Данный проект начал своё существование еще 5 лет назад с проведения ежегодного хорового концерта. В прошлом году программа проекта расширилась, объединив уже 2 концертных мероприятия. А в 2015 проект приобрел новый статус – статус фестиваля: это предоставляет возможность и радости приобщения к немеркнущим шедеврам музыкальной культуры, и знакомства с новыми исполнителями, и постоянного увеличения количества концертных встреч.

Фестиваль 2015 года – это 4 праздничных концерта с участием ярких хоровых коллективов.

Участники концерта 16 декабря 2015 года

16 декабря 2015 года в Гобеленовом зале МГМК им. М.И.Глинки состоялся первый концерт фестиваля, в котором приняли участие хоры и солисты ДМШИ: Образцовый хор «Чабарок» ДМШИ № 9 (руководитель А. О. Барабашова), хор «Вереница» ДМШИ №7 (руководитель О. Н. Духновская), хор 1-х классов ДМШИ №5 (руководитель А. С.Ивашкевич), а также солисты из ДМШИ №2 имени Н.И.Аладова ДМШИ №5 и №7, среди которых были лауреаты различных вокальных конкурсов, таких как «Вясновы спеў», «Хрустальный камертон», Республиканский конкурс вокалистов им. Ф. Шаляпина.

Публике были представлены и фрагменты культовых (Gloria Sanctus из Messe breve А.Дюрана) и театральных (дуэт Sing,sing ye Muses из оперы «Бондука» Г.Перселла) сочинений, и белорусские духовные канты, и трогательно-проникновенные песенные шедевры Ф.Шуберта («Форель», «Ave Maria»), и страстная неаполитанская «Санта Лючия», и искрящаяся «Зимняя ча-ча-ча» (муз. М.Сматека) и многое другое.

Образцовый хор «ТОНИКА»

Вторая встреча фестиваля «Поют образцовые хоры» состоялась 22 декабря в концертном зале «Верхний город». Программу составили выступления коллективов музыкальных школ столицы, а также гостей нашего праздника хора ДМШИ г. Борисова. Большинство прозвучавших в тот вечер сочинений было связано с возвышенно духовной тематикой и светлой рождественской образностью. Это «О, Марыя, маці Бога» В. Гожельнярского, «Взбранной воеводе» П. Чеснокова, «This little Babe» из «Венка рождественских песен» Б. Бриттена, спиричуэл «Music down in my Soul» в исполнении образцового хора «ТОНИКА» ДМШИ № 1 им. Л. П. Александровской; рождественские канты 18 века и фрагменты месс Станислава Монюшко и Алины Безенсон в интерпретации Образцового любительского хора «ВЕТРЫК» ДМШИ №1. Части культовых циклов Ф.Шуберта, Л.Делиба, фрагмент «Оды в честь Дня рождения королевы Марии» Г.Перселла, а также образцы православных знаменных духовных песнопений исполнил Образцовый хор «CANTUS» ДМШИ № 9.

Рождественские канты «Рождество Христово» и «Эта ночь святая», песнопения «Достойно есть» (киевского распева) и «Богородице Дево, радуйся» Г. Ланге, а также эффектные «Концертная пьеса для фортепиано и детского хора» Сен-Прё и «Фонтану Бахчисарайского дворца» А. Власова были включены в программу выступления Образцового хора «КАНТИЛЕНА» ДМШИ №5.

Образцовый хор «ЧАРОЎНАСЦЬ»

Волшебное настроение и ожидание чудес отразили композиции «Рождество» (муз. Е. Зарицкой) и «Снег идет» (муз. М.Славкина) в исполнении хора младших классов «ЗВОНОЧКИ» ДМШИ № 9.

От «Ave Maria» И. С. Бах–Ш. Гуно до «Есть на свете Милость» Кароля Дабровского, от африканской зулусской песни «Siyahamba» («Мы шагаем под светом богов») до «Can you hear me?» («Ты можешь слышать меня?») Bob Chilcott, от страстного танго «Утомленное солнце» муз. Ежи Петерсбурского до «Алиллуя» муз. Алексея Рыбникова из рок-оперы «Юнона и Авось»…

Так продемонстрировал разнообразие жанровых решений и своих исполнительских красок Образцовый хор «ЧАРОЎНАСЦЬ» Борисовской Детской музыкальной школы искусств.

…Кругом рождественская мгла.
Во мгле гудят колокола,
И с ними в лад слова звучат:
«Мир на земле и счастья всем!» (Г.Лонгфелло)

Народный хор МГМК им. М.Глинки

23 декабря 2015 года состоялся блестящий гала-концерт фестиваля «Песни под Рождество». Проходил он в большом зале Минского государственного музыкального колледжа имени М.И. Глинки, объединив исполнителей народной, академической и эстрадной направленностей.

Открыла гала-концерт музыкальная композиция «Добры вэчор! Шчодры вэчор!» по мотивам народных песен в торжественном представлении народного хора МГМК им. Глинки. Сценическое решение номера явилось довольно сложным: вокальное исполнение сопровождалось яркими хореографическими элементами.

«Приходила Коляда накануне Рождества.
По сугробам снеговым
Шла, смеясь и веселясь,
И к знакомым и чужим под окошками стучась».

