнай. Духоўны сціх на словы Таццяны Гасцюхінай “Мілы анёл” прагучаў у выкананні мужчынскага ансамбля ў складзе Іллі Іванюка, Усевалада Рамашэўскага, Данілы Гаджамура, Бахрама Гуліева, Валерыя Скірдонава. Партыю саліста  выканаў Анатоль Табулін, кіраваў ансамблем Дзмітрый Зорын. Усе выканаўцы ў нашым каледжы асвойваюць прафесію дырыжораў акадэмічнага хору, таму, магчыма, іх інтэрпрэтацыя твора кампазітара вызначылася асабліва ўзвешаным балансам эмацыйнага і інтэлектуальнага, стрыманасці і ўзнёсласці.

Кульмінацыяй канцэрта сталась  прэм’ера твору для прэпараванага фартэпіяна і ударных “Алеаторыка”. Сам кампазітар выступіў у якасці піяніста, партыю ўдарных выканаў лаурэат міжнародных і рэспубліканскіх конкурсаў, выкладчык нашага каледжа Ілля Сцяпанаў. Абодва сталыя музыканты ўразілі не толькі сваім выканаўчым майстэрствам,  ансамблевым пачуццём, але і віртуознай ансамблевай імправізацыяй. Імправізацыя ў алеатарычнай манеры, відавочна запланаваная кампазітарам, гучала  азартна і непасрэдна, ствараючыся на вачах заваражонай публікі.

Апрацоўку беларускай народнай песні “Ой па мору, мору” выканалі лаурэат міжнародных і рэспубліканскіх конкурсаў, уладальнік заахвочвальнай прэміі Спецыяльнага фонду Прэзідэнта РБ па падтрымцы таленавітай моладзі народны хор “Бліскавіца” пад кіраўніцтвам Ганны Млавідавай, народны ансамбль пад кіраўництвам Яўгена Мароза і запрошаны госць Антон Пракапцоў (інструмент дуда). Настрой гэтаму нумару праграмы задаў пранікненны верш Яўгеніі Янішцыц, а прыгожыя нацыянальныя касцюмы, задорная тэатральнасць, звонкія галасы выканаўцаў і яскравая музыка твору дадалі ў атмасферу канцэрта бліскучыя фальклорныя ноты.

Ціхім лірычным тонам быў афарбаваны заключны твор канцэрта — “Калыханка” на словы Алены Пушкінай для сапрана, віяланчэлі і фартэпіяна. Вакальную партыю выконвала лаурэат міжнародных конкурсаў Ангеліна Галаўкова, партыю віяланчэлі – Паліна Загавалка, а фартэпіяна – Анжаліка Ласіца.Спалучэнне голасу і віяланчэлі зачароўвала. Мелодыя перацякала з партыі ў партыю, не даючы выдыхнуць. А спеў вакалісткі быў такім пранікненным і пачуццёвым, што браў за душу кожнага слухача.

Напрыканцы імпрэзы герой праграмы шчыра падзякваў выканаўцам і публіцы і паабяцаў у скорым часе новыя сустрэчы з музыкай сваёй і вучняў.

Каралін Біто, Ганна Бахонька

4 января 2022 года в Минском государственном музыкальном колледже им. М.И.Глинки состоялась методическая конференция «Тенденции в системе музыкально-теоретического образования: творчество и инновации». 

С каждым годом география участников конференции расширяется: кроме учителей города Минска в ней приняли участие педагогов детских школ искусств из Ратомки, Червеня, Мачулищи, Жодино, Колодищи, Сеницы, Дружного, Свислочи, Заславля, Фаниполя, Ивацевичи, Лиды, Березино, Марьиной Горки.

Главная идея конференции заключалась в том, что педагог, являясь центром сложного динамического процесса обучения, должен постоянно повышать свой профессиональный уровень, применяя при этом последние инновационные достижения во всех сферах научного познания. Пристальное внимание выступающих были сосредоточено на вопросах, связанных с выявлением и распространением современных направлений учебно-методической и творческой деятельности педагогов сольфеджио ДМШИ, интенсифицирующих учебный процесс. Выступления педагогов выявили высокий профессионализм и поистине неисчерпаемое многообразие проявлений педагогического творчества.

Одной из ценнейших технологий, широко применяемых в образовании, было посвящено сообщение учителя музыкально-теоретических дисциплин ДШИ № 1 Коверзневой Е.Г. «Межпредметные связи и формы их реализация на уроках музыкально-теоретического цикла в ДШИ». Елена Геннадьевна наглядно продемонстрировала разнообразные способы продуктивного использования такого подхода, позволяющего добиваться высоких результатов.

Готовность педагога самостоятельно разрабатывать, создавать и методически обоснованно использовать художественно оформленные наглядные средства обучения — проявление информационно-коммуникационной компетентности. Об использовании мультимедийных технологий в образовательном процессе детских музыкальных школ сообщила учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 1 им. Л.Александровской Каснерик Е. В.

Учитель музыкально-теоретических дисциплин ДМШИ № 2 им. Н.Аладова Ионова И.Н. в докладе «Развитие творческих навыков учащихся на уроках сольфеджио» поделилась с коллегами приёмами создания благоприятных условий для развития творческого потенциала и интеллектуальных способностей учащихся.

О специфике организации педагогической практики в музыкальном колледже, освоении будущими педагогами традиционных и инновационных технологий рассказала учитель ДШИ № 5 Соколова Н.В.

Преподаватель цикловой комиссии «Музыковедение» МГМК им. М.И.Глинки Дейкало И. Л. поделилась опытом применения методики американского преподавателя и писателя М.Маршалла «Дисциплина без стресса» в преподавании музыкально-теоретических дисциплин. Она дала представление о революционной стратегии воспитания и взаимодействия с детьми, которая опирается не на внешние источники мотивации, а на побуждение детей к работе над собой.

Одним из важнейших качеств, составляющих профессионализм современного педагога, является его информационно-коммуникационная компетентность. Применение компьютера в образовательном процессе не только как средства мобильной доставки информации, но как тренажёра, средства контроля, позволяет шире осваивать дидактический потенциал инфокоммуникационных средств, ведёт к разработке инновационных методик обучения. Актуальной проблеме создания уникального контента при помощи Web-технологий и их использованию в образовательном процессе посвятила своё выступление преподаватель цикловой комиссии «Музыковедение» МГМК им. М.И.Глинки Романюк О.В.

Мероприятие получилось живым, ярким и наполненным. Подготовленные доклады отличались конструктивностью и информационной насыщенностью. Конференция послужила своеобразной «творческой лабораторией», в которой гармонично сочетались классические и инновационные, мультимедийные и интерактивные технологии современного преподавания сольфеджио и музыкальной литературы. Особую убедительность теоретическим тезисам придали видеофрагменты уроков, творческих выступлений учащихся.

Подводя итоги, модератор конференции Руденко С. П. предложила проанализировать и наметить пути совершенствования взаимодействия педагогов колледжа и музыкальных школ. Она кратко охарактеризовала элементы профориентационной системы: профессиональное просвещение, профдиагностику, профконсультирование, профессиональный отбор и профессиональную адаптацию. Участники «круглого стола» обсудили самые насущные проблемы начального музыкального образования, осветили его «болевые точки», предложили своё видение решения проблем.

То, что конференция собрала чуть более 80 учителей-теоретиков несомненно говорит о заинтересованности педагогического сообщества в обмене передовым педагогическим опытом. Хочется верить, что конференция послужит импульсом к активизации творческих партнерских отношений между преподавателями музыкально-теоретических дисциплин МГМК и учителей-теоретиков музыкальных школ.

Руденко С.П.