Хор вокалистов

Хор вокалистов явил публике несколько традиционных рождественских песнопений a cappella: лирическую «Нова радасць стала», душевную и проникновенную «Паказалась з неба», величественные «Жыровiцкая Бога Мацi» и «Скиния златая». Атмосферу волшебной рождественской ночи воссоздали и элементы театрализации: эффектное световое изображение звёздной ночи, таинственное мерцание в руках зажженных свечей… Почти «сакральную» картину дополнило оригинальное исполнительское решение – диалогичность хора и солистов, создающее впечатление доносящихся издалека праздничных колядных гуляний.

Женский хор «Мелодика»

Лирически-светлая «Рождественская песня» из оперы «Под первой звездой» В. Плешака искренне прозвучала у хора «Мелодика», вокального ансамбля 4 курса специальности «Академический хор» и ансамбля скрипачей «Каприс». В этот вечер хором «Мелодика» был исполнен и один из самых популярных рождественских гимнов «Тихая ночь», созданный почти два столетия назад, в 1818 году, Францем Грубером. Голоса солистов – Нико Болквадзе и Александры Ткач – изысканно «парили» над нежной и трепетной хоровой партией. Завершало концертную программу хора эфирно-воздушное творение А. Ляхновича «Снег идет на Рождество» (солировали Мария Фишман, Александра Чирова и Верника Карсюк).

Анастасия Шилец

В программе концерта присутствовали и выступления солистов эстрадной студии В. Яновской. В их интерпретациях прозвучали популярные композиции, наверняка оказавшиеся знакомыми публике в зале: «О, Holy night» в стильном исполнении Анастасии Шилец, «I believe I can fly» в чарующем видении Елены Грязновой, «Santa Baby» в артистичном прочтении Анны Смирновой.

«Рождество — время, чтобы быть с теми, кого любишь.
Пусть Рождество и Новый год встретят тебя дома.
Пожалуйста, возвращайся домой на Рождество! — так спел 55 лет назад блюзовый певец и гитарист Чарльз Браун; сейчас эта тема наиболее известна в версии Джона Бон Джови. На концерте «Please, come home Christmas» была исполнена в зажигательной подаче Ангелины Колобуховой.

Заслуженный любительский коллектив фольклорный ансамбль «Дударики»

Покорил зал своим темпераментно-лучезарным настроением любительский коллектив фольклорный ансамбль «Дударики» под руководством заслуженного деятеля культуры РБ Дмитрия Ровенского. В интерпретации ансамбля прозвучали вокально-хореографическая композиция «Ручнiчок» в обработке Д. Ровенского, белорусские народные песни «Па лужкам» и «А на рэчцы-рэчанцы» в обработке О. Давидович, а также «Крупицкая полька» в обработке В. Грома. Участники коллектива продемонстрировали мастерство владения и искусством пения в «народной» манере, и навыками театрализованной хореографии, и приёмами исполнительства на ряде инструментов (цимбалы, аккордеон, баян, скрипка, флейта и дуда, группа разнообразных ударных). Инсценировка народных гуляний отразила веселый праздничный быт былых времен, заряжая слушателей «духом» предвкушения предстоящих торжеств и жизнерадостно-бурлящей энергией.

Ансамбль «Resonans +»

Жемчужиной вечера явилось выступление вокального ансамбля «Resonans plus». Этот коллектив, объединивший ярких, творчески дерзких профессиональных музыкантов, в декабре 2015 года ансамбль «Resonans plus» был признан лучшим иностранным коллективом в категории «классика» и награждён премией венского телеканала TV21 (Австрия) за высокий профессионализм и достижения в области музыкального искусства. На концерте перед зрителями предстал целый «рождественский венок», в котором сплелись известные мелодии, обретшие новое незаурядное звучание: «Ой, у ляску, ляску» (обр. А. Данилович), «Неба i зямля» (обр. О. Токар), «Шчодры вечар» (обр. Ю. Максименко), «Thank you Lord, hallelujah» и «Deck the hall» (обр. Ю. Максименко).

Апофеозным окончанием гала-концерта стала известная песня «Jinglе Bells!». Ей в этом году исполнилось уже 157 лет, но она по-прежнему молода, беззаботна и всеми любима. Исполнил её хор вокалистов МГМК им. Глинки, вокальный ансамбль 4 курса специальности «Академический хор» и солисты – Мария Фишман и Анна Смирнова.
На этой радостной ноте и завершился праздничный концерт «Песни под Рождество».

Женский камерный хор «Concertino»

А 5 января 2016 года в Малом зале им. Г.Ширмы Белорусской государственной филармонии с успехом прошёл заключительный «аккорд» фестиваля – концерт учащихся и творческих коллективов Минского государственного музыкального колледжа им.М.И.Глинки.
Открыл творческий вечер Лауреат Международного и Республиканского конкурсов Женский камерный хор «Concertino» Минского государственного музыкального колледжа им. М.И. Глинки (художественный руководитель и дирижёр Алексей Снитко). В исполнении этого замечательного коллектива тонко и проникновенно прозвучали хоры Г. Свиридова «Ты запой мне ту песню, что прежде…» (сл. С. Есенина), П. Чайковского «Без поры, да без времени»(сл. Н. Цыганова). Следом был исполнены 3 женских хора op.2 П. Чеснокова: «Ночь» на слова Алексея Плещеева, тонко и вдохновенно передающий созерцательное восприятие природы, сменил чарующий хор «Русалка» на слова М. Лермонтова и завершила цикл неподражаемая бытовая зарисовка «Крестьянская пирушка» на слова А. Кольцова. В многоцветной палитре образов, которыми так щедро одарил публику хор «Concertino», нашлось место и трогательно нежной традиционной ирландской колыбельной песне «Sleep my darling» в аранжировке К. ГЁрлитц.

Продолжили концерт учащиеся специальности «Пение академическое», ими была представлена обширная и разнообразнейшая программа.

Вдохновенно и светло прозвучала в исполнении Екатерины Ярмак и концертмейстера Риммы Сорокиной ария из «Второй нотной тетради Анны Магдалены Бах» «Bist du bei mir». Творческий тандем Марии Роговой и концертмейстера Александры Карпенко подарил слушателям романсы И. Брамса на сл. К. Грота «Dein Blaues Auge» («Твои голубые глаза») и А.Мдивани на сл. Г. Аполлинера «Ты чуеш мой цыган?».

Анастасия Гридюшко тепло и сердечно исполнила песню Ю. Семеняко на сл. А. Русака «Я люблю бярозку». Дуэт И. Брамса «Два моря» завораживающе вдохновенно прозвучал в исполнении Гридюшко Анастасии и Ярмак Екатерины. в сопровождении Дины Глуховцовой.

Лауреат Республиканского конкурса Милан Миливоевич подарил публике два шедевра вокальной музыки: романс Э.Грига «Лебедь» (сл.Г.Ибсена) и самую известную неаполитанскую песню Э.Каннио «Влюблённый солдат». Предельно чутко передали суть стилевой природы мелоса Мусоргского лауреат Международного конкурса Рябцевич Анастасия и концертмейстер Наталья Миронова, исполнившие песню «Где ты, звёздочка?» (сл. Н. Грекова).

Проникновенно нежно, светло и безмятежно исполнила Анастасия Рябцевич Колыбельную Клары из оперы «Порги и Бесс».

Дипломант Международного конкурса Александра Грыу и концертмейстер Александра Карпенко сумели передать искренность и теплоту, хрупкую нежность и драматическую напряжённость романса П. Чайковского (сл. А. Толстого) «То было раннею весной» и песни Ф. Шуберта (сл. Л. Хёльти) «Блаженство». Слушатели были покорены проникновенным пением Святослава Сахарова русской народной песни «Ноченька».

Порадовал наш концерт любителей классической музыки ярким, драматургически точным исполнением двух номеров из оперы В.Моцарта «Дон Жуан»: арии Дон Жуана (Святослав Сахаров, концертмейстер Ольга Скопинова) и дуэта Дон Жуана и Церлины (Святослава Сахарова и Александры Грыу, концертмейстер Владимир Михалёв).

Хор вокалистов МГМК им. М.Глинки

А завершили концерт преддверии светлого праздника Рождества Христова традиционные белорусские канты, тонко и одухотворённо исполненные хором учащихся специальности «Пение академическое» (художественный руководитель — Инна Олехник).

Своими впечатлениями поделились некоторые слушатели концерта:
«Спасибо за такой прекрасный концерт! Даже не верится, что выступали ещё ученики, а не настоящие артисты…Была трогательная и уютная атмосфера. А ещё мне очень понравилось, что перед каждым номером ведущие рассказывали небольшую предысторию. Было интересно…»

«Потрясающий концерт! Просто невероятно, как эти музыканты увлекли слушателей в особый мир — мир эмоций и звуков. Я была просто покорена пением хора «Concertino»! И огромное спасибо за рождественское настроение хору, спевшему канты. На душе стало светло…»

23 декабря 2015 года  в 18:00 в концертном зале Минского государственного музыкального колледжа имени М.И. Глинки в рамках фестиваля вокальной и хоровой музыки «Свет Рождественской звезды» состоится Гала-концерт «Песни под Рождество». 

Сегодня будет Рождество,
Весь город в ожиданье тайны,
Он дремлет в инее хрустальном
И ждет: свершится волшебство…

И снова предвкушение новогодних чудес и ожидания сказки нам дарит праздник хоровой музыки «Свет Рождественской звезды». Уже пятый год он объединяет поклонников хорового искусства, интерес к этому событию возрастает год от года. Проект «Свет Рождественской звезды» ведёт своё начало с 2011 года, но только в 2015 он обрёл статус фестиваля. Ведь фестиваль — это знакомство с новыми исполнителями и коллективами, фестиваль – это общение с немеркнущими шедеврами музыкальной культуры; фестиваль – это растущее год от года количество концертных мероприятий и встреч в рамках этого праздника.

Фестиваль 2015 года – это 4 праздничных концерта с участием ярких хоровых коллективов: Образцового хора «Тоника», Камерного хора «Concertino», хоров и солистов первой, пятой, седьмой, девятой детских школ искусств столицы, города Борисова, а также Детской музыкально-художественной школы искусств №1 Минска.

Гала-концерт «Песни под Рождество» — кульминация нашего фестиваля. Программу торжественного вечера в канун волшебного праздника составят выступления солистов, вокальных и инструментальных ансамблей и хоровых коллективов нашего колледжа, а также приглашенных гостей: заслуженного любительского коллектива фольклорного ансамбля «Дударики» под руководством заслуженного деятеля культуры РБ Дмитрия Ровенского и вокального ансамбля «Resonans plus», признанного лучшим иностранным коллективом в категории «классика» и награждённого премией телеканала TV.21 (Вена, Австрия) за высокий профессионализм и достижения в области музыкального искусства.

Приглашаем всех на наш музыкальный предрождественский вечер!

В мероприятии приняли участие 24 учащихся музыкальных колледжей г.Минска, Молодечно, Витебска, Могилёва, Гомеля, Новополоцка, Мозыря, Барановичей. Из них 5 учащихся 4 курса специальности «Дирижирование (академический хор)» Минского государственного музыкального колледжа имени М.И.Глинки.

Конкурс состоял из 2 туров: дирижирование под рояль и работа с хором. Во второй тур были допущены 6 учащихся: 2 конкурсанта из ГУО «Гимназия-колледж искусств им. И.О.Ахремчика», г.Минск (Иофе-Мдивани Максим, Власюк Мария), 1 конкурсант из г.Молодечно (Замаро Вадим) и 3 конкурсанта из Минского государственного музыкального колледжа имени М.И.Глинки: Козырева Мария (преподаватель Олехник И.В.), Коновалов Александр (преподаватель Стульская Л.А – фото №2), Фишман Мария (преподаватель Сикорская Ю.А., Жигалова Д.Ю. — фото№3).

По итогам суммарно набранных баллов места распределили между собой конкурсанты из столичных учебных заведений: ГУО «Гимназия-колледж искусств им. И.О.Ахремчика» (диплом лауреата 1 степени — Иофе-Мдивани Максим, диплом лауреата 2 степени — Власюк Мария) и МГМК им М.Глинки (диплом лауреата 3 степени – Фишман Мария).

От всей души поздравляем Фишман Марию и желаем ей новых творческих свершений!

Вот уже в третий раз в нашей стране проводится фестиваль «Японская осень в Беларуси», рамках которого прошли мастер- классы боевых искусств, каллиграфии и живописи, концерты известных японских музыкантов и разнообразные творческие встречи.

Ёсукэ Ириэ увлечённо рассказывал о своём инструменте – бамбуковой флейте сякухати. Она известна во всём мире благодаря своему уникальному богатейшему тембру, который может в значительной степени меняться по желанию исполнителя. Говорят, что сякухати изобрел один крестьянин, когда вез бамбук и услышал, как ветер выдувает мелодию в его полых стеблях. «Инструмент прост в изготовлении. Это бамбуковая трость, в которой просверлено 5 отверстий. В отличие от западных духовых инструментов, таких, как флейта, тут нет никаких клапанов, просто полый ствол бамбука. Изначально это был сольный инструмент, он не предназначался для исполнения в ансамбле, этим он обязан своему специфическому, несколько грустному тембру… Сякухати не была инструментом для концертного исполнения, ею пользовались буддийские монахи в ритуальных и медитативных целях», — отметил музыкант.

По словам Ёсукэ, процесс освоения игры на бамбуковой флейты занимает около восьми лет. Это связано с рядом специфических приёмов, используемых при игре: особые движения шеи и головы, которым обучаются не менее трёх лет, техника «коро- коро», напоминающая более известное нам фруллато, а так же «мураики» — извлечение эффектного, сильного и резкого звука.

В сольной части своего концерта музыкант предоставил вниманию публики как произведения из классических образцов японской культуры (к примеру, «Гнездование журавлей», где был использован вышеупомянутый приём «коро-коро», имитировавший крик журавля), так и современные композиции. Одна из таких – «Звук бамбука» Макото Морои, основывающаяся как на традиционных техниках, так и на более новых, весьма сложных в воспроизведении, помогающих раскрыть весь потенциал сякухати. Особым сюрпризом стало исполнение саундтрека к шедевру японской анимации «Принцесса Мононоке» режиссёра Хаяо Миядзаки, чьи творения стали «классикой» в этой области и популярны во многих странах мира. Присутствовали в программе и творения самого Ёсукэ Ириэ: «Дерево мира», вдохновлённая «фантазиями о таинственном лесе, где находится огромное дерево, которое является центром всего мира», «Бусин – Бог войны», в основе которой лежит приём «мураики», а так же кроме солирующей сякухати были использованы другие традиционные японские инструменты.

В течение встречи нашлось место и небольшому «мастер–классу» — музыкант предложил желающим попробовать извлечь звук на своей бамбуковой флейте, что оказалось не так просто и под силу далеко не каждому.
Вторая часть концерта стала своеобразным «диалогом» японской и белорусской культур. К японскому гостю присоединились и учащиеся колледжа. Обработка белорусской народной песни «А восень мая» А. Безенсон (переложение А.С. Терещенко), была исполнена струнным оркестром под руководством А.С. Терещенко совместно с Ёсукэ Ириэ, который выступил в качестве солиста.

Яркой кульминацией вечера стало сочинение – «Феномен планеты земля», написанное самим музыкантом, где к инструментальному составу присоединился и хор учащихся специальности «Академическое пение». «Эта композиция вдохновлена образами бескрайних просторов, густой зелени и захватывающим дух великолепием природы – поделился автор. — Я надеюсь, что при прослушивании вы тоже сможете их представить»

Финалом концерта стал традиционный образец японской музыкальной культуры – «Луна над старым замком». По словам исполнителя, это произведение известно каждому жителю страны Восходящего Солнца. «Это старинная композиция, и она основывается на древней традиции японской эстетики, где красота считается чем- то печальным. И печаль считается красивой…»

Лунный свет
И моя тоска
Переполнили небо и землю,
Обратились
В осеннюю ночь. (Исикава Такубоку).

Зал долго не отпускал музыканта со сцены, одаривая шквалом аплодисментов, а после окончания концерта была устроена небольшая автограф–сессия, где каждый желающий мог получить автограф исполнителя, сделать совместное фото на память о приятном творческом вечере.

Гости нашего колледжа, господин посол Сигэхиро Мимори и сам исполнитель Ёсукэ Ириэ, согласились ответить на несколько вопросов.
— Господин посол, как известно, фестиваль японской культуры проводится уже третий год. Планируете ли вы продолжить этот проект?
— Я собираюсь развивать эту традицию, и хочу, чтобы мой преемник в дальнейшем также это продолжал.

— Есть ли у вас предпочтения в музыкальном наследии западно-европейского искусства?
— Вы знаете, японцы очень любят классическую музыку, хоть мы и далеко от Европы. В том числе нам очень нравится музыка России, Беларуси, Чехии и Германии.

— Как в вашей семье относятся к музыке? Играет ли кто-нибудь на музыкальных инструментах?
— Многие японцы играют на разных инструментах, я лично играю на скрипке. Также очень популярно фортепиано.

— Господин Ёсукэ Ириэ, чем обусловлен ваш выбор именно такого музыкального инструмента?
— Дело в том, что я из музыкальной семьи, мой дедушка играл на сякухати, моя мать тоже играет на традиционном японском инструменте, который называется котто, и поэтому как-то само собой сложилось, что я тоже начал играть на сякухати.

— В каких странах вы гастролировали?
— В самых разных странах, их уже более 20: я был во многих азиатских странах, которые недалеко от Японии, был в Европе, гастролировал в Англии, Германии, Северной Америке…

— Вы уже были в Беларуси, может быть, есть определенные впечатления о стране, о публике, которая слушает ваши мастер-классы, концерты
— Самое главное впечатление – это драники. Я ел потом их в Японии, в ресторане белорусской кухни, но вкус был не тот, и я думаю, всё дело в картофеле: он не такой, как в Беларуси. Так что драники нужно кушать в Беларуси!

— Школа, к которой вы принадлежите, специализируется только на игре на сякухати, или на каких-то еще традиционных японских инструментах?
— Да, она специализируется только на обучении игре на сякухати.

— Существуют ли в Японии фестивали, посвящённые игре на национальных инструментах? Какие и как они проходят?
— Масштабных мероприятий особенно нет, есть специализированные конкурсы для профессиональных исполнителей. Наверно, самый представленный инструмент — это кото.

— Каковы ваши личные музыкальные предпочтения в традиционной, западно-европейской или современной музыке?
— Я слушаю самую разную музыку, в западной меня привлекает то, что в ней есть размах, которого нет в японской музыке.

— Сейчас, перед выходом на сцену вы обрели очень необычный для наших взглядов внешний вид, он чем-то обусловлен?
— Вы знаете, это часть сценического образа. Дело в том, что я играю не только традиционные японские мелодии, но и современные, музыку, иногда близкую к поп-культуре. И поэтому, если играть в традиционной японской одежде, получается некий диссонанс, и чтобы этого избежать я придумал такой образ.

— Что выступает в качестве толчка при создании нового музыкального произведения? Может быть, внемузыкальные события, чтение литературы, любование сакурой, или что-нибудь иное?
— Вы знаете, я не могу сказать, чтобы какие-то жизненные события наталкивали на написание определённой музыки, скорее сама музыка, которую я слушаю, является вдохновением. Я сам не знаю, когда этот момент настаёт и хочется творить.

Материал подготовила С.П.Руденко

В последнее время в Беларуси существует тенденция популяризации хоровой музыки и выдвижения ее на принципиально новый уровень. Этому способствовали многочисленные концерты, проведенные в 2015 году, который заслуженно можно назвать Годом Хоровой Музыки. Общереспубликанская акция Хоровое вече проводилась с февраля по сентябрь 2015 года Министерством культуры Беларуси совместно с облисполкомами и Минским облисполкомом. Мероприятие такого масштаба было организовано впервые и получило статус республиканского.

12 сентября 2015 года у Храма-памятника в честь Всех Святых в память о жертвах, спасению Отечества нашего послуживших, в рамках хорового фестиваля торжественно и ярко прошел заключительный гала-концерт.

70 коллективов поздравили жителей города Минска с одним из главных событий столицы. От нашего колледжа в этом празднике принимали участие хоровые коллективы учащихся специальностей «Академический хор», «Академическое пение», «Фортепиано» и «Музыковедение» (сводный хор «Мелодика») под руководством А.И.Снитко, И.В.Олехник и О.Э.Крипец.

В этот торжественный день с поздравительной речью выступили министр культуры Республики Беларусь Б.В.Светлов, председатель минского городского совета депутатов В.В.Панасюк и настоятель Всехсвятского Прихода города Минска протоирей Федор Повный. Почётными гостями мероприятия стали представители органов власти, руководители министерств и ведомств, Митрополит Минский и Заславский Павел, Почетный Экзарх всея Беларуси Митрополит Филарет и руководители католической, иудейской и мусульманской религиозных конфессий, представители дипломатического корпуса, руководители хоровых коллективов, деятели культуры и искусства, а также представители общественности города Минска.

Подготовка такого события потребовала от хоровых коллективов и организаторов слаженности действий, ответственной работы, огромного труда и терпения. Помимо этого, перед творческой группой стояли сложные драматургические, технические и сценические задачи. В осуществлении художественного замысла торжественного действа принимали участие в качестве главного режиссёра – заслуженный деятель искусств Республики Беларусь и главный режиссёр концертных залов учреждения «Белорусская государственная ордена Трудового Красного Знамени филармония» Н.В.Осипова, художественного руководителя-консультанта фестиваля – доцент кафедры хорового дирижирования учреждения образования «Белорусская государственная академия музыки» Т.Г.Слободчикова; главного дирижера проекта – народный артист Республики Беларусь и художественный руководитель Государственного академического симфонического оркестра А.М.Анисимов. Главным хормейстером мероприятия стал художественный руководитель государственного учреждения «Национальный академический хор Республики Беларусь имени Г.И.Цитовича» М.П. Дриневский, а его непосредственными помощниками являлись заслуженная артистка Республики Беларусь и художественный руководитель Государственного камерного хора Н.В. Михайлова, председатель Минской городской методической секции по хоровым дисциплинам и заместитель директора по учебной работе учреждения образования «Минский государственный музыкальный колледж им. М.И.Глинки» А.И.Снитко и заведующая кафедрой хорового дирижирования учреждения образования «Белорусская государственная академия музыки» И.М.Бодяко. Решение художественных и постановочных задач легло на плечи художника В.С.Маршака.

Ведущая концепция фестиваля воплощала идею единства и силы народа Беларуси. «В названии этой акции есть слова, обозначающие одно из главнейших особенностей менталитета нашего народа – соборность. Ведь хор – согласный строй многих голосов, каждый из них неповторим: он имеет свой тембр и высоту, свои выразительные возможности и окраски, – также, как и человек имеет свою индивидуальность. Но слияние этих индивидуальностей в единый порыв обретает небывалую мощь и силу… Сегодня звучит еще одно слово – Вече – еще одно уникальное утверждение соборности в истории нашего народа, когда главнейшие общественные вопросы решались сообща. Это способность жить друг с другом, … делиться своим индивидуальным «я», отдавать его для дел больших, чем собственный интерес…»,– отметил протоирей Федор Повный.

В жанровом и стилевом отношении программа концерта отличалась разнообразием и ориентированностью на широкий круг слушателей. Она включала шедевры белорусской, русской и советской музыки. «Первую» и «третью» части гала-концерта составили выступления смешанных хоровых коллективов, а «вторую» – народных, женских и детских. В драматургии концерта прослеживались три тематические линии: первая связана с великим Прошлым нашей Родины, а именно трагическим военным временем; вторая же была обращена к Будущему Беларуси. Объединяющим началом явилась Вечная Духовная тематика, воплощающая непреходящие идеалы человечества.

Прологом торжественного действия послужило приподнято-церемониальное звучание песни «Радзiма мая дарагая» композитора В.Оловникова. «Мой родны кут, як ты мне мілы, забыць цябе не маю сілы”… Именно этими знаменитыми поэтическими строками, прозвучавшими с захватывающей силой, теплотой и искренностью, открылся “первый акт” хорового праздника, возвестив начало развития патриотической тематики в драматургии концерта. А исполнение a capella «Зоркi Венеры» на слова М. Богдановича в обработке А. Копосова с разнообразием тщательно воссозданных тембровых красок, тонкой «вязью» голосов имитационных фрагментов хоровой партитуры создало эффект звуковой, но «зримой живописи».

Особый восторг публики вызвало выступление народных хоровых коллективов, в репертуаре которых были любимые военные шлягеры, такие как «Смуглянка» и «Катюша», оформленные ярким хореографическим выступлением. Слушатели могли подпевать и «Вечеру на рейде» В. Соловьева — Седого, и «Эх, дороги…» А. Новикова, и «В лесу прифронтовом» М.Блантера…

Духовную образность в программе концерта ознаменовала волнующая встреча с завораживающей музыкой С.Рахманинова, Д.Бортнянского, образцами православной церковной музыки . Со сцены были представлены Многолетие московское, молитвословия «Богородице, Деве, радуйся» из «Всенощного бдения» и «Тебе, Бога хвалим». Традиции псалмодирования, строгость фактуры и необходимая для воплощения возвышенного содержания сдержанность при филигранных динамических градациях звука,– все это отличало исполнение детскими и женскими хоровыми коллективами «Мaлiтвы» В.Курьяна на слова Я.Купалы .

«Отче наш, Иже еси на небесех! Да святится имя Твое, да приидет Царствие Твое, да будет воля Твоя, яко на небеси и на земли…». Молитвословие на канонизированный текст с музыкой А.Киселева стало кульминацией «духовной части». Сколь величественно-завораживающе и вдохновенно -трепетно звучит молитва, услышанная на ступенях храма в исполнении более чем 2-х тысяч человек!

Дыхание свежести, первозданной энергии и жажды жизни явили публике «Весенние воды» С. Рахманинова в обработке для детского хора и оркестра. Своеобразным Обращением в Будущее, светлым надеждам и дерзновениям, не оставившим никого равнодушным и встреченным бурными овациями слушателей, стали композиции «Детство — это я и ты» Ю. Чичкова, «Наши дети» ( часть из «Реквиема») Д. Кабалевского , кото-рое также напомнило всем о хрупкости этого чистого детского мира, которому так необходима наша защита.

«Летите голуби, летите! Для вас нигде преграды нет!» Лучезарно и торжественно окутали сценическую площадку «окрыленные» фразы произведения И.Дунаевского: партии хора и оркестра преобразились в единый эмоциональный порыв, для которого уже, казалось, не существовало никаких преград. «Летите голуби! В лучах зари…»

Поэтический «Минский вальс» стал своеобразным поздравлением жителям и гостям столицы ко Дню Города, завершившем это музыкальное торжество, явившего собой яркую заключительную страницу масштабного фестивального праздника Хоровой Культуры.

Материал подготовила С.П.Руденко

20 мая 2015 года в малом зале Белорусской государственной филармонии состоялся авторский концерт заслуженного деятеля искусств России, профессора Российской академии музыки им. Гнесиных Владимира Владимировича Беляева, приуроченный к 70-й годовщине победы в Великой отечественной войне.  

В вечере принимал участие Образцовый хор «Тоника» Детской музыкальной школы искусств №1 им. Л.П. Александровской (руководитель – Алексей Снитко) и творческие коллективы Минского государственного музыкального колледжа им. М.И. Глинки: Ансамбль цимбалистов «Золотая струна» (руководитель — Анна Полесова), Хор специпльности «Пение» (руководитель — Инна Олехник), женский хор «Мелодика» (руководитель — Ольга Крипец) и Струнный оркестр (руководитель — Александр Терещенко), а также учащиеся специальности «Пение академическое» Анастасия Рябцевич, Ксения Чернявая (класс Косаревой О.А.), Святослав Сахаров (класс Галкина А.Г.)

По инициативе колледжа  и общественного объединения «Белая Русь» на это мероприятие были приглашены непосредственные участники, свидетели тех военных лет. Учащиеся посетили и пригласили лично ветеранов и инвалидов ВОВ, узников концлагерей, жителей блокадного Ленинграда, тружеников тыла, проживающих на территории Центрального района.

От постоянного Комитета союзного государства «Беларусь – Россия», Посольства России в Беларуси ветеранам были вручены праздничные, юбилейные издания книг, посвященные Великой Победе над фашизмом.

5 мая 2014 года в Большом зале  Белорусской государственной филармонии с успехом прошел концерт, посвященный сразу двум знаменательным датам: 70-летию освобождения Беларуси и 90-летию основания Минского государственного колледжа имени М.И. Глинки.

Запоминающийся, цельный по замыслу и успешный в музыкально-сценическом плане вечер – несомненный успех симфонического оркестра  и сводного хора Минского государственного колледжа имени М.И. Глинки;  это и бесспорное свидетельство незаурядных творческих возможностей наших учащихся. В течение всего концерта артисты удивляли близких друзей, педагогов и столичных слушателей «широтой диапазона»  своей музыкальной деятельности,  излучая неисчерпаемую и заряжающую всех присутствующих  творческую энергию. Таково ведь свойство подлинного искусства: оно бездонно в своей содержательной глубине, и даже когда кажется вполне знакомым, то новое талантливое прочтение раскрывает в нем неведомые доселе черты.

Этот вечер отличала изысканная и разнообразная программа. Публике были представлены симфонические произведения композиторов разных эпох и стилей, которые призваны были  оттенить  и создать гармоничный рельеф для всеми любимых  военно-патриотических песен, так ожидаемых  в канун великого Праздника Победы.

Открытием концерта послужила  феноменально экспрессивная увертюра «Корилан» Л.ван Бетховена в исполнении симфонического оркестра музыкального колледжа под управлением польского дирижера, педагога, аранжировщика Гжегоша Дэмона.  Публике представилась возможность вновь  открыть  для себя мощь и силу воздействия этой  ошеломляющей  «музыки гнева», как  определил сам гениальный ее создатель.

На этой же сцене оркестр погрузил слушателей в безбрежное море пленительных тем П.Чайковского. Прозвучали «Интермеццо»  из «Сюиты для оркестра №1» и вторая часть «Угрюмый край, туманный край» из  «Симфонии №1».Найденное дирижером естественное движение и дыхание, выверенные штрихи и нюансы, баланс звучания групп оркестра, изящное и тонкое исполнение отдельных соло привносили особенно чарующую окраску в непринужденное течение музыки  «больших мыслей и чувств», захватывая глубиной  переживания.

Исполнение  «Астурии» Исаака Альбениса  отличило  культура оркестровой игры, «бархатистость»  тона, тщательная отделка деталей в мелодической канве, разнообразие оттенков в драматических высказываниях. Следует заметить при внешней легкости исполнения скрупулезную работу многоопытного дирижера Николая Макаревича:  оркестр звучал слаженно и чисто, чутко отзывался на каждый дирижерский жест.

В качестве изысканного дополнения к основной симфонической программе были представлены проникновенные музыкальные темы из кинематографических фильмов о Великой Войне. В чувственном  и  поэтичном  «Интермеццо»  Исаака Шварца из кинофильма «Мелодии белой ночи» солировал Владислав Кучеренко;  утонченное исполнение музыки Джона Уильямса из кинофильма «Список Шиндлера» (соло исполняла  Вероника Подгайская)  покорило публику  пронзительной искренностью. Мелодическая  акварельно-прозрачная  кантилена скрипки словно «выпевалась»  красивым, плотным звуком и была необыкновенно выразительна.

Подлинные жемчужины вокального репертуара военных лет  прозвучали в исполнении наших  столь любимых слушателями  лауреатов республиканских и международных конкурсов  учащихся специальности «Академическое пение» в сопровождении оркестра.

«Темная ночь» ( сл. В. Агатова, муз. Н. Богословского)  принадлежит  к  лучшим образцам песен на военную тематику. Дмитрий Мулярчик исполнил это лирическое признание с глубоким  неподдельным эмоционально-личностно переживанием.

Теплотой тембра голоса и мягкостью актерской манеры  привлек Александр Белкин  со светлой, удивительно приветливой и  полной душевного обаяния и красоты  песней «На солнечной поляночке» (сл.А.Фатьянова, муз.В.Соловьева-Седого).

Впечатляюще достойный ансамбль составили Святослав Сахаров и Дмитрий Мулярчик. С зажигательной, исполненной даже  с приемами  театрализации  песней  «Первым делом самолеты» (сл.А.Фатьянова, муз.В.Соловьева-Седого) из кинофильма «Небесный тихоход»  солисты вмиг завоевали сердца публики, которая бурными овациями ну ни как не хотела их отпускать со сцены.

Невозможно пропустить и искреннее выступление лауреата республиканского конкурса Ольги Малиновской, которая продемонстрировала поразительно крепкое и объемное, с благородно-матовым тембром и кристально-чистыми интонациями лирическое сопрано  в песне «Огонек» (сл. М. Исаковского, автор музыки неизвестен).

Пожалуй, самым необычным стал дуэт  Ирины Ковальчук и Дмитрия Мулярчика, в исполнении которых мы услышали «Песенку военных корреспондентов» (сл. К. Симонова, муз.М.Блантера). Следует  отметить «точное попадание»: и вокальное – с грамотной филировкой звука и насыщенными интонациями, и сценическое. А парящее кружение солистов в прекрасном танце придавало номеру  особый шарм.

Волнующей для слушателей стала встреча со сводным хором музыкального колледжа (хормейстеры Алексей Снитко и Инна Олехник). Всеми  горячо любимая  «Лесная песня» (сл. А.Русака, муз. В.Оловникова), «Романс  Женьки»  из оперы К. Молчанова  «Зори здесь тихие» в  хоровом  исполнении воплотились  с насыщенной интонационно-мелодической  экспрессией  образцового вокала.

Блестяще был решен финал концерта  военными музыкальными «шлягерами»  «Смуглянка»  ( сл. Я.Шведова, музыка А.Новикова) и  «День Победы» (сл. В. Харитонова, муз. Д. Духманова). Рафинированная многоголосная  вязь  сводного хора и оркестрово-музыкального полотна в сочетании  с  мужественным  и бархатисто-глубоким  тембром голоса солиста Дмитрия Мулярчика создали в зале нескрываемый  торжественно — эмоциональный подъём. (Фото 9, 10)

На такой яркой ноте и завершился праздничный вечер, наверняка  став для публики одним из запоминающихся событий концертного сезона.

Екатерина Галка

20 декабря 2013 года в 18:30 в Концертном зале «Верхний город» (пл. Свободы, 23а ) состоится концерт хоровых коллективов Минского государственного музыкального колледжа им. М.И. Глинки “Свет Рождественской звезды”.

В концерте примут участие хоровые коллективы колледжа под руководством Алексея Снитко, Юлии Сикорской, Инны Олехник, Ольги Крипец, а также Струнный оркестр Минского государственного колледжа им. М.И. Глинки (руководитель Светлана Кебец) и Эстрадный инструментальный ансамбль Минского государственного колледжа им. М.И. Глинки (руководитель Наталья Шматкова).

Также в концерте примут участие концертмейстеры Татьяна Гуляева, Елена Сенькова и Александр Вихрев.

В программе представлены произведения отечественных и зарубежных композиторов, попурри и обработки народных песен.

Ведущая концерта Елена Сенькова